Редактирование: Литература

'''Литература''' (от лат. ''litera'' — буква) — в самом широком смысле совокупность любых текстов. Обычно под литературой понимают художественную литературу, то есть вид искусства, когда результатом творчества является текст. Литература является настолько же древней, как и сам язык. Первыми известными литературными работами являются эпические поэмы — шумерский «[[Эпос о Гильгамеше]]», индийские «Рамаяна» и «Махабхарата», греческие «Илиада» и «Одиссея», которые передавались из уст в уста и позднее были записаны.

В древности литература в основном выполняла воспитательную функцию. С развитием городской культуры появились [[драма]] и [[сатира]], созданные для развлечения аудитории. Лирическая поэзия, посвящённая чувствам и переживаниям, берёт своё начало в придворных и аристократических кругах.

С развитием общества появлялось всё большее количество жанров и литературных форм. Эпохи сменяли друг друга, менялись и литературные направления — классицизм, романтизм, реализм, модернизм, постмодернизм. Входили и выходили из моды разные литературные формы. Со временем всё сильнее размывались жанровые границы.

Давным-давно чтение являлось занятием не для всех — книги были чрезвычайно дороги, их переписывали вручную. В 1440 году Иоганн Гутенберг изобрел книгопечатный станок, что сделало книжный рынок относительно массовым. Это также удешевило образование, следствием явилась всеобщая грамотность, а с ней и [[бульварная литература]], на смену которой в качестве развлечения в ХХ веке пришли [[кино]], [[комиксы]], [[телевидение]] и [[видеоигры]].

Современные люди читают меньше книг, чем в былые времена, но литература по-прежнему является важным разделом искусства. В конце концов, [[сценарий]] видеоигры — тоже литература.

* '''Поэзия''' — текст в той или иной степени ритмически упорядочен, часто обладает созвучными окончаниями строк (рифмой). При объединении с [[музыка|музыкой]] получаются песня и т. п. жанры.

* '''Драматургия''' — текст преимущественно предназначен для постановки в [[театр]]е (когда слово объединено с пантомимой) и состоит главным образом из реплик персонажей, в меньшей степени — из авторских ремарок по их поведению и описания обстановки на сцене. Новой разновидностью можно считать кино- и телесценарий и даже сценарий видеоигры.

** При объединении, в свою очередь, театра с поэзией и музыкой получается музыкальный театр. Примеры жанров: [[мюзикл]], [[оперетта]], [[опера]], [[водевиль]]. Есть ещё и балет, но в нём от литературы осталось лишь либретто.

* '''Проза''' — текст организован примерно так же, как нехудожественный (как удивился персонаж пьесы Мольера «Мещанин во дворянстве» г-н Журден, «я и не подозревал, что вот уже более сорока лет говорю прозой»).

* '''Эпос''' — род, для которого важны события и действия героев (сюжет). Обычно пишется прозой, реже стихами. Примеры жанров: сказка, предание, идиллия, эпопея, роман, сказ, повесть, рассказ, новелла, очерк, эпическая поэма, баллада.

** Более узкое значение — героический эпос: (около)[[фольклор]]ный жанр, повествующий о подвигах богатырей и полубогов в прошлом.

* '''[[Лирика]]''' — род, для которого важны мысли и чувства героя. Обычно стихами, реже прозой. Примеры жанров: романс, послание, элегия, ода, эпиграмма, наконец, стихотворение в прозе (привет Тургеневу!). Пожалуй, что и эссе сюда же.

* '''Драма''' (в широком смысле слова) — род, для которого важна речь героев. Они вслух выражают свои мысли и чувства, а также сообщают о событиях и в меньшей степени совершают действия. Иначе говоря, драма объединяет признаки и лирики, и эпоса.

** Драма (в узком смысле слова) — жанр, в котором изображается частная жизнь, но её главная цель — не осмеяние (в отличие от комедии), и в то же время персонажи лишены исключительности, а конфликты — неразрешимости (в отличие от трагедии). Да, ещё ведь есть и трагикомедия!

Для русской поэзии традиционный стих — силлабо-тонический с основанной на гласных более или менее точной рифмовкой и двух- или трёхсложным размером. Стихотворения обычно разбиты на '''катрены''' (четверостишия), чаще с перекрёстной рифмовкой (abab). Ещё бывает попарная рифмовка (aabb) и опоясывающая (abba). Прочие вариации четверостиший (например, aaba в рубаях) катренами не считаются.

* '''Силлабический стих''' — важно количество слогов в строчках, иногда есть условия: где должно обязательно быть ударение, или что после определённого слога идёт цезура (делается пауза). Используется обычно в языках, где ударение постоянное. В русской поэзии бытовало с сер. XVII в. до 1730-х гг., пока Тредиаковский с Ломоносовым не покончили с этим безобразием.

* '''Силлабо-тонический стих''' — основывается на стопах (подробнее о них ниже). Обычно между рифмующимися строками равное количество стоп, но это нередко нарушается.

* '''Тонический стих''' — если в силлабо-тонике между ударными гласными строго определённое количество безударных (одна безударная в двусложных метрах и две безударных в трёхсложных метрах, плюс пиррихии и трибрахии соответственно) , то в тонике число безударных спокойно варьируется. Иногда ошибочно считают, что у рифмующихся строк совпадает количество ударных гласных, но на деле это часто нарушается. Тоника делится на три вида: дольник (количество безударных гласных между ударными строго либо одна, либо две), тактовик (количество безударных гласных между ударными строго от одной до трёх) и акцентный стих (сколько угодно безударных гласных между ударными). Дольник часто относят к промежуточному варианту между силлабо-тоникой и тоникой, т.к. часто дольник имеет лишь несколько лишних безударных гласных относительно обычной силлабо-тоники. В России стали популярными с Серебряного века. Например, ахматовские строчки «Я на левую руку надела / Перчатку с правой руки», если строго соблюдать размер, должны были бы звучать так «Я на левую руку надела / Па-перчатку со правой руки». Очень много тоникой писал Маяковский - отсюда его немного "неуклюжее" звучание. Само по себе явление вообще нечастое и более-менее распространено лишь в русско- и немецкоязычной поэзии.  

* '''Свободный стих (верлибр)''' — имеет значение лишь общая гармоничность звучания, ни рифма, ни ритм не требуются. Тут уже недалеко и до стихотворений в прозе… Вот яркий забугорный пример:

Столовая Гора — корабль, перед носом которого

единственная косметика — свинцовые белила смерти —

* [[Вывих мозга|Рифмованная проза]] — количество слогов и расположение безударных и ударных гласных не учитывается, зато есть рифма! Примером был русский народный «раёшный стих». В таком стиле перевели дешёвую агитку из «[[Похождения бравого солдата Швейка|Швейка]]»:

==== По метру ====

'''Метр''' — тип чередования ударных и безударных слогов. Одно стандартное для данного размера сочетание образует '''стопу'''. В Европе, от России до Ирландии, используется древнегреческая классификация. У индусов, китайцев, арабов и викингов классификация другая. Не путайте термин "метр" с размером: пятистопный ямб (стопа ямба повторённая пять раз) — размер. Сам ямб — метр.

** '''Ямб''' — безударный + ударный. Хорошо известен нам, например, по творчеству [[Наше Всё|Пушкина]]. Пример из «[[Евгений Онегин|Евгения Онегина]]»: «Мой дядя самых честных правил».

** '''Хорей''' (от греч. «плясать») — ударный + безударный. Пример: «Мчатся тучи, вьются тучи» («Бесы»). Как отличить от ямба, дабы не уподобляться Евгению из примера выше? Чувствуете задорный мотив (и неважно, что содержание мрачное)?

** '''Дактиль''' (от греч. «палец», потому что фаланги пальце различны по длине) — ударный + 2 безударных. Пример: «Тучки небесные, вечные странники!» («Тучи», М. Ю. Лермонтов). Как запомнить? Есть такая рифма — дактилическая (это будет ниже).

** '''Амфибрахий''' — безударный + ударный + безударный. Пример: «Последняя туча рассеянной бури!» (И снова «Туча», но пушкинская). Как запомнить? Это слово содержит греч. корень «амфи-» — «равный», т. е. ударный слог — в середине.

** '''Анапест''' — 2 безударных + ударный. Пушкин его не особо жаловал, поэтому пример для разнообразия будет не очень классическим.

* '''Пеон''' ([[нет, не тот|не путать с батраком]] в Латинской Америке!) — четырёхсложный размер. В русской поэзии встречается более чем редко, а вот [[герои и философы|древние греки]], у которых и взята эта теминология, его юзали (только в их языке слоги делятся не на ударные и безударные, а на длинные и краткие). Делится на пеоны I, II, III и IV — по месту расположения сильного слога. Пример: «Заметались, затерялись в океане корабли» («Буря с берега», В. Брюсов).

 

==== По рифмам ====

Следует заметить, что в современной русской поэзии не одобряются глагольные рифмы, которых было полно у классиков, и заезженные типа «любовь — кровь». Детишкам (не путать с [[МТА]]!) можно. Зато ценятся, к примеру, составные — и не обязательно точные. Например, «аспиду — за спину» ([[Владимир Высоцкий]]). Или с использованием разных частей речи: «Я раковину эту / В коробке берегу. / Она лежала раньше / В песке на берегу». (Агния Барто, «Раковина»).

* По клаузулам. Клаузула - последние слоги строки, начиная с последней в этой строке ударной гласной.

** '''Мужская''' рифма (клаузула) — ударный слог последний. Обозначают строчной буквой.

** '''Женская''' — второй с конца. (Эти термины пришли из Франции: в средневековом французском языке слова женского рода заканчивались на предпоследний слог). Обозначают заглавной буквой.

** '''Дактилическая''' — третий с конца.

** '''Гипердактилическая''' — четвёртый и более. В русской поэзии встречается крайне редко.

 

 

 

 

** '''Квадратная''' рифма. Она же "на окончания". Типично для золотого века:

Хрустела под ногой замёрзлая трава,

И листья мёртвые волнуяся шумели!|«Запустение», Е. Баратынский}}

** '''Диссонансная''' рифма, когда рифмуются согласные (=консонанс), но различаются гласные. Тоже весьма редкий зверь. Пример:

** '''Ассонансная''' рифма, когда, наоборот, совпадают гласные. Согласные же могут никак не совпадать, но очень часто совпадает либо согласная сразу после ударной гласной, либо (что реже) согласная перед ударной. Пример:

 

** Нерифмованные — т. н. '''белый стих'''. В стихотворениях в русской поэзии редок. Пример:

** Аллитерация — повышенная концентрация в стихотворении согласного звука (не обязательно в начале слов). Опять же Маяковский: «Мы живём, зажатые железной клятвой» («Товарищу Нетте — пароходу и человеку»).

** Ассонанс (не путать с ассонансной рифмой и [[ассасин]]ом) — повышенная концентрация гласного звука:

* '''Гекзаметр''' — стих из пяти дактилей или спондеев (это такая фигня из Древней Греции) и одного спондея или хорея в последнем слоге. Активно использовался поэтами античности, сейчас применяется теми, кто хочет добавить своему произведению архаичности или [[пафос]]а. Пример:

* '''Терцины''' — откровенно устаревшая форма. Состоит из терцетов (трёхстиший), в которых 1 и 3-я строчки последующего рифмуются со 2-й из предыдущего. Знаменитый пример — «[[Божественная комедия]]» Данте.

* '''Сонет''' — 14-строчная форма:

** Венок сонетов — шедевр искусства. 14 сонетов создаются таким образом, чтобы последняя строка первого сонета была первой строкой второго сонета, последняя строка второго — первой строкой третьего, и так далее — вплоть до последней строки четырнадцатого, которая должна быть первой строкой первого, замыкая таким образом «круг». А в совокупности первые строки 14 сонетов должны составить «ключ» — 15-й сонет, рифмованный и осмысленный! Из примеров можно вспомнить Rosarium — венок сонетов за авторством [[Оргия праведников|Сергея Калугина]].

* '''Октава''' — шесть строк с чередованием мужских и женских рифм в нечётных и чётных строках плюс двустишие. Пример: «Домик в Коломне» Пушкина. [[Подсветка]]:

* '''Монорим''' — во всём стихотворении есть только одна рифма! Пример: «Когда будете, дети, студентами…», А. Апухтин. Экзотика, но прикольно.

* Пятистопный нерифмованный ямб — популярная форма в классической драматургии. Тут вам и «[[Гамлет]]» с «[[Romeo and Juliet|Ромео и Джульеттой]]», и Борис Годунов с «Маленькими трагедиями»…

* '''Лимерик''' — рифмуются 1, 2 и 5-я более длинные строки и 3 и 4-я — более короткие. Содержание — рассказ о персонажах, которые влипают в смешные ситуации.

* '''Пирожок''' — новейшая форма. Нет рифмы, знаков препинания и больших букв. Есть 4-стопный ямб с чередованием строк с ударением на предпоследний и последний слоги.

* '''Порошок''' — похоже, но чётные и нечётные строки рифмуются, а последняя — одностопная.

** Онегинский размер («онегинская строфа») — один из значимых примеров. 14-строчная форма — вариации на тему сонета. За подробностями — к Солнцу русской поэзии.

** Н. А Некрасов, «[[Кому на Руси жить хорошо]]» — пеон II, форма 8-8-6. Исключение — вставные «новеллы».

** Евтушенко так писать очень любит — например, его фирменный семистрочник 9-9-9-8-9-9-8 (возможны вариации):

скажите - вас не оскопили?

** Л. Филатов, «[[Про Федота-стрельца, удалого молодца]]» — четырёхстопный хорей ааБа.

* '''Золотой''' век русской поэзии — первая треть XIX века. Первое место на пьедестале занимал конечно же, [[Наше Всё|А. С. Пушкин]]. Второе плотно застолбил М. Ю. Лермонтов. За третье могут поспорить баснописец Крылов и «побеждённый учитель» Пушкина Жуковский. Рядом кружились поэты рангом поменьше — Баратынский, Батюшков, Дельвиг, П. Вяземский, Д. Давыдов, Кюхельбекер, повешенный Рылеев и другие современники Пушкина. Последним в этой компании был умерший в 1873 г. Тютчев.

** Есть и более широкое понятие — «Золотой век русской литературы». Автор формулировки — М. А. Антонович (статья «Литературный кризис», 1863 г., журнал «Современник»). По выражению В. Катаева, «между рождением Пушкина и смертью Чехова уместился золотой век русской классической литературы».

* '''Серебряный''' век — конец XIX и начало XX вв. В это время не только в литературе, но и в искусстве в целом шли [[w:Авангард (искусство)|разнообразные эксперименты]] и появлялись многочисленные направления.

** Символизм — Мережковский, Гиппиус, Ф. Сологуб, Брюсов, Бальмонт, Блок, А. Белый, В. Иванов. Любили пофилософствовать.

** Акмеизм и группа «Цех поэтов» — Гумилёв, Городецкий, Ахматова, Мандельштам, Г. Иванов. Любили конкретность содержания и точность слова.

** Футуризм — любили различные эксперименты:

*** Будетляне, они же кубофутуристы, они же группа «Гилея»<ref>Название позаимствовано из «Истории» Геродота, где Гилеей (Hylaea) он называет часть Скифии за устьем Днепра.</ref> (Хлебников, Кручёных, Маяковский, Бурлюк, В. Каменский и Б. Лившиц). Самые радикальные реформаторы, они выдали «Пощёчину общественному вкусу», предлагая сбросить классиков с парохода современности, и сочиняли [[заумь]].

*** Эгофутуристы — «Я, гений» Игорь Северянин, Г. Иванов, Рюрик Ивнев, Шершеневич.

** Имажинизм — Мариенгоф, Шершеневич. местами Ивнев и Н. Эрдман. Любили создавать образы.

** [[Авторская песня]].

** Шестидесятники (по названию статьи критика С. Рассадина) — наиболее известны четверо молодых поэтов, выступавших в Политехническом музее: Евтушенко, Вознесенский, Ахмадулина, Р. Рождественский. Менее популярны Шпаликов, Чичибабин, Р. Казакова. Внезапно в эту же компанию входит Юнна Мориц и больше известный околоисторическими изысканиями казах Олжас Сулейменов.

*** Конечно, это не только поэты, но и прозаики (Аксёнов, Бакланов, Битов, Ю. Бондарев, В. Быков, Войнович, Гладилин, [[Великое Кольцо|И. Ефремов]], В. Некрасов, Солженицын, [[братья Стругацкие]], Трифонов, В. Шефнер), кино- и театральные режиссёры ([[Фильмы Гайдая|Гайдай]], Данелия, О. Ефремов, [[Фильмы Марка Захарова|М. Захаров]], Калатозов, Э. Климов, Любимов, Митта, [[Фильмы Рязанова|Э. Рязанов]], Тарковский, Хуциев), композиторы (Губайдулина, Э. Денисов, Шнитке) и т. д.