Редактирование: Переосмыслить с возрастом

{{Вкусовщина}}
{{q|pre=1|
Стадии взросления человека:
1) Боится фильмов с [[Фредди Крюгер]]ом.
2) Смеётся над фильмами с Фредди Крюгером.
3) Ностальгически умиляется фильмам с Фредди Крюгером.
4) [[Болеть за Империю|Согласен с Фредди Крюгером]].|Анекдот}}
{{Q|И вот теперь ты уже слишком большая для сказок, а к тому времени, когда эту сказку напечатают и выпустят в свет, станешь ещё старше. Но когда-нибудь ты дорастёшь до такого дня, когда вновь начнёшь читать сказки. Тогда ты снимешь эту книжечку с верхней полки, стряхнёшь с неё пыль, а потом скажешь мне, что ты о ней думаешь.|Клайв Степлз Льюис, посвящение крестнице сказки [[Хроники Нарнии|«Лев, колдунья и платяной шкаф».]] Автор правки в детстве думала: ага, перечитает, когда состарится и выживет из ума. Потом сама открыла её для себя заново, уже повзрослев.}}
{{Q|Шли два приятеля, два взрослых человека мимо кинотеатра, где крутят старые фильмы, — и заметили на афише нестерпимо знакомое название. Картину эту они смотрели в детстве не раз и не два. Захватывающая была картина. Особенно заставлял содрогаться эпизод, когда из тумана выползало орудие величиной с фабричную трубу, выстрелом из которого злодей собирался разом уничтожить человечество. Перемигнулись приятели — и решили зайти поглядеть, над чем же это они обмирали от сладкого ужаса лет двадцать назад. Честно сказать, ждали разочарования. Однако после сеанса вывалились оба на улицу в полном восторге, изнемогая от хохота. То, что они по ребячьей наивности принимали за боевик, на поверку обернулось пародией. Причём самыми уморительными оказались именно те кадры, когда выезжала из тумана жуткая пушка. По стволу её, как теперь выяснилось, шествовал дворник с метлой — и подметал. К выстрелу готовил. А то, знаете, стояла в бункере, запылилась. Иными словами, пушку приятели в детстве видели, дворника — нет. Не вписывался он в мировую катастрофу.|Евгений Лукин}}

Случается так, что нередко зритель/читатель вырастает из произведения. Вначале — ох, ах, какой шедевр, — потом бац через несколько лет — «[[Что за фигня, автор?]]». На самом деле фигни хватало и первых частях, просто в силу возраста и малого знакомства с другими произведениями культуры это было незаметно. Или вы просто просмотрели кучу других произведений этого жанра, и какие-то тропы вам уже приелись.

Особенно часто это может касаться длинных онгоингов, когда произведения выходят годами или просто с длительный перерывом. Обратная ситуация — когда человек знакомится с каким-то произведением слишком рано и начинает его понимать, только перечитав/пересмотрев спустя годы.

Так или иначе, у тропа две технических разновидности:
# «станешь старше — поймешь, что это [больше] не твоё»;
# «станешь старше — поймёшь, как это великолепно!».

В случае особо глубокой любви к определённому произведению возможна своеобразная субверсия, когда с одной стороны читатель осознаёт, что у произведения куча недостатков, но с другой, эффекта «что за фигня, автор» от этого не возникает.

Причина подобного явления простая как три рубля. Любая книга рассчитана на определенную аудиторию не только по возрасту, но и по вкусовым предпочтениям и уровню грамотности. Современный человек, если он не живет в какой-нибудь глухомани, где нет не только интернета, но даже телевизора и телефона, склонен свою грамотность повышать, накапливать культурные штампы, сужать свой профиль. Произведения, написанные авторами еще до эпохи массовых коммуникаций, устаревают медленней, чем написанные после, потому что в них меньше штампов. Чем новее произведение, тем более узкий профиль у него и тем выше требования к автору.

Если автор преднамеренно добавляет в детское произведение что-то такое, что могут оценить только люди постарше — это [[бонус для взрослых]].

== Где встречается ==
* Очень часто, если произведение детское/подростковое (или считается таковым), то знакомясь с ним в соответствующем возрасте, обычно следят за приключениями. В более зрелом больше смотрят на выразительные средства, на сеттинг, ищут аллюзии. Могут еще больше восхититься, или разочароваться в произведении, решив, что выразительные средства убоги.
** Как вариант, произведение как бы для всех возрастов. В детстве интересней погони, драки и приключения, в подростковом возрасте еще и любовные приключения, в зрелом что-то большее (развитие характеров персонажей, социальный подтекст, художественный язык, отражение реальных событий и проч., в зависимости от личности человека)
* Научная фантастика (независимо от формы искусства) — в детстве/отрочестве обычно следят за приключениями героев. В более зрелом интересно, как то общество дошло до такой жизни (утопичной, антиутопичной, дистопичной, вообще не понятно какой), детали сеттинга, как открытия повлияли на жизнь простого обывателя и проч.
* А ещё читатель может с возрастом перейти [[Из бунтаря в консерваторы]], или напротив разочароваться в текущем положении и желать перемен.

=== Религия, мифология и [[фольклор]] ===
* [[Пионерский фольклор|Страшилки]] про Гроб на колёсиках, Чёрные шторы и пр. Взрослого человека, естественно, подобные истории уже не пугают, а, наоборот, даже смешат.
** А ещё, кстати, только у взрослых могут появиться догадки по поводу символизма этих историй. Есть предположения о том, что чёрный гроб, приезжающий по ночам, — это КГБшный «воронок», красная рука, из-за которой пропадают люди, — [[Гулаги и рабы|сами понимаете]]. Сейчас уже никто не скажет, действительно ли авторы страшилок такое подразумевали.
*** А «зелёные глаза», которые ищут планету/страну/город/улицу жертвы, а потом душат её — это Хищник в стелс режиме, ага.
* Анекдот про отношение детей к родителям:
{{q|pre=1|5 лет: Мама знает всё!
10 лет: А мама, оказывается, не всё знает!
15 лет: Да что вообще мать о жизни знает?!
30 лет: А ведь мама знала…
40 лет: А я думал мама знала…|}}
* [[Цитата-бастард/Литература|Приписывается]]<ref>Кто же автор на самом деле — [https://quoteinvestigator.com/2010/10/10/twain-father/ неизвестно]</ref> Марку Твену: «Когда мне было четырнадцать, мой отец был так глуп, что я с трудом переносил его; но когда мне исполнился двадцать один год, я был изумлен, насколько этот старый человек поумнел за последние семь лет».
* [[Библия]], а точнее Ветхий Завет. В детстве-юности это сборник историй про то как «свои» борются с язычниками, во славу Господа. В зрелом возрасте начинаешь задумываться: «А точно ли Бог хороший, если его последователи творят [[Поджог, убийство и переход на красный свет|ТАКОЕ]]». И вообще, Ветхий Завет превращается в античную хронику войн и завоеваний на Ближнем Востоке.
** В Ветхом Завете написано намного больше, чем история борьбы Израиля с язычниками. Она — всего лишь некоторая часть его содержания.
* Мифы и легенды (в первую очередь греческие и ближневосточные). В детстве это истории о богах и героях, что совершают подвиги и убивают чудовищ. Став взрослым, видишь истории о войнах, грабежах, убийствах. Плюс понимаешь что тот же Зевс — не просто главный бог Олимпа, но еще и главный козёл Пантеона. И половина проблем древних греков связана с тем, что он опять не удержал своего «дружка» под хитоном. А «[[Никто не любит Ареса|злобный Арес]]» по большому счету, просто рыцарь крови. И примерный семьянин, до кучи. В отличии от премудрой козы Афины или Аполлона с его [[серобуромалиновая мораль|серобуромалиновой моралью]].

=== [[Литература]] ===
* Русская классика. Многие с восторгом переоткрывают её в зрелом возрасте. Впрочем, это не удивительно: писатели писали свои тексты для взрослой аудитории, за редким исключением, и [[Определённо не для детей|на юных школьников они вряд ли были рассчитаны]]. Блин, да вообще вся серьёзная классическая литература, на любом языке, подходит!
** Другая сторона явления — по мере набора жизненного опыта, отращивания цинизма и угасания юношеской впечатлительности «проблемная» художественная литература всё чаще начинает восприниматься с позиции «ой, да шо вы такое говорите!». А душа требует чего-нибудь эскапистского.
*** Ну если только читатель не особо умный. Переносить проблемы общества XIX века и начала XX века на современность — идея крайне неудачная.
* Классическая литература в целом и особенно поэзия. В школе, автор правки натурально спихивал зачеты по «Классике Востока», понося и авторов и учителей. Спустя два десятилетия он сам с удовольствием перечитывает и заучивает Омара Хайяма и Алишера Навои.
** Аналогично с европейской поэзией. Для школьников Байрон или [[Киплинг]] будут скучны. Для взрослых — интересны и даже желанны.
** В 15 лет: «Молодец, Чацкий! Как разнёс этих фамусовых!» В 30 лет: «Ну блин, Чацкий, не к месту же, люди же просто отдохнуть приехали…»

==== Отечественная ====
* Большой пласт примитивной литературы для самых маленьких. Детям постарше она не будет уже интересной. Но много и исключений. Скажем, сказки Сергея Козлова (который придумал пресловутого «Ёжика в тумане») легко завораживают и взрослого.
** А уж народные сказки в изначальном варианте, без адаптации для детей! Да ещё и после Проппа с Фрэзером и Юнгом, когда начинаешь понимать их настоящий смысл!
** [[С прикрученным фитильком]] — народные детские сказки вроде «Репки» или «Курочки Рябы». Да, вроде бы прекрасно всю жизнь помнишь, о чём они, и в любой момент можешь пересказать. Но взяв в руки книгу уже в зрелом возрасте, офигеваешь скорее от того, насколько они маленькие и короткие. Или идёшь копать мифологические корни их сюжетов.
*** И «Репку», и «Курочку Рябу» большинство знает не в оригинале, а в обработке К. Д. Ушинского. В оригинале «Репки» нет ни Жучки, ни кошки Машки, ни мышки, а только некие «ноги»; скорее всего, это была так называемая «докучная сказка». Подлинная же «Курочка Ряба» существенно длиннее и повествует о том, как из-за ерунды (разбитого яйца) чуть мир не перевернулся. И в этой сказке также есть недетские детали (как вам «девочка-внучка с горя удавилась»?).
* Владимир Сорокин. В детстве — «Господи, почему этот, с позволения сказать, писатель ещё не в дурдоме?!!». (Некоторые, кстати, сохраняют это мнение до седых волос. Как и о Набокове, например.) В зрелом возрасте — «Ну до чего же, зараза, здорово владеет языком! А как прошёлся по сути ритуалов…»
** Впрочем, для многих пишущих людей Сорокин как раз раздражает: язык тяжёлый, с кучей англицизмов и откровенных ляпов (вплоть до того, что путает кадило с паникадилом), персонажи карикатурны, а сюжет во всех историях абсолютно однотипный.
** Сорокин вообще писатель «не для всех». И дело тут не в том, что кто то тупое быдло, а кто то нет. Тут всё совсем иначе. Сорокин пишет для людей, в первую очередь умеющих читать(да да, читать надо уметь, но этому навыку в школе не учат), а во вторых, чей список прочтённых произведений, несколько шире школьной же программы по литературе. Читатель, не имеющий ни того ни другого, увидит только откровенный трешак, в перемешку с откровенным бредом сумасшедшего, совершенно упустив как метафоризм(читать не умеет), так и тонкие отсылки к другим, зачастую культовым произведениям(не читал).
*** Сорокин, залогинься.
* Кстати, о Владимире Набокове. С ним картина совершенно аналогичная. В детстве и подростковом возрасте большая часть его текстов воспринимается как «что это за муть, о чём это вообще?!». В лучшем случае заинтересуют намеренно похабные сцены из самого скандального романа автора. В зрелом возрасте наслаждаешься языком одного из лучших стилистов русского языка и отдаешь должное его ностальгии по юности и родной стране.
* «Ледяной дом», opus magnum И. Лажечникова. Это, без преувеличения, шикарное произведение, мягко говоря, далеко от настоящих реалий 1730-40 гг. Сплошная [[чернуха]]. И непонятно, за что автор настолько ненавидел Эрнста Бирона, которого вывел [[Полное чудовище|полным чудовищем]], бездушным интриганом и русофобом. В реальной жизни Бирон был компетентным управленцем и [[Козёл с золотым сердцем|козлом с золотым сердцем]], вдобавок очень преданным и любящим мужем (фактическим) императрицы Анны.
** Тимофей Кульковский — [[отвратительный толстяк]], раболепствующий [[шут]] и паж. Погодите, а это точно остроумный и находчивый [[трикстер]], не теряющий голову даже перед ворами?
** В подростковом возрасте трудно не восхититься Артемием Волынским. Ещё бы: благородный [[рыцарь в сияющих доспехах]] и [[единственный нормальный человек]] при дворе противостоит «врагу» России, имея за спиной только трёх верных друзей… И лишь с годами, после изучения исторических архивов, приходит понимание, что писатель героизировал самого обыкновенного бюрократа, да притом и государственного изменника.
* Владислав Крапивин, цикл «[[Великий Кристалл|В глубине великого кристалла]]» — на самом деле, совершенно недетские произведения. Дети, как водится, видят крутые приключения между мирами и живо описанные проблемы детского коллектива, а взрослые — неплохую антиутопию и извечные проблемы борьбы с тоталитарным режимом.
** «Мальчик со шпагой» — в детстве и юности обычно хочется быть похожим на неумолимого в своем нетерпении несправедливости и жестокости Сережу Каховского, который борется с бюрократами за помещение клуба, борется с учителями и вожатыми за благополучие младшеклассников, борется с хапугой, чтобы не протыкал футбольный мяч, борется с кассиршей, из-за проскользнувшего безбилетника не выписавшей малышу билет в кино… А вот дальше начинаешь все больше понимать его дядю Витю — действительно, благие намерения могут превратить в итоге в такого же склочника, каких Сережа презирает, не надо всегда идти напролом, а лавировать, как столь любимые Сережей клиперы. Да и сам Сережа предстает летуном, который чудом выбирается в столь желанный Севастополь в составе археологической экспедиции, а потом бросает взявшего его под свою ответственность на раскопки Александра ради возобновления съемок любительского фильма клуба. А его готовность прийти на помощь обижаемым младшим основана на их презумпции невиновности, даже не допуская мысли, что те и впрямь могут быть виноваты, а взрослые сами доведены до грани отчаяния.
* Кирилл Воробьёв (известный как Баян Ширянов). Неокрепшим умам его «пилотажи» могут показаться пропагандой наркотиков и романтизацией наркоманской жизни, на самом же деле книжки ровно об обратном.
* «[[Старик Хоттабыч]]» и ему подобные произведения. В детстве ими зачитываются, не обращая внимания ни на что, но у взрослого читателя они могут вызвать рвотный рефлекс из-за зашкаливающего количества <s>совковой</s> [[Красная басня|коммунистической пропаганды]]. И да, мистер Вандендаллес, почему у вас в Америке линчуют негров? (Разумеется, на тех, кто вырос в СССР, это не распространяется). Надо заметить, что действие Хотабыча происходит во время [[Великая депрессия|Великой депрессии]], так что вся эта пропаганда звучала в те годы откровенным [[троллинг]]ом (после депрессии троллинг стал не столь эффективным, но лозунги остались).
** Автор смешивает все в кучу. Вандендаллес есть в редакции 1955 года, а Великая Депрессия была в 1929—1939 (и действие Хоттабыча происходит тогда — только в редакции 1938 года!). А в редакции 1938 года там Хапугин. К тому же, редакция 1938 года, которая и по сей день печатается, куда менее идеологизирована.
** Ну, не всё так мрачно. Может, в советское время это выглядело пропагандой, а сейчас воспринимается скорее как стёб.
* Сюда же и «[[Приключения капитана Врунгеля]]» Андрея Некрасова. Конечно, явные насмешки над некоторыми стереотипами и милитаристами отдельных стран заметны и в детстве, но что вся книга — практически неприкрытая политическая сатира и заодно [[пародия]] на популярные в годы ее написания рассказы о морских путешествиях становится ясно существенно позже. Хотя сатира тут далеко не столь лобовая и топорная, как у Лагина, вероятно потому, что сам рассказчик — персонаж откровенно лубочный.
* Н. Носов, «[[Незнайка на Луне]]» — эту вроде бы сказку многим удалось по-настоящему оценить только в зрелом возрасте, и особенно после развала СССР.
** Прилетели 2 десятка коммунистов с семенами на Луну, и за неделю устроили там мировую революцию. Сказка и есть, без всяких вроде бы.
*** Про коммунистов — сказка, про капиталистов — быль.
**** Не быль, а [[самосбывающееся пророчество]]. Реальный западный капитализм второй половины 20 века имел мало общего с тем, что про него рассказывали в СССР, включая описанное Носовым. А вот реформы, очень похоже, проводились как раз-таки по рецептам советской пропаганды.
* В книгах Э. Успенского мы начинаем замечать множество отсылок [[На тебе!]] на острые социальные и даже политические темы — причём после развала Союза он это занятие не бросил! Правда, «Юности честное зерцало» с его «[[Гулаги и рабы|уголовниками-партсволочами]] из ЦК КПСС» вымораживало и в детстве.
* «[[Виктор Пелевин|Чапаев и Пустота]]». Феерический рататуй из солипсизма, буддизма, мистики, грибов и прочей «кастанеды», увенчанный, как и положено, «окончательным освобождением», прихватывает подготовленного читателя так, что приметить важные детали, заботливо разложенные автором по полочкам, удается не с первого раза. Но стоит лишь повнимательней отнестись к мнению Тимура Тимуровича и к специальному уведомлению, сделанному автором в предисловии, как вся феерия вмиг сменяется унылой реальностью: мы имеем дело вовсе не с метафизикой, а с ярким примером сезонного обострения диссоциативного расстройства у ГГ, купировать которое доктору удалось, но ненадолго… Да, увы, все события романа — это блистательное изложение пациентом его собственного бреда, перемежающегося больничной реальностью и фрагментами индуцированного бреда соседей по палате. Авторское определение романа как «произведения, действие которого происходит в Пустоте» становится понятным и банальным: под Пустотой иметь в виду фамилию главного героя. Справедливости ради стоит сказать что осознание простой фабулы не снижает художественной ценности романа, ну да, нам повезло, что Петр Пустота оказался столь неординарным и начитанным психом.
** В принципе, многие книги Пелевина подходят под троп. Прочитавшие в подростковом возрасте обращают внимание на мифологию, наркотики и солёные фразочки, человек же с образованием увидит тонкую сатиру на постиндустриальное общество, а то и вовсе сбывшиеся футуристические прогнозы. «Чапаев» выделяется среди прочих книг Пелевина тем, что троп в нем реализуется как бы «по нисходящей». «Восходящим» вариантом переосмысления с возрастом принято считать ситуацию, когда по мере взросления читателю в знакомом тексте открываются более глубокие идеи, не замеченные поначалу за увлекательным «передним планом». Пелевинские работы примерно так всеми и читаются. А в «ЧиПе» наоборот — вначале произведение кажется бездонным и заряженным наикрутейшей метафизикой и философией, а будучи прочитано взрослым критическим умом — выглядит как клиническая картина хорошо изученного заболевания, магия выветривается. «ЧиП» со временем как бы «закрывается» от перечитывающего. Интересный эффект — хотя и не уникальный.
** Это характерно не только для «Чапаева». Например, рассказ главной героини «Священной книги оборотня» о себе настолько похож на воплощенный идеал, что разум услужливо рисует закомплексованную студентку гуманитарного вуза, вынужденную зарабатывать проституцией. А размышления и выводы героя «Empire V» и вовсе нелепы до карикатурности. Героев Пелевина объединяет то, что они мнят себя наследниками древних мыслителей, а на деле они «нищие духом», как и потенциальный читатель. Впрочем, сам Пелевин показывает в книгах, что только «нищим духом» доступно счастье, и рад тем самым подсластить читателю пилюлю.
** Строго говоря, речь здесь идёт не столько о вскрытии новых смысловых пластов — ну, какая новая информация открылась читателю с возрастом в «Поколении П» или «Священной книге оборотня», если линия психиатрических приключений Петра Пустоты с самого начала открыто нам подавалась, а трактовка сексуальных приключений А Хули и вовсе является частным делом читателя? — сколько о переносе эмоциональных акцентов. Это как с «Матрицей» — которую в пятнадцать лет тебе хочется принимать всерьёз, а в тридцать пять лет хочется высмеять. Результат понижения гормонального тонуса и обрастания бытом, из-за которых теория «всё иллюзорно и ты должен идти громить невидимого врага» с годами постепенно перестаёт быть желанным фетишем. Аналогично и с «Поколением П» — дело не в том, что в юности ты не замечаешь очевидную «психиатрическую трактовку происходящего», просто она не кажется стоящей значимого внимания.
** В ту пору, когда Пелевин ещё давал интервью, он особо отметил, что «Омон Ра» сатира не на ''советское'', а на ''любое'' общество. Детали советского общества вставлены именно для того, чтобы выпятить повседневный маразм. Собственно, в финале это подчёркивается: пробудившийся герой выбрался в общество обычных людей и понимает, что «полёт продолжается».
** А ещё с возрастом и расширением круга чтения обнаруживаешь, что большая часть оккультных знаний взята из сочинений Карлоса Кастанеды (например, идея о вампирах, которые вывели людей, чтобы питаться их эмоциями), а сюжеты раз за разом повторяют первую часть «Чайки по имени Джонатан Лингвистон»: после множества приключений и разговоров, главный герой в конце концов узнаёт и тайну Маскарада, и тайну, которая лежит за этой тайной, обретает сверхмогущество и… всё. Разве что в финале «Поколения П» становится ясно, что Вавилен Татарский потому и был избран, что будет заниматься текучкой, а не преобразовывать мир силами медиа.
* [[Братья Стругацкие]]:
** «[[Гадкие лебеди]]». Ёмкий и афористичный язык повести хорош в любом возрасте, вот только молодой читатель наверняка придёт в восхищение от образа «людей, живущих будущим», а не столь молодой увидит откровенный гимн «ювенальной юстиции» и «разрыву связи времён». И вообще, между происходящим в финале сравниванием города с землей и рассуждениями одного отрицательного персонажа о необходимости уничтожить 99 % населения довольно-таки много общего.
*** Автору правки, как и Юрию Нестеренко, мокрецы не понравились и при чтении повести в подростковом возрасте.
** «[[Мир Полудня|Жук в муравейнике]]». Если молодой читатель охотно примет «[[слово божие]]» о том, что «спецслужбы — это плохо», то более зрелый имеет все шансы допереть до мысли, что настоящая вина за всю эту историю лежит как раз на гуманистах из Мирового Совета — тех, кто настолько не хотел принимать хоть какое-то решение (а вдруг ошибёмся?), что решили оттянуть необходимость что-то решать на сколь возможно более долгий срок, а там или эмир, или ишак… А то и вовсе обнаружить за увлекательными приключениями абсолютно [[идиотский сюжет]]: план Экселенца по изоляции Абалкина был совершенно бредов и рухнул, стоило объекту оказать малейшее сопротивление, сам Абалкин оказался неуловим просто потому, что система Нуль-Т не регистрирует тех, кто ей пользуется, а Каммерер поступает прямо обратно приказу: вместо того, чтобы расставить своих людей на всех возможных контактах беглого агента, чтобы незаметно взять его под наблюдение, он носится по всему сеттингу, создаёт шум и делает всё, чтобы засветиться. Что, если бы он опередил Абалкина и первым поговорил с кем-то из его окружения? Тот наверняка бы выболтал Абалкину при следующей встрече, об удивительном совпадении: столько лет ни слуху ни духу, а меньше дня назад приходил журналист, который пишет книгу о голованах, и интересовался вами.
*** Не говоря о том, что Экселенц, на которого свалили всю ответственность, при этом не имеет достаточных полномочий. Если бы он имел право хотя бы забрать из музея «детонаторы», стрельбы, возможно, удалось бы избежать. При этом, чтобы ''убедить Совет разорвать связи Земли с целой дружественной цивилизацией'' на основании одного разговора полномочий у него хватило.
*** То есть застрелить безвинно кого — можно, а спереть без разрешения «детонаторы» ни-ни? Объяснение чисто дойлистское — иначе выводимой писателями Драмы бы не случилось.
*** Кто, собственно, решил, что подкидыши — «бомбы», а кругляши — «детонаторы»? Стоит предположить, что «бомба» — как раз кругляш, а Абалкин — «детонатор», и вопрос доверия к человеку превращается в вопрос доверия к инопланетной штуке неизвестного назначения.
* «Понедельник начинается в субботу» — в юности веселишься от необычного мира и интересных приключений. Во взрослом возрасте видишь и гротеск, и деконструкцию, и отсылки к тогдашней действительности. И это не говоря уже о сатире.
* Е. Дубровин, «В ожидании козы» — для тех, кто добрался до этой недетской книги в детстве, протагонист — положительный персонаж, тем более что с ним легче себя ассоциировать ребёнку. Его отец — тиран, грубиян неотёсанный, порка — главный его аргумент, значит — ГГ прав, что борется против его диктатуры! Да ещё и умный, про Веспасиана знает! Повзрослев и поняв, что значит быть ответственным за свою жизнь, читатель увидит в протагонисте несносного шалопая, поумневшего лишь к концу книги, пусть он и раньше был начитанным. Правда, отца с его кондовыми представлениями «меня драли — и я должен драть» это не оправдывает, но хотя бы можно понять его прагматизм. А так оказывается, что среди центральных персонажей положительных героев нет.
* Пополам с [[бонус для взрослых]] — автор правки, в своё время, читал философскую сказку Фазиля Искандера «Кролики и удавы» именно как историю о животных. Весь социально-политический подтекст стал ему понятен намного позже.
* Элеонора и Сергей Раткевичи «Время золота и время серебра» — в юности это невероятно чувственное фентези. Во взрослой жизни — просто сказка для подростков. Весьма слащавая, кстати. Большая часть персонажей — картонные и однообразные, а истории — до безобразия незатейливы.
** Здесь же, поведение великосветской куртизанки, отказавшей королю. Да, разумеется, король сам дурак — никто не снимает куртизанку посреди бала и во весь голос. Но с другой стороны, отказать королю-мерзавцу намного проще, если ты точно знаешь, что тебе главное выбраться из замка и добежать до границы, благо все ценное имущество уже готово к перемещению, чем когда знаешь, что за отказ немедля прилетит болезненная и вполне возможно летальная ответка.

==== Зарубежная ====
* [[приключения|Приключенческая]] классика, читаемая в среднем и старшем школьном возрасте. Другой вариант — когда она всё же нравится в силу ностальгических воспоминаний, а вот ранее неизвестные произведения того же жанра не цепляют.
** Впрочем, возможны варианты. Тот же Фенимор Купер, которого в детстве читают исключительно ради приключений, а в зрелом возрасте начинают наслаждаться прекрасным языком.
* Аналогично — классические детективы. В детстве восторгаешься хитроумным убийством лорда Монтегю, чей труп был найден со странной бронзовой статуэткой в руке, лежащим возле разбитого витража XVI в. В более зрелом возрасте замечаешь, что если бы лорда вместо этого на выходе из дома застрелили из [[обрез]]ов охотничьих ружей два мужика в тёмной и неприметной одежде, то никакой [[Шерлок Холмс]] не раскрыл бы ничего.
** Если читатель знаком с «Этюдом в багровых тонах», переосмысливать ничего не придется. Шерлок Холмс там в открытую говорит, что убийство со множеством загадочных деталей раскрыть легко, а вот попробуйте без них…
* Произведения маркиза де Сада. Подростку запоминаются прежде всего описания сексуальных извращений, пыток и убийств, богохульства и прочие оскорбления чувств верующих, моральные поучения в стиле «воруй-убивай». Слабонервным — вплоть до ночных кошмаров, более устойчивым — [[так грубо, что уже смешно]], отмороженным — как руководство к действию. Взрослый увидит тонкий стёб над возведенной в абсолют идеологией Просвещения: герои следуют за своим разумом, а разум услужливо оправдывает самые чудовищные преступления.. А заодно и пасквиль на тогдашнюю элиту, вплоть до коронованных особ.
** Кто-то, конечно, увидит. А другие взрослые увидят что-то иное. Маркиз де Сад, судя по его биографии, был все-таки склонен к садизму, поэтому садистские описания в его романах никак не сводятся только к стебу. Вообще именно парадоксальность и обеспечила их славу: слишком противоестественно и бесчувственно для порнографии, слишком подробно для сатиры, слишком мрачно и безысходно для забавных эротических историй в духе Боккаччо.
* [[Hans Christian Andersen|Ганс Кристиан Андерсен]]. Кем-то метко замечено, что его надо читать 3 раза — в 7 лет, в 12 и в 30. И только при последнем прочтении понимаешь всё правильно!
** Еще, конечно, зависит от перевода. Одно дело, когда «Дочь болотного царя» заканчивается просто любовью приёмной дочери викинга и молодого пленника, другое — когда подчеркнуто, что этот пленник — христианин, и что именно его пылкая проповедь убедила почти валькирию Хельгу не убивать его, как она уже вознамерилась. Ну и прочие сказки туда же — без религиозной составляющей туда-сюда, но полный текст способен взрослого повергнуть в недоумение и даже вызвать отвращение. Или наоборот, оценить в полной мере по-достоинству — в зависимости от личных взглядов.
* Льюис Кэрролл, [[Alice in Wonderland|сказки про Алису]].
* [[Винни-Пух]]. В детстве просто нравится, подросток уже вряд ли оценит, а вот взрослый… вообще напишет книгу «Дао Пуха». Или снимет фильм «Кристофер Робин» (2018).
* [[Марк Твен]], книги про [[Том Сойер и Гекльберри Финн|Тома Сойера и Гекльберри Финна]] — вне исторического контекста читатель может потерять половину удовольствия. Элементы социальной сатиры там ещё как сильны, да и Том не такой уж и положительный персонаж.
* Редьярд [[Киплинг]], «Кошка, которая гуляла сама по себе» (в оригинале, кстати, «Кот») — став старше, понимаешь, что это в иносказательной форме поданная история человечества: появление семьи, приручение животных и т. д. Впрочем, многие это понимают и в детстве.
* Два Говарда — Лавкрафт и Роберт<ref>[[Капитан Очевидность]] говорит: у писателя по имени Роберт «Говард» — это его фамилия. А у писателя по фамилии Лавкрафт «Говард» — личное имя, как наше «Иван» или «Пётр».</ref> — любимы сначала исключительно за хтонические ужасы и героического Конана-варвара, потом и за пикантный язык, прекрасные описания и философские позиции. К сожалению, в переводе многие интересные отсылки в их произведениях искажаются безграмотными надмозгами, либо теми же надмозгами опошляются и упрощаются в переводе.
** Кроме того, с возрастом понимаешь, что Роберт Ирвин Говард был не столько писателем, сколько скальдом, рассказывающим «истории у костра». Отсюда идет и схематичность приключений, набросанных крупными мазками и сам формат рассказов.
* Маргарет Митчелл, «[[Унесённые ветром]]»:
** В детстве/юности восторгаешься Скарлетт, такой сильной, красивой и умеющей добиваться своего. Повзрослев, начинаешь замечать, что за внешней крутостью скрывается недалекая и самовлюбленная эгоистка, лишённая даже капли сопереживания к другим людям. Скарлетт основательно испортила жизнь себе, своим мужьям (только первому повезло умереть, не успев узнать ее получше) и своим детям (первого затюкала до полной забитости, вторая и вовсе начала отставать в развитии). Мелани, искренне ее любившую, ненавидела всю жизнь, в упор не замечая добра, которое та для неё делала.
** От глупости, которую герои Митчелл проявляют в делах сердечных, хочется разбить себе [[фейспалм]]ом лоб. Пытаясь вкратце пересказать сюжет незнакомому с романом человеку, автор правки внезапно осознал, что любовные перипетии героев выглядят, словно сценарий бразильского сериала.
** Ну и окончательно переосмысление входит в права, когда понимаешь, что роман-то не о Скарлетт вовсе, а об исторической эпохе отдельно взятой страны. Потому, собственно, в США он и почитается за национальную классику.
* «[[Маленький принц]]» — чуть ли не кодификатор другого жанра, [[Young adult]].
** «Маленький принц» никоим образом не Young Adult; это притча, не рассчитанная на какой-то конкретный возраст. И к тому же он никак не может быть кодификатором того, что прекрасно существовало до него (даже «Остров сокровищ» куда больше тянет на кодификатор).
* Туве Янссон, книги о [[Муми-тролли|Муми-троллях]]. В детстве это весёлые и интересные повести с забавными фантастическими персонажами. Больше всего нравится книга про комету или про спасение от наводнения в плавучем театре. «В конце ноября» или «Папа и море» кажутся скучноватыми. Когда открываешь во взрослом возрасте… а-а-а-а, как же хорошо тётенька Туве смогла описать людей и их проблемы!
* [[Астрид Линдгрен]], «Малыш и Карлсон». В детстве читаешь и весело смеёшься над проделками этого человечка с пропеллером. Став взрослым, понимаешь, что он никакой не шалун, а откровенный хулиган, и шведы совсем не зря считают его отрицательным персонажем.
** Что не отменяет его редкостной харизмы.
** А шведы действительно считают его отрицательным персонажем? Автор правки не видел, чтобы это заявление как-то подтверждалось, зато в одной из тех статей, где оно есть, написано и такое: «Карлсон признаётся, что его мотор сделан великим изобретателем. Выходит, Карлсон был обычным человеком, а моторчик у него искусственный». Вообще-то Карлсон не «признавался», а заявил в редакции газеты, что моторчик сделан «лучшим в мире изобретателем», а «лучшим в мире» Карлсон всегда называет себя: он и лучший в мире рисовальщик, и лучший в мире специалист по паровым машинам, и лучший в мире специалист по уходу за детьми, и лучший в мире внук и т. д. А еще он там же заявил (вернее, повторил то, что говорил раньше), что мама у него мумия, а папа Йон Блунд (у Лунгиной гном). Это тоже надо считать правдой? Но тогда он никак не может быть обычным человеком. А если про маму и папу неправда, почему надо верить про моторчик? Скорее всего, Карлсон просто рассказывал всякие выдумки, как обычно.
** Альтернативная точка зрения: как раз дети (особенно те, кто читал книгу, а не смотрел мультики) прекрасно понимают, что Карлсон — не самый приятный из людей. Он ест сладости Малыша (и каждый раз ничего ему не оставляет), ломает его вещи и игрушки, и постоянно за это прилетает от родителей Малышу же. В общем, жалко Малыша… Проблема одиночества, из-за которой Малыш Карлсона и терпит, всё же, уже более взрослый вопрос.
*** Автор правки читал и перечитывал книгу в детстве, перечитал недавно, и Карлсон ему как нравился в детстве, так и теперь нравится. И ему вовсе не кажется, что Малыш «терпит» Карлсона. Малышу с ним весело и интересно. И как Малышу «прилетает» от родителей? В книге они его не наказывают. И одиночество там относительное: есть друзья Кристер и Гунилла.
**** В начале второй книги Карлсон похитив плюшки Фрекен Бок, честно (ну, почти…) делится с Малышом.
** Не только в одиночестве дело. Детям — подразумевая как читателей, так и Малыша из книжки — свойственно примыкать к определённым друзьям не только из восхищения их моральными качествами, но и из смутного желания как бы отождествиться с ними, почувствовать себя ими, из чего и проистекает часто стремление дружить с хулиганами или присоединяться к бандам. Кто не хотел бы в детстве быть Карлсоном, иметь возможность летать и участвовать в почти безопасных приключениях, иметь домик на крыше, а также материальную независимость в виде способности спереть любую плюшку?
** А вообще «Карлсон» — стёб над шведским мещанством послевоенных лет, настолько стереотипно и в то же время карикатурно выведены персонажи и реалии. Но многое проходит мимо [[бонус для современников|без знания контекста]].
** С другой стороны, именно взрослые читатели любят книжного Карлсона за его юмор и манеру выражаться. Ну блестящий же [[трикстер]]!
** А ещё взрослому читателю достаточно просто припомнить сюжет третьей части «Карлсона», чтобы понять — фру Линдгрен в ней основательно и тонко деконструирует многое из первых двух частей. Потому что Малыш-то стал старше на два года и на многие вещи способен посмотреть шире.
*** Никакой «ауры невидимости» у Карлсона нет. Стоит ли удивляться тому, что его лихие полёты над столицей в конце концов отследили?
*** Хитрый план Карлсона напугать воров скрученной из полотенец «мумией» провалился в самом начале — оказывается, даже в темноте легко распознать, что перед тобой кукла, а не призрак.
**** Не совсем так. Поначалу мумия очень даже напугала Филле и Рулле. Но, в отличие от первой книги, это их не остановило. А вот когда Карлсон перенёс мумию в комнату Малыша и воры пришли туда, там-то они и поняли, что это кукла, а не привидение.
*** Фрёкен Бок вовсе не злобная мегера, ненавидящая детей, а неплохая женщина, у которой просто не сложилась личная жизнь. В конце книги она это исправит.
*** И Юлиус Иенсен, которого Малыш помнит как вечно всем недовольного старпёра, оказывается романтиком в душе, верящим в чудеса. А ещё он в итоге фрёкен Бок соблазнит.
*** Даже Филле оказывается персонажем посложнее, правда, не в лучшем смысле — он не только вор, но ещё и жиголо.
*** Автору правки — большому поклоннику скандинавского фольклора — Карлсон с самого начала видится не человеком, а домовым-ниссе, живущим в условиях современного города (за это говорит и его неопределённый возраст, и маленький рост, и явная архаичность в быту — так, Карлсон неграмотен, не знает современной техники (эпизоды с телевизором и пылесосом в помощь!), а из денег признает только пятиэровые монетки, и то не как средство платежа, а как красивый артефакт (именно так к монетам относились деревенские колдуны в скандинавской глубинке, даже в начале ХХ века). Уместно ли судить нечеловека человеческой моралью (тем паче, зла он не делает)? Книга в самом деле о преодолении одиночества. Когда его удается преодолеть, человек (или ниссе) изменяются к лучшему. Любопытно, что Малыш одиночеством не страдает, но в первой части вытаскивает из него Карлсона, который постепенно, от книги к книге, становится заметно альтруистичнее (во второй помогает подобреть фрёкен Бок, в третьей — дяде Юлиусу).
* Айзек Азимов, «Конец вечности» — в детстве-отрочестве читается как крутейшая [[хронофантастика]], полная временных парадоксов и приключений. В более зрелом возрасте книга не столько о путешествиях во времени, сколько о бюрократии наиболее никчемных представителей общества, стремящейся сохранить себя во что бы то ни стало (ведь практически все сотрудники Вечности — мужчины, не оставившие ни потомства, ни сколько-нибудь ценных идей).
* Урсула Ле Гуин писала не только добрые сказки про волшебника [[Earthsea|Земноморья]] и про бесполых обитателей Гетена, но и «Обделённых» с жесткой сатирой на современную западную культуру с позиции коммунизма (sic!). Вас еще удивляет, откуда в магическом мире такие странные отношения между людьми, будто они живут в XX веке, а не в магическом Средневековье? «Волшебник Земноморья» — социальная сатира в рамках [[Школа волшебства|магической школы]], написанная задолго до «[[Гарри Поттер]]а». Просто лучше замаскированная.
* [[Наше Всё]] в [[фэнтези]], Джон Рональд Руэл [[Толкин]]. В детстве читается как волшебная фантастическая сказка с мудрым Гэндальфом, прекрасными дивными эльфами и [[Черно-белая мораль|чёрным-пречёрным Злом]]. В возрасте «старшие классы — первые курсы» ощущения сказки уже пропадают — [[Проблема противоположных оценок|а дальше]] или начинаешь восторгаться проработанным сеттингом, неоднозначностью некоторых героев и великолепным языком (многие из тех, кому понравилось, именно в этом возрасте становились толкинистами), или плюёшься, если тебе кажется, что текст весьма затянут и зануден, сюжет — прямолинеен, а чёрно-белая мораль приводит к сомнительным этическим выводам. В любом случае, если дать себе труд ознакомиться с основами лингвистики, подтянуть историю Западной Европы и конкретно Британских Островов, поинтересоваться валлийской, английской, скандинавской и финской мифологией, то становится заметна совершенно титаническая работа автора по сложению всего этого культурного багажа в своё творение, тонкие лингвистические игры и забавы, шутки и отсылки к персонажам мифов.
** Та же история и с другими писателями, книги которых основаны на мифах и легендах. Эпос зачастую противоречит сам себе в разных сказаниях, повторяет одно и то же с разными персонажами, слишком подробно рассказывает об одних событиях — и наоборот, другие остаются почти сплошь белым пятном. Нужно приложить немало усилий, чтобы собрать из всего этого хотя бы более или менее стройные сюжеты.
* «[[Harry Potter|Гарри Поттер]]» — произведение всё же подростковое и с возрастом вызовет меньше восторгов, чем при знакомстве в юном возрасте. Если, конечно, не оказалось так, что взрослый читатель — заядлый ценитель постмодернизма и социальной сатиры.
** Кому как. Автор правки «распробовал» Гарри Поттера ближе к тридцати, когда на первое место в тексте вышел не магический антураж, а искусно и достоверно выписанные отношения между людьми, их эмоции и «тараканы».
** А автор этой правки впервые прочитал ГП в 30 лет и полюбил. Правда, больше всего понравились последние книги.
* «Братья Харди», как минимум книги, выпущенные на русском языке. Автор правки в детстве был фанатом этой серии, но когда перечитал из ностальгии в зрелом возрасте — был ошеломлён идиотизмом происходящего и вопиющим пренебрежением законами детективного жанра.
** В принципе верно почти для любого детского детектива. В «Проклятии лягушки» цыганский табор недоволен молодой гадалкой-вымогательницей, она стращает старейшин проклятием, и те зовут на помощь Нэнси Дрю. Во взрослом возрасте понимаешь, что хамить старшим в ромаловских таборах (и других родоплеменных коллективах сомнительной законопослушности) вредно для здоровья. Без всяких «юных сыщиц».
* Генри Бим Пайпер, «[[Space Viking|Космический викинг]]». В детстве читается как космическая опера с раскидыванием во все стороны атомных бомб и ловлей главного негодяя среди звёзд, разве что замечается явный подтекст «[[война — это кошмар]]» и намёки на то, что десятилетиями строить и возрождать цивилизацию — куда сложнее и почётней, чем налететь на стройку шайкой развесёлых викингов. В более зрелом возрасте видна политическая философия автора, заметны прозрачные аллюзии на некоторые, актуальные и сегодня, политические процессы и тонкая, но от того не менее ядовитая насмешка над тем, что сегодня зовётся политкорректностью и связанной с ней «повесткой дня». Роман, между прочим, написан в начале 1960-х годов, когда до вызванных чрезмерной политкорректностью проблем и противоречий в США было еще очень и очень далеко.
* Саймон Монтефиоре, «Приключения королевских кроликов» — судя по обложке, добрая детская сказка? Ага, натуральный [[шпион]]ский триллер про кроликов из масонской ложи, защищающих интересы британской короны, с [[На тебе]] в сторону [[Навозная пресса|желтой прессы]] (злодеи франшизы называются крысорацци, а их лидера зовут Папой Рацци) с внезапно жестокими смертями (к примеру, троих крысорацци сожрали корги, а ещё одного главный герой скинул с крыши).
** Сам Монтефиоре, кстати, известный в Англии специалист по истории России и сталинского СССР и критик коммунизма (см. его статью «Чудовище по имени Карл Маркс»).
* Уильям и Эндрю Кейт «Пятый иностранный легион» — в юности это истории про то, что «[[война - это круто]]». Ведь здесь лихие и суровые легионеры превозмогают предательства союзников, численное преимущество врагов и всевозможные форс-мажоры, неизменно приходя к победе. Но во взрослой жизни понимаешь, что на самом деле местная [[война - это кошмар]]. Что умереть тут может почти каждый. А победа означает лишь то, что скоро будет новое назначение к черту на рога, с хорошими шансами упокоиться в следующем бою.
* Роберт Сальваторе и его «[[Сага о Дриззте]]» — в юности ты восторгаешься храбростью и добротой Дриззта. Во взрослой жизни, понимаешь, что этого идиота почти век не могли прибить исключительно милостью автора. К счастью к арке «Переходы» автор сам это сообразил и устроил своему герою несколько оздоровительных порок, вбивших в него малость здравого смысла.

==== «[[Три мушкетёра]]» ====
''Из-за огромного числа переосмыслений вынесено отдельно''
* Роман весьма далёк от истории, но ещё дальше от реальности образ кардинала Ришельё. Этот человек, на минутку, выпустил первую во Франции газету, организовал светскую ''личную гвардию'' (себе!) и весьма существенно повлиял на дальнейшую историю Франции и не только её, а в романе он изображён недалёким интриганом, думающим только о том, как подставить королеву!
* И только спустя многие годы начинаешь понимать, что в романе описываются игры спецслужб, а не просто весёлые приключения мушкетёров. Натуральный [[шпион]]ский роман. «Двойное дно» книги видно далеко не сразу. Ришельё у Дюма переигрывает, изображая дурака.
* А ещё с годами понимаешь, что вообще-то Ришельё радеет за [[госбезопасность]] Франции, а главгерои как раз её подрывают. И ещё понимаешь, что королева-то неправа.
* А в «Двадцать лет спустя» [[внутримировой пример|мушкетёры называют Ришелье великим]]… и глумятся над Мазарини, который был не менее значительной фигурой!
* Да и вообще, со временем приходится переосмыслить всех героев. Бекингэм — бездарь, а не премьер-министр. Королева и впрямь не права: интриговать против кардинала (который неоднократно мирил её с мужем!) — ещё куда ни шло, но устраивать заговор с братом против страны, королевой которой, собственно, являешься… уже нехорошо, нехорошо. Арамис, ну ладно, всего-навсего интриган, вполне успешно сделавший головокружительную карьеру (глава иезуитов — второе лицо церкви после папы римского, это безмерная власть!). Портос — [[альфонс]], жиголо: только так можно назвать [[роман мая с декабрём|25-летнего мужика, который спит с 48-летней женщиной]], надеясь добраться до денег её 70-летнего парализованного мужа. Д’Артаньян… даже не знаю, как назвать 18-летнего сопляка, спящего с женщиной А, дабы пробраться в постель женщины Б и узнать, что стряслось с женщиной В (при этом женщина А подвергается смертельной опасности, а ему хоть бы хны). А Атос — просто [[полное чудовище]]: [[гнусный алкаш]] и [[садист]] (все заметили, что он бывает веселее и разговорчивее после того, как бьёт несчастного Гримо, которого принудил к жизни немого животного?), убийца без стыда и совести. Нормальный человек, увидев у упавшей в обморок жены клеймо на плече, привёл бы её в чувство и попросил бы объясниться. Тем более если ей всего 17, она «прекрасна, как сама любовь», а ему всего 25 и он от неё без ума (как он при этом прожил с ней полгода, никогда не видя плеча, оставим на совести автора<ref>Тут как раз всё верно: у человека, в отличии от коровы, клеймо со временем покрывается новыми слоями кожи, и чтобы увидеть пресловутую лилию, надо потереть предплечье. Процедура описана у Бальзака в «Отце Горио», там подозреваемому намеренно подсыпают снотворное, чтобы он не смог сопротивляться проверке.</ref>). А этот мерзавец раздел бесчувственную девушку догола, повесил на ближайшем дереве — и даже этого сделать толком не сумел! В общем, миледи имеет полное право ненавидеть его и жаждать мести. В конце концов, если прочитать роман после 30 лет, а не в 12, выясняется что только она и Ришельё вызывают уважение, а на благородных мушкетёрах клейма ставить негде.
** Но всё-таки миледи для статуса благородной героини не следовало бы убивать столько людей, зачастую не сделавших ей никакого зла. Причём без всяких сожалений о том, что совершила. А Ришельё: будь Бекингэм таким уж бездарным министром — не пришлось бы кардиналу организовывать его убийство. Стало быть, не мог победить иначе!
** Напротив: Ришельё выбрал самый простой и дешёвый метод. Убийство одного человека намного проще и дешевле, чем война. Чистая практичность. Да и гуманнее.
** Войну против собственного народа, только исповедующего другую веру, организовал как раз Ришелье. А Бекингэма устранил, чтобы не смел ему мешать, будучи союзником гугенотам Ла-Рошели. И, убрав его, завершил осаду Ла-Рошели, уморив голодом часть ее населения.
** Впрочем, и тут нужно уточнить. Вера была последним вопросом в данном конфликте. Благодаря Нантскому Эдикту Генриха IV гугеноты получили право содержать свои, исключительно протестантские города с протестантскими гарнизонами (в том числе Ла-Рошель); по сути дела этот эдикт дал им положение «государства в государстве», и королевская власть в этих городах признавалась чисто номинально, если признавалась вообще (кто-нибудь заметил, что, позвав на помощь англичан, жители города фактически совершили государственную измену?). Для Ришелье — выросшего в хаосе религиозных войн и презиравшего дворянскую вольницу, которая эти войны развязала, наплевав с вышки на бедствия страны, —подобное положение «государства в государстве» было совершенно неприемлемо. Он стоял за принцип суверенной, крепкой и равно авторитетной *для всех* королевской власти. Вера жителей города его не интересовала от слова «совсем», его интересовало их ярко выраженное стремление к самоуправлению и наплевательское отношение к королю и его законам. Заметим, что он вовсе не настаивал на насильственном переводе гугенотов в католичество или в изгнании их из страны — этим, на свою беду, начал баловаться Людовик XIV лет 60 с лишним спустя. Ришелье — не кардиналу Церкви, а Первому Министру — нужно было лишить гугенотов их привелигированного положения, которое позволяло им пренебрегать королевскими законами. Заметим также, что как только город сдался, первым в открытые ворота въехал Ришелье, окружённый солдатами. И, в отличие от традиции, по которой взятый город отдавался на трёхдневное разграбление войскам, эти солдаты вошли в Ла-Рошель чинно и тихо — раздавая хлеб населению. Ведь *теперь* это не враги — как только они сдались и отказались от своих претензий на самоуправление, они перестали быть врагами и вновь стали поданными Его Величества, а, следовательно, имеют право на снисхождение и уважение.
** Миледи вызывает уважение, если не учитывать того, что она из мести [[Моральный горизонт событий|отравила ни в чём не повинную Констанцию]]… И своего второго мужа лорда Винтера — из корыстных побуждений. А еще подставила своего первого любовника-священника. И совершила кражу, на заре туманной юности обворовав церковь. Что касается клейма, то в тексте отмечается, что оно было затёртым и плохо заметным. Возможно, до случая в лесу Атос видел свою жену обнажённой только в тёмное время суток.
** Констанция — государственная преступница, а Миледи работает на госбезопасность, так что ликвидировать/арестовать её она имела право. Священник и кража? А вас не смущает, что в те годы Миледи была в очень уж юном возрасте? Уж не братик ли палача был инициатором?
** Вопрос изначально стоял о неком благородстве Миледи, то есть о ее оценке с моральной точки зрения, а не об оправданности ее действий с позиции государственных интересов. Обман и отравление женщины, которая тебе доверилась, никак нельзя назвать благородным поступком. Можно также вспомнить историю с Джоном Фельтоном, которого миледи уговорила собственноручно убить Бекингема и тем самым отправиться на эшафот. Да, она боролась за государственные интересы своей страны, но это же демонстрирует её как женщину, равнодушную к судьбам и жизням чужих людей, последние для неё не более, чем расходный материал. Если же подвести итог этой дискуссии, то Дюма и Маке в «Трех мушкетерах» пытались показать людей позднефеодальной эпохи, чьи взгляды и сословная мораль отличались от моральных принципов XIX века, поэтому рассуждения на тему «оказывается, мушкетеры — подонки и негодяи, а миледи и Ришелье — белые и пушистые» лишены смысла хотя бы потому, что в книге нельзя выделить целиком положительных и целиком отрицательных персонажей, у каждого своя правда.
** И в дополнение к вышестоящей правке: Констанцию Миледи травила не как государственную преступницу, а как любовницу обманувшего её д’Артаньяна, исключительно чтобы нагадить в шляпу ненавистному гасконцу, раз уж его самого прикончить не вышло. Это уже, знаете ли, использование служебного положения в личных целях получается. А по поводу отношений с братом палача — совсем малолеткой Миледи тогда уже не была, было ей лет 14-15, даже в нашем веке позднего взросления в этом возрасте уже встречаются «молодые да ранние» девочки, а уж во времена мушкетёров в такие годы замуж спокойно выдавали.
** Бывают и «молодые да ранние», конечно. Однако же мы хорошо знаем и как именно [[Лолита|девочка может соблазнять взрослого мужчину]]. В конце-то концов, он священник или где? И вряд ли пятнадцатилетняя девушка уже настолько хорошо умела использовать женские чары.
** Также не стоит забывать о принципах [[Сословная мораль|сословной морали]] и однозначном трактовании внешних атрибутов. Клеймо на плече женщины для человека XVII века — неоспоримое свидетельство, что она преступница, беглая каторжница и отброс общества. Особенно если этот человек — родовитый дворянин. Тут не объяснения надо требовать, а остатки родовой чести спасать. Которая и так уже замарана браком с худородной. Так что действия Атоса по меркам его времени вполне объяснимы. Да и стресс от сюрприза-нежданчика был, несомненно, велик.
** Как показали последующие события, Атос всего лишь нанёс превентивный удар. Иначе его в скором времени ждала бы участь лорда Винтера.
** Однако же и тут не всё так гладко! О том, что Миледи «без сомнения, отравила мужа», мы узнаём со слов брата этого самого мужа. Который потом из-за наследства лишил ни в чём не повинного малолетнего племянника титула и состояния и выкинул мальчика на мороз. Отвечая на закономерные претензии предложениями проследовать в пешее эротическое. Совершенно бескорыстный свидетель, который, конечно, не мог чего-то не договорить, что вы!
** Это роман. Художественное произведение, и не в детективном жанре. Если бы автор имел в виду что-то другое, чем написал, он на это намекнул бы хоть каким-нибудь образом. Если бы Винтер лгал, было бы чем его опровергнуть. Но в книге даже не намекается, якобы его брата убила не миледи.
** На самом деле конкретно эта линия настолько запутанная (если не непроработанная), что сказать точно, кто тут кто и кто чего от кого хотел, достаточно проблематично. Потому интерпретировать, чисто теоретически, можно как угодно. Что тут ближе к истине — понять бы…
** А ничего что её клеймил лично палач? Королевский суд её не успел осудить. АП понимает что тогда ещё не было презумпции невиновности ещё не было, но всё равно. Палач исполнитель. Он не имеет право казнить или миловать. Понятно что там было не так, но как пример, девушка ему не дала, а он в отместку нанёс клеймо? Или ещё как. Никто же не разбирался. Увидел и повесил. Обоих в омут, и конец.
** Константин Костин в своем «Слове в защиту графа де Ла Фер» и «О чём молчал Атос» дает довольно убедительные объяснения многим моментам из книги<ref>Кому как. Половина рассуждения построена на сомнительной посылке «граф связал жену перед повешением, следовательно, она была в сознании». Сомнительной потому, что казнимую граф мог связать, скажем, чтобы придя в себя в момент казни она не начала срывать петлю. Метод повешения «броском» придумали позже, а так в петле умирают довольно долго, Миледи вот вообще выжила. А из ложной посылки можно сделать какие угодно выводы.</ref><ref>Вот только такой посылки там нет. А есть то, что миледи знает, ''кто именно'' её повесил — а будучи без сознания, этого она знать бы не могла. Знала — и, вполне вероятно, попыталась прикончить Атоса на месте, потому что открылась её тайна (как позже д’Артаньяна в похожей ситуации). Так что Атосу, вполне возможно, пришлось ещё и элементарно защищать свою жизнь.</ref><ref>А просто догадаться она не могла? Учитывая, что они, с мужем, в тот момент были вдвоём и без его ведома вряд ли кто-то решился бы повесить графиню. Ну и мотив в виде ставшего видимым клейма налицо.</ref>…Ну или, как минимум, интересные.
** А «Двадцать лет спустя» книга не просто для пожилых, а для тех пожилых, которые были на баррикадах, а теперь в этом раскаиваются…
** Тем не менее, автору правки эта книга полюбилась лет в 8-9, в конце 1970-х. Там много ярких и смешных сцен, понятных и ребенку. А многочасовые ожидания самолета в аэропорту, когда хотелось спать, а приходилось сидеть на сумках и чемоданах, иногда на скамейках, очень помогли прочувствовать историю о том, как д’Артаньян с Портосом продавали солому придворным, которые оказались в замке без мебели и не могли выспаться.

=== [[Кино]] ===
{{Q|Наша Золушка была, что называется, «не первой свежести». В детстве всегда вызывала отторжение эта тетенька в роли молодой девушки, и сказка казалась неестественной. Правда, с возрастом пришло некоторое понимание...
Понимание, что тётка позарилась на молодого принца,решила шанс не упускать. Не молодая,не красивая, всю жизнь горбатилась,а тут принц молодой,богатый!|Пикабу про советский фильм Золушка https://pikabu.ru/story/kak_snimali_film_tri_oreshka_dlya_zolushki_7913697?cid=188163261 }}
* Советская классика аналогична классике русской литературы. Знаем мы эти фильмы с детства, а понять можем только в возрасте.
** А нередко — и в негативном смысле. Особенно это касается «[[Публика — дура|детских фильмов]]» (не путать с западным понятием «семейное кино», которого в СССР практически не было) и [[Спецдефекты|советской кинофантастики]] — двух жанров, которые часто снимали будто нарочно плохо, но которые для дошкольника (особенно жившего в ту эпоху) могут показаться вполне захватывающими.
* «В ад и назад» — сперва ты видишь типичный [[путь героя]]. Но потом, когда узнаешь подробности жизни актера, сыгравшего самого себя в этом фильме, понимаешь, почему после войны Оди, стал медикаментозным наркоманом и до самой смерти спал с оружием под подушкой.
* Блестящий фильм «Великолепная семёрка». В подростковом возрасте смотрели ради приключений. В дальнейшем фильм воспринимается сразу и как комедия, и как социальная драма — ну очень многие вещи тут поданы в намёках.
** А если вы знакомы с первоисточником и немного знаете историю Японии, то понимаете: в адаптации героев сделали куда как благороднее и бескорыстнее, чем их самурайские предшественники<ref>Просто потому, что 20 мексиканских долларов на семерых — это в конце 19 века чуть больше, чем ничего. А вот 2-3 коку риса на каждого из самураев — это на порядок меньше, чем забирали грабители, но вполне достаточная оплата для нищих ронинов</ref>. Кроме того, видно, насколько по-другому расставлены акценты и как радикально переделан финал.
** Вообще классические вестерны, особенно фордовские, намного глубже, чем кажутся на первый взгляд. Там очень многое подаётся намёками, полутонами и подтекстом.
* «[[Леон]]» — при просмотре в детстве возникает мысль, что Тони (работодатель Леона) хочет кинуть Матильду с деньгами их общего друга; когда смотришь, будучи взрослым, становится понятно, что Тони, мучимый [[Комплекс вины выжившего|чувством вины]] (это он был вынужден дать наводку Стэнсфилду на Леона и Матильду), действительно хочет помочь девочке, которая в силу своего возраста ещё не способна грамотно распорядится такой суммой денег.
* «[[DeepStar Six|Глубинная звезда номер 6]]» (в более раннем переводе — просто «Глубинная звезда»): при просмотре в детстве Снайдер кажется этаким мини-злодеем, виновным, по своей некомпетентности и трусости, во всех злоключениях экипажа станции, при взрослом просмотре очевидно, что он вполне нормальный персонаж, который действует по инструкции, а в конце у него просто сдают нервы.
* «Заклятие долины змей» — в детстве та самая ключевая сцена со вскрытием амфоры и «мутацией» г-на Бричера вполне могла неподготовленных советских школьников напугать до икоты и ночных кошмаров. Став старше и познакомившись с признанной классикой жанра, смотришь уже с усмешкой, мол, что за фигню за три грОша сняли. А став ещё старше, при пересмотре той самой сцены, внезапно понимаешь, что саспенс от кадра к кадру нагнетается грамотно, да и техническая часть была весьма неплохо продумана, обошлись без стрелок осциллографа. А ещё видишь недвусмысленный намек, что «страшный монстр»-то, похоже, внутренне остался человеком и жечь лазерами его было вовсе не обязательно…
** И еще Бричер — не мелкий клерк в Организации, а как-никак начальник какого-то отдела, но когда было добыто то вещество из амфоры, побежал его рассматривать, напрочь забыв о ТБ. Вот и видоизменился. А вот что стало с самолетом и пилотами (исчезли и куда делись дальше), когда остатки найденных артефактов решили отправить на островную лабораторию (подальше от цивилизации — не столько из человеколюбия, сколько для конспирации)?
* «Турбаза „Волчья“» — в детстве — ужасный ужастик; позже — а фильм-то оказывается, о дружбе и взаимопомощи!
* «Мумия» (1999) — в детстве от фильма кровь стынет в жилах, а во взрослом возрасте все пугалки кажутся банальными. Кроме сцены казни Имхотепа и его сторонников — впечатление от неё не выветривается. Во взрослом возрасте и первый и второй фильм воспринимаются как отличный комедийный боевик с элементами фентези в не самых популярных «типа» исторических декорациях начала 20 века.
** К тому же это вообще слегка пародийный ремейк фильма 30-х, где в роли главзлодея был Борис Карлофф. И вот это было действительно пугающе.<ref>По крайней мере в те времена. Нынешний зритель, пресыщенный визуальными «пугалками» воспримет его хладнокровно.</ref>
* «[[Звёздные войны]]» — в детстве это просто [[Космическая опера|интересные приключения в космосе]], во взрослом возрасте замечаются политические аллюзии и топорная пропаганда. Которая многим не нравится, особенно в сочетании с [[Чёрно-белая мораль|чёрно-белой моралью]], давящей педаль в пол. В Расширенной вселенной, правда, были попытки это исправить, но после покупки Диснеем она была признана неканоном.
** Во второй трилогии ровно наоборот. В юном возрасте кажется страдает от переизбытка кабинетной болтологии и невнятной романтической линии с истеричным Энакином и его кринжовыми взаимоотношениями с Амидалой. С возрастом понимаешь же понимаешь многое. И факт первого (и последнего) романа юноши с искалеченным детством с женщиной изрядно старше его, которому никто не рассказал что делать с фактом чувств к ней, и как вообще не разорваться между долгом учения и стремлением быть с ней. И долгосрочные политические интриги Палпатина, создавшего заговор такого масштаба с таким количеством заинтересованных, что удивительно как он сам себя не перехитрил. И про джедаев которые со своим вахтериозом в крайней степени и страхом перед древними пророчествами, откровенно заигрались. И выбор между любовью и страхом её потерять, и убеждениями с чувством долга.
* «Крепкий Орешек 3. Возмездие» — в юном возрасте ты понимаешь, что у Зевса, Макклейна и многих жителей Нью-Йорка день с утра не задался вообще. Но когда ты с возрастом выкупаешь что такое ''реально жёсткое похмелье'', на подвиги Джона натурально смотришь как на что-то эпохальное.
* «Доспехи Бога 1-2» — достаточно характерный пример гонконгского боевика с Джеки Чаном, со ставкой на юмор и трюкачества. Но в отличии от многих из них, именно эти два фильма проверку пересмотром проходят плохо. Фильм слишком легковесный, а юмор не очаровательно глупый а скорее просто изрядно пошлый. Плюс откровенные заимствования вплоть до пародийности, отовсюду откуда только можно, заметны невооружённым взглядом. Та-же «Полицейская История», нестыдно состарилась и проверку временем проходит даже сейчас.
* «Уличный Боец» и «Смертельная Битва». Первый не рекомендуется пересматривать вообще никому, разве что поугарать с великолепного Рауля Хулии (увы его последняя роль). Это прям очень плохо. В свою очередь «Смертельная Битва», сочно поставленная, весёлая и атмосферная киноадаптация, которая даже спустя 30 лет смотрится очень приятно. Где заметно что и переигрывающие актёры откровенно кайфовали в процессе, и оценить добротную постановку драк, и посмеяться над клишированностью (вполне себе намеренной).
** «Уличный боец» вполне себе смотребельный. Причем, автору правки он понравился именно во взрослом возрасте, после знакомства с сеттингом Street Figher. Получилась шикарная деконструкция оригинала, по приниципу «[[Так плохо, что уже хорошо]]»
** Да и первая «Смертельная битва» до сих пор кажется шедевром экранизации видеоигр, которая отлично сохранила дух оригинала. Ремейку до такого еще плыть и плыть.
* «[[Чистилище (фильм)|Чистилище]]» — в школьные годы это «самый зверский фильм о войне». Там «злые чечены режут всем бошки», а «[[Знают именно за это|танки давят тела погибших]]». Во взрослом возрасте фильм смотрится наигранно и плоско. Слишком затянуто для боевика, слишком наигранно для драмы. Более того, мотивация номинального ГлавГада, Дукуза Исрапилова, становится настолько понятной, что появляется мысль: «А он точно на стороне плохих?».

=== [[Телесериалы]] ===
* «[[Секретные материалы]]» (1993) — некоторые серии неплохо впечатляют и сейчас, но будем честны — с той поры прошло больше двадцати лет, и сериалы ушли далеко вперед. В 2016 году сериал возобновили, но зачем? Опять показывать, как в американской глубинке некий мужик, выпуча глаза, превращается в плохо нарисованного крокодила, после чего сообщает, что ему все надоело, и он уйдет в спячку на 10 000 лет? На третьей сотне серий продолжать жевать все ту же мочалу про разъезды по секретным ангарам, где стоят НЛО, но прибежавшие в который раз злодеи все доказательства уничтожают? Все это неплохо смотрелось бы в пародийном мультике вроде «[[Гравити Фолз]]». Сегодня «Секретные материалы» воспринимаются как-то на уровне телепередач канала РенТВ про третий глаз и секретный бункер Гитлера под Рязанью.
** А для внимательных зрителей, которые помнят, что этим мужиком вообще-то {{spoiler|изначально был древний демон, [[инверсия|которого покусал]] маньяк}}, а также о том, что это '''комедийная''' серия, сериал всё-таки представляет собой блестящую сатиру на разнообразные криптотеории.
** Описание очень нечестное. Да, «Секретные Материалы» породили бурю клише сами, и сами охотно эксплуатировали популярные в американском масс-культе темы. Но во первых, это всё поставлено на хорошем крепком уровне в целом, и даже проходные серии смотреть по крайней мере нескучно. Во вторых — по уровню проработки сценария и дуги развития персонажей, со всеми их драмами, взаимоотношениями и моральным выбором — мало кто с СМ может сравниться.
* Вообще, что касается этого сериала и подобных ему «[[Poltergeist: The Legacy|Полтергейст: Наследие]]» или «[[MillenniuM|Тысячелетие]]», многие, пересматривая это во взрослом возрасте, обнаруживают, что серии, которые с детства запомнились как одни из самых страшных, на самом деле пародийно-комедийные. Особенно это касается «Секретных материалов», где юмористических серий полно, — кстати, упомянутый выше эпизод про мужика-крокодила тоже к ним относится.
** Особенно в «Тысячелетии» много пародийных и смешных серий, ага. Начиная с самого пилота, где мужчинам зашивали глаза и хоронили живьём. Чего?!
* Сериал «Могучие Рейнджеры» — Сделан для детей, в худшем смысле этого термина. Если смотреть в 7-8 лет всё круто… то, повзрослев, понимаешь, какое огромное в сериале количество различных ляпов, сюжетных дыр, недоигрываний, переигрываний, излишнего пафоса, лишнего и дебильного юмора, глупости в боевых сценах, ужасной графики и примеров пары тропов, уникальных для сериала, вроде «ударных искр» и «Kalishsplosions».
** А повзрослев еще, начинаешь от этого [[Так плохо, что уже хорошо|тащиться]]… Никто ведь не призывает воспринимать происходящее там всерьез.
** С другой стороны, даже в Википедии написано, адаптацией чего являются Рейнджеры… поэтому многие повзрослевие фанаты переходят на более взрослые и кровавые Супер Сентай и Камен Райдер.
* Как и с «Рэйнджерами», «Капитан Пауэр и война будущего». В детстве круто и местами не по-детски. Примерно с подросткового возраста — так плохо, что уже ужасно или так плохо, что уже хорошо. А во взрослом если не «так что ужасно», то смотрим на ранние примеры компьютерной графики в кино и сериалах. Или ищем переклички с другой фантастикой.
* «Крем». В подростковом возрасте может вполне зайти. Но, повзрослев, начинаешь приходить в фейспалм от осознания тупости истории и [[Получился мерзавец|эгоизма и идиотизма главной героини]].
* Если в детстве при просмотре «Клона» восхищаешься альфа-парой Лукас/Жади, то во взрослом возрасте понимаешь, что Лукас — [[Синдзи|не способный на поступок чмошник]], а Жади — инфантильная эгоистка, не ценящая Саида и Зейна и готовая ради Лукаса даже оставить дочь. А [[Единственный нормальный человек|Саид]] же, который всегда прощал жену и покрывал её выходки, что не прошли бы ни ей, ни всей семье даром в консервативном арабском обществе, ни разу не заслужил ушатов говна, вылитых на него сценаристами, зрителями и остальными персонажами.
** В какой-то мере [[отомщено временем]]. По исследованиям психологов, сегодня идеалом мужчины в РФ считается именно строгий, но щедрый и любящий Саид.<ref>https://lenta.ru/news/2025/05/13/izmeneniya-v-vybore-idealnogo-muzhchiny-u-rossiyanok-ob-yasnili/</ref>
*** Автор этой правки полагает, что обое рябое: завести интрижку с Майзой (женой Лукаса) только лишь для того, чтоб соперник побольнее обстрадался, — ну, так себе адекватный и благородный поступок. Особенно по отношению к Майзе. У автора правки при пересмотре сериала сложилось впечатление, что '''[[Единственный нормальный человек|нормальные]]''' люди в нём — Али и Зораиде.

=== [[Мультфильмы]] и [[мультсериалы]] ===
* Мультсериалы от Nickelodeon вроде «Шоу Рена и Стимпи» или «[[Захватчик Зим]]». Ну что за мерзкие рожи? Что за сортирный юмор? Почему персонажи столь тупые и отвратительные? <s>Что за ханжа писал эту правку?</s> Но и это смотрели. Хотя эти мульты скорее подходят под троп [[Определённо не для детей]], их куда более комфортно смотреть, не воспринимая в качестве детских.
** Случается и в обратную сторону: пересматривая «Ох уж эти детки», «Эй, Арнольд!» или «Как говорит Джинджер», можно поймать [[ужас у холодильника]] от осознания серьезности некоторых проблем или жизненного положения героев.
** «[[CatDog|Котопёс]]» — в детстве было непонятно, почему все ненавидят Котопса и отовсюду его выгоняют. На самом деле сериал о дискриминации по отношению к людям с врождёнными болезнями (в данном случае — сиамским близнецам).
* «[[Том и Джерри]]». В более взрослом возрасте все это [[Мультяшная физика|мультяшное насилие]] вызывает как минимум недоумение, а вот в детском можно было животик от смеха надорвать.
** И это при том, что три старых классических подборки (1940—1959, 1960—1962, 1963—1967) предназначались как раз для взрослых. Отсюда и такой [[чёрный юмор]]; и [[сатира]] на весьма взрослые явления, детям попросту непонятная; и сцены с охваченным похотью Томом; и т. п. Подборка 1940—1959, срежиссированная У. Ханной и Дж. Барберой, шла в кинотеатрах, и на эти сеансы детей не пускали.
** С другой стороны, в зрелом возрасте люди могут обращать внимание на детали: быт персонажей, улицы, города. А также на те явления, над которыми смеялись. Особо продвинутые личности могут смотреть мультфильм еще и со справочными материалами (как минимум с Википедией), чтобы понять юмор гораздо глубже.
** Многие в детстве болели за Джерри, полагая, мол, он же мышонок, а значит жертва и как-же хорошо, что он умеет постоять за себя. Повзрослев, люди начинали видеть, что Джерри — самый настоящий козёл, который мешал спокойно жить Тому.
*** Спокойно он мог дать ему жить только в одном случае: переехать куда-нибудь. А зачем валить, если тепло и кругом сытная еда? А кот будет искать любого удобного случая извести живущего на его территории мышонка. Это вам не Волк из « Ну, погоди»! ловящий Зайца ради собственного удовольствия, Том служит своей хозяйке. Его обязанность такая, как у шерифа Ноттингемского в произведениях о Робине Гуде. Злодей по должности.
**** Автор правки, как и многие его знакомые, и в детстве, и сейчас злодеем считает вора и садиста Джерри. А нравился мышонок, похоже, [[Булли|тем, кто и сам в школе любил травить более слабых]].
* Аналогично и творчество Текса Эйвери. В детстве — бру-ха-ха-ха, прикольно как! В более зрелые годы: бр-р-р, вот здесь таки перебор с [[Педаль в пол|чёрным юмором]]… причём [[Так грубо, что уже смешно|намеренный]]! А вот здесь [[СПГС|скрытