Орато

Короче, Склихосовский! Как грызть реквизит музыкой.

«	Где у духовиков в партии написано forte, у всех остальных написано «пригнись!».	»
— об оркестровой бомбёжке

«	Пение — это организованный крик.	»
— Итальянская оперная школа, наверное

Как видят ноты обычные музыканты и трубачи

Орато — народный музыкантский термин для манеры исполнения, образованный от слова «орать» на манер итальянских. Наряду с нестройностью это главная проблема ужасных музыкантов, которые не поют, а именно что орут под музыку и терзают сам инструмент. А вот качестве фичи пение капслоком характерно для эстрадных певцов и всевозможных рокеров, которые и к обычному грызению реквизита тоже склонны, а также банального большого хора, которым используется для нагнетания эпичности. Посередние — народное пение, так как в нём возможна имитация собственно непрофессиональных исполнителей, которые консерваторий не заканчивали и вообще оно старше, чем грязь бывает, не то что старше оперы. Ещё к этому склонны солдаты на марше, которых, во-первых, тоже никто специально не учил, и во-вторых, им нужно не столько петь, сколько задавать себе ритм. Поэтому марш кованых сапог тоже нередко исполняется орато.

В инструментальной музыке встречается, как сказано выше, у духовых в оркестровой бомбёжке. Другие инструменты бывают просто технически неспособны на такой эпичности ор, а здесь принцип звукоизвлечения во многом повторяет вокал. Опять же в армии музыканты привыкают играть на улице, и потом в зале из-за этого могут выносить уши. Другой пример — джаз (кстати, это слово значит «грубый»): есть отдельная специализация трубачей, которые в моменты игры всего оркестра лезут на октаву выше нормальной партии, а там играть хорошо ой как непросто… Кстати, картинка именно об этом. Наконец, инструментальное орато бывает следствием плохой звукорежиссуры: когда от аппаратуры требуют непосильную громкость, она начинает портить звук.

В истории рока был интересный зигзаг, когда Орато являлось следствием технического несовершенства аппаратуры , в результате которого для того, чтобы извлечь заветное (и только что изобретённое) ДЖДЖДЖ, следовало выкрутить ручку громкости на всю. Сейчас эту проблему решают разнообразные педали эффектов, но отсылки к ней можно найти в ряде произведений, например «Назад в будущее»: «Вы слишком громко играете!» или «Это — Spinal Tap», с очень классной шуткой про маркировку ручки громкости на 11 (грубо говоря, чтобы быть на шаг впереди). Да и вообще, громкость и рок составляют неразрывное единство.

• Как раз с «Назад в Будущее» ситуация спорная, так как на «кастомном» гитарном усилке, который Док Браун изготовил по просьбе Марти, есть и регулятор основного перегруза, и дополнительный перегруз! Т. е. этот усилитель вполне себе умеет звучать грязно, но тихо — но ведь Марти намеренно раскочегарил его на максимальную громкость, не удосужившись даже оценить размеры динамика и последствия.

Примеры

Литература

• Н. Носов, «Приключения Незнайки и его друзей» — заглавный герой постоянно просил всё более громкие инструменты, а когда добрался до трубы (в мультфильме превратившейся в тубу), его погнали из города.
• Виктор Драгунский, «Денискины рассказы» («Слава Ивана Козловского», +экранизация). Дениска всем хорош, но вот его подход к пению по принципу «чем громче, тем лучше» не способствует хорошим оценкам по этому предмету. «Чудовищно! — похвалил Борис Сергеевич» и поставил тройку. «Это вы очень тихо играли, а то я бы ещё громче смог!» (А вот друг Дениски Мишка «что-то пропищал, как котёнок», но учитель поставил пятёрку). Когда же он поёт дома, соседи сбегаются узнать, что стряслось. Экранизировано в серии «Ералаша».
• Дуглас Адамс, «Ресторан у конца Вселенной» — плутониум-рок-группа «Зона Разрушений». У них аппаратура размером с Манхэттен, слушают их из подземного бункера подальше от сцены, а сами музыканты играют дистанционно со звукоизолированного корабля на орбите планеты (желательно не той, на которой проходит концерт).

Мультфильмы

• «По следам бременских музыкантов» — педаль об сцену разламывает предфинальный эпизод, когда Кот, Пёс, Осёл и Петух отвлекали внимание толпы «рок-концертом», они начали петь вполне обычно, но затем начали именно что орать нечто вроде «ААААААААААААААА!!!» даже не под музыку, а просто так. Впрочем, это было частью мини-спектакля, совмещенного с сюжетом песни.
  • Пополам с Бонус для фанатов — совсем уж единицы причастных знают, что эти несчастные «Баюшки-баю» ВИА «Песняры» (а именно они отдуваются за «певцов заграничных») охотно впоследствии исполняли на междусобойниках «для своих» и репетициях во время гастролей.
• «Ну, погоди!»:
  • 'O SOOOLEEE! 'O SOOOLEEE MIIIOOO! Так-то Заяц поет неплохо (эпизод с «Пугачевой» тому свидетельством), но с перепугу принялся именно что орать. Плюс ему надо было в одну глотку сымитировать неплохо выкрученную акустику и как-то скрыть отсутствие оркестра — удивительно, что он вообще не сорвал голос.
  • Эпизод с группой Dvorniagi. Это шарж на Beatles (послушайте хотя бы Can’t Buy Me Love или Twist’n Shout! уши жалуются!), а также насмешка над их многочисленными подражателями. Мало того, что они и сами исполняют то еще орато, так еще вопли словившего (буквальные) 220 Волка вполне органично туда вписываются. Кстати, озвучила «Дворняг» группа «Оловянные солдатики».
  • Хор мальчиков-зайчиков тоже весьма горласт (самодеятельность, чо). И опять же, вопли брякнувшегося об сцену Волка вполне органично задают ему тон.
• «Принц Египта» — песня о казнях египетских: «I! SEND! MY! SCOURGE! I! SEND! MY! SWORD! THUS! SAITH! THE LORD!».
• «Жил-был пёс» — рабочая песня украинских крестьян в поле от пьяного хора на свадьбе не сильно отличается.

Мультсериалы

• My Little Pony — This Day Aria совсем дикого ора не содержит, но Кризалис определённо впивается в реквизит на словах «BUT I STILL WANT HIM TO BE ALL MIIIIIIINE!!!»
  • Свити Белль определённо любит это дело.
• «Ruby Gloom» — На пробах Руби настолько беззаветно орёт в микрофон, что Фрэнк и Лэн не могут удержаться от иронии: «Музыкальный слух конечно важен для певца, зато ты хорошенькая».
• «Масяня» же, главный хит её группы. «В небе ангелочки… Летают на цветочках…»
• «Смешарики» — классика: АТ! ВИН! ТА!
• Wander over Yonder — в конце «I’m the Bad Guy» Доминатор уже почти не пытается петь: «SEE I FOUND THIS BUSINESS RATHER FUN!».

Комиксы

• «Астерикс»: манера, в которой Какофоникс (простите меня, боги!) поёт.

Аниме и манга

• Опенинги Shingeki no Kyojin — судите сами:
  • 1й («Guren no Yumia»): Torawareta kutsujoku wa hangeki no koushi da / Jouheki no sono kanata emono o hofuru JÄGER!
  • 3й («Shinzou wo Sasageyo»): SASAGEYO! SASAGEYO! SHINZOU WO SASAGEYO! / Susumu beki mirai wo sono te de kirihirake…
  • 8й («Rumbling»): RUMBLING! RUMBLING! / it's coming! RUMBLING! RUMBLING! BEWARE! COMING FOR YOU!
• Опенинги JoJo — целое ОРАОРАОРАОРАОРАОРАОРАОРАОРАто:
  • 1й: «Mayoi naki / kakugou ni gassai WOOOOOOOOOOOO!!! / SO-NO-CHI-NO-SA-DA-ME!!! JOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOO-JO!»
  • 2й: «Ukiagaru kienai hokori no KIZUNAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAA!!! Nigirishimete…»
  • 3й: «Seinaru vision SUTAAAAAAAAAAAAAANDOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOO!!»
  • 4й: «END OF *ZA WARUDO*! Sono chi no kioku… ORAORAORAORA ORAORAORAORA ORAORAORAORA ORAORAORAORA ORAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAA!!!»
• Восхождение героя щита: 1й опенинг. WOAH WOAH WOAH WAAAOOOOOOOOOOOOOAH, WOAH WOAH, WOAH WOAH WOAH WAAAOOOOOOOOOOOOOAH, WOAH WOAH!! Hikari mitsuketa, kuuhaku no jikan…
• Клинок, рассекающий демонов — «Tsuyoku… nareru… riyuu wo shitta… Boku wo… TSURETEEEE SUUUSUMEEEEEEEEEEEE»

Видеоигры

• Warhammer 40,000 Chaos Gate — трек «Iter in Inferos». Хор и оркестр постепенно наращивают громкость и число голосов, под конец доходя до капса. CONFUTATIS MALEDICTIS, FLAMMIS ACRIBUS ADDICTIS, CONFUTATIS MALEDICTIS, FLAMMIS ACRIBUS ADDICTIS! Хотя это всё же весьма благообразно. Кстати, подобный приём использует такая узнаваемая классическая музыка как «В пещере горного короля» и болеро Равеля.
• Planetary Annihilation — известная ещё по предшественникам оркестровая бомбёжка здесь в попытке угнаться за игрой достигает масштабов экстерминатуса. Например, здесь.
• Warcraft — тема Тириона Фордринга (в Hearthstone еще и Антонидаса) и легендарное DE-SI-DERATUS FA-TUM!!! DE-SI-DERATUS BELLUM!!!
• Persona 3 — Опенинг Burn my Dread. Просто Burn my Dread. «I will… BUUUURN MY DREEEEAAAAD! I ONCE RUN FROM THE GOD OF FEAR AND HE CHAINED ME TO DESPAIR!»
  • Soul Phrase из Portable-версии игры не отстаёт. «There is no more darkness, no more tears in the rain, no one hurt… WRITE ME AN ENDLEEEESSSSSS SOOONG!»
• Drakengard 3 — Просто This Silence is Mine. Под конец песни певица Чихиро Оницука буквально срывается с цепи, и отлично подчёркивает страдания главной героини полу-песней, полу-криком.

Музыка

Классика

• В общем и целом: форсирование голоса. Профи предупреждают: так делать низзя!
• Из оперных певцов такое любил великий тенор Марио дель Монако. Петь тише, чем меццо-форте, он, судя по его записям, вообще был не способен.
• Изначально балет «Весна священная» был написан для учетверённого(!) оркестра. Но после того, как на премьере зрители от этого буквально на стенку полезли, автору пришлось уменьшить состав до тройного.
  • Также умножать оркестр любили Вагнер и Рихард Штраус (164 инструмента в «Женщине без тени»!).
• Первые ноты «Тройки» Свиридова вполне могут сильно удивить неподготовленного слушателя.

Наши

• «В НЕБЕ ПОЛНОЧНОМ, В НЕБЕ ВЕСЕННЕМ ПАДАЛИ ДВЕ ЗВЕЗДЫ…» Песня требовала нехилых вокальных данных, и с возрастом Алла Борисовна начала сдавать.
• Владимир Высоцкий. Просто Владимир Высоцкий.
• «Ария» — «Следуй за мной» и весь альбом «Ночь короче дня» в целом. «Следуй за мнооооооооооо-ой!!!» Способных исполнить в оригинальной тональности не фальцетом — единицы, и сам дядя Валера уже, увы, не в их рядах.
• «Гражданская оборона» — ходят упорные слухи, что Летов специально учился атаке и расщеплению голоса. А иначе откуда такой виртуозный вопль во «Всё идёт по плану» и «Реанимации»?
• «Король и Шут», «Волосокрад» — «РАЗДАЛСЯ ГРОМ!!!!», при изображении которого халтурить не допускается.
• «Любэ»:
  • Вопль «Атас!» из одноимённой песни (в последнее время отдают его бэк-вокалу).
  • В некоторой степени «Не губите, мужики».
• «Многоточие» иногда использовали это в своих треках.
  • «Что-то другое»: весь припев — это выкрикивание Васи: "Здесь вам не Америка, здесь вам б** Европа, идите вы на х**! Пошли вы все в ж*пу!
  • "Больше ничего не будет!2 — также припев криком: «Больше ничего не будет! Больше ничего не будет! Потому что хуже уже некуда!», особенно последнее предложение, где Михаил Краснодеревщик истошно выкрикивает его своим голосом с хрипотцой.
  • «Нерв» — в самом конце, когда идет проигрыш в виде быстрых барабанов, их сопровождает несколько истошных криков: "НЕЕЕЕЕРВ! ААА!
• СЛОТ, «Мёртвые звёзды» — припев. В клипе от голоса Нуки шевелятся волосы Кэша, на которого она кричит.
• «Химера» (которая со Старковым).
• «Эпидемия» — проскальзывает. «Чёрный маааАААААААААААаааг!»
• Земфира, «1000 лет». А-А-А-А-А-А!!!
• Григорий Лепс. Без комментариев.
• Тимати, «ЛАДА-А СЕДА-АН!, прости Господи, БА! КЛА! ЖАН!»
• Марк Тишман, для которого характерен вокал спокойный и бархатный, а иногда даже откровенно нежный, на живых концертах любит украшать весёлые песни импровизациями с расщеплением.
  • Аналогично — Александр Лаэртский. На альбомах (кроме «Общества Туле») почти всегда пел чисто, а на концертах, особенно более поздних, очень любил периодически расщеплять голос.
• Мельница — «Обряд». «И у этого мира меня забиРАЙЙ!!! ЭТУ ЛОЖЬ…» Да и ещё в паре мест Наталья Андреевна выдаёт первоклассное орато.
• «Лёд 9», сайд-проект группы 25/17, сочетающий в себе рэп, рок, электронную музыку и некоторые другие жанры. Большая часть треков исполняется именно орато, что с голосом Бледного звучит более чем мощно и органично.
• «Аффинаж», «Оружие».
• Витас, «Опера No 1», «Опера No 2».

Ненаши

• Інквізиція — трек так и называется: «Я вас НЕНАВИЖУ!», а весь припев состоит из выкрикивания этой фразы.
• Мирей Матье. «U-UNE VIE D’AMOUR REMPLIE DE RIRES CLA-AIRS UN SEUL CHEMIN…»
• Очень, очень, очень классно использовано у Deep Purple в Child in Time. Ныне голос Гиллана, разумеется, уже не тот, поэтому петь её он отказывается принципиально.
• Manowar, не, не так, MA!NO!!!!!WAAAAAAAAARRRRRRRRRRRR!!!!!!!!!!
  • Они значились в Книге рекордов Гиннесса как самая громкая концертная группа мира. Потом им запретили бить свой рекорд — иначе дело кончилось бы инвалидами в первых рядах.
• Judas Priest любят эту манеру. Песня Painkiller с одноименного альбома исполняется орато ВСЯ. На том же альбоме присутствует трек Touch of Evil — и так-то не очень тихий, но ближе к концу раздается вопль диким фальцетом «YOU’RE POSSESSING ME!!!», напрочь выносящий барабанные перепонки — точнее, то, что от них еще осталось.
• И их достойные продолжатели Beast in Black. Яннис умеет в орато на очень, очень высоких нотах.
• Sabaton
  • From the depths of Hell in silence, cast their spells, explosive violence, Russian night time flight perfected, flawless vision, undetected, FROM THE DEPTH OF HELL IN SI-LENCE CAST THEIR SPELLS, EX-PLO-SIVE VIO-LENCE, RUS-SIAN NIGHT TIME FLIGHT PER-FEC-TED, FLAW-LESS VI-SION, UN-DE-TEC-TED!
  • KILL, FIGHT, DIE, THAT’S WHAT A SOLDIER SHOULD DO, top of their game, earning their name, they were the DE-VIL DOGS, in a war machine they were the USA marines…
  • WHAT’S THE PRICE OF A MILE? THOUSANDS OF FEET MARCH TO THE BEAT, IT’S AN ARMY ON THE MARCH, LONG WAY FROM HOME, PAYING THE PRICE IN YOUNG MEN’S LIVES…
• Rhapsody (of Fire) и пауэр-метал как жанр тоже это любят. HE TOOK THE STOOOONE! HE FORGED A SWOOOOOOOORD!
• SHOW MUST GO OOOOOOON!! Фредди вообще любил орато как приём. Но у него это была фича, а не баг.
• Марко Хиетала из Nightwish в некоторых песнях использует этот приём. Тоже фича — впрочем, многих поклонников «старого доброго» Nightwish раздражает. На последних двух альбомах учли это, и Марко больше почти не орёт.
  • Флор Янсен тоже знает толк, хотя и пользуется приёмом только во время живых выступлений. Особенно хорошо удается «Behold this fair creation of GOOOOOOD!!» из «Planet Hell».
• Возьмите какой-нибудь альбом Masonna, например, Inner Mind Mystique, выкрутите громкость аппаратуры на максимум и посмотрите, как скоро порвутся динамики. Ямазаки Масо не только любил устраивать в своих альбомах кошмарный бесструктурный шум, но и орал как полоумный.
• В целом относится ко всему нойзкору как таковому. Anal Cunt в лице Сета Путнама не отстает.
• Правильный гранж поётся так: тихий куплет под перебор и бас, а потом по всем струнам перегруженной гитары, чтобы заревело, и ВОПИМ ПРИПЕВ! ААААА! ААААА! АААААААААА!!! А потом опять тихий куплет и т. д. См. Nirvana, чуть менее чем вся. Smells Like Teen Spirit знает каждый. System Of A Down туда же.
  • Foo Fighters, группа бывшего барабанщика Нирваны, тоже этим обилует (особенно самая известная их песня The Pretender).
• Первый альбом «Metallica» «Kill 'em all». Хэтфилд буквально орёт в микрофон, потому что петь толком ещё не умел.
• Диаманда Галас. Берегите уши.
• Slayer — вокальная манера Тома Арайи. Причём иногда он орёт вне текста, как бы выпендриваясь. Яркий пример — крик во вступлении к композиции «Angel of Death». Какое-то время существовал даже сайт, где можно было послушать крик из этой композиции.
  • Зигзаг — с возрастом орато Тома уже не так впечатляет (связки не те), поэтому он всё чаще прибегает к монотонной читке, особенно если нужно нагнать ангста. Тем не менее, иногда Том показывает, что ещё что-то может — к примеру вопль «CAT-AT-TO-NIC» в припеве одноименной песни напрочь разрывает барабанные перепонки.
• Группа AC/DC.
  • Dirty deeeeeds… DONE DIRT CHEAP!!!
  • THUN-DER!!! OAOAAAOAA!!
• Celldweller, «Kill the sound» — довольно мелодичный электронный трек с началом, которое можно назвать нежным… А между куплетами и припевом выкрикивается название.
  • Вообще, сабж часто смешивает мелодичный баритон, речитатив и скриминг, в разных комбинациях. Взять ту же The Last Firstborn: «Listen… Listen… NOW I WAKE TO TAKE MY TURN TO BLEED, LIKE A KID PLAYING WITH RAZOR BLADE!…» «I wish it didn’t… I wish it didn’t end this way!… (спустя десять секунд) LISTEN!!! MY SON!!! FIRSTBORN!!! LAST ONE!!!». То же самое и с Own Little World.
• Композитор Хироюки Савано очень уважает орато, можно сказать, это часть его стиля. Послушайте хотя бы aLIEz или Before my body is dry (да-да, знаменитое DON’T LOSE YOUR WAY именно оттуда).
• Брент Смит из Shinedown тоже любит и практикует это дело. Как примеры — Her Name is Alice и ОСОБЕННО Monsters.
• Как Plasmatics, так и Венди Вильямс соло — почти непрерывная атака голосом на реальность. Выносит неподготовленные мозг и уши на раз. В клипах и концертных записях эффект умножается мимикой, жестами и пластикой Венди примерно на бесконечность.
• Pink Floyd — The Great Gig in the Sky О-а-а э-а-а-а а-ай-а а-а-а-а у-у-а-а!
  • В «стене» много таких, начинается с «In the Flesh?» с пролетающим самолётом, но кульминация — «The Trial» где Судья под оркестровую бомбёжку выносит приговор: TEAR DOWN THE WALL!!!
• HARD ROCK HALLELUJAH!!! HARD ROCK… HALLELUUUJAH!!!

Эстрада

• Регулярно случается с декламаторами стихов, особенно юными или просто экспансивными по натуре. Педаль вложенных автором эмоций утапливается в пол, весь наличный реквизит изгрызается в мелкие клочки. В самом мягком случае текст декламируется, как будто после каждого слова стоит восклицательный знак. Впрочем, сами авторы этим порой тоже грешат (хотя обычно авторское прочтение страдает обратным). Послушайте, запись, где Маяковский, со всей своей басовитостью и громогласностью, читает «Послушайте!». И это довольно лиричное стихотворение. Как Маяковский читал более агрессивные вещи — страшно представить.

И даже, как ни странно:

Изобразительное искусство

• Эдвард Мунк, «Крик» — изображено в высшей степени наглядно. Персонаж, между прочим, не кричит, а зажимает уши, услышав пронзительный крик природы.
  • Можно его ещё под Child in Time смотреть. Взаимодополняющие вещи.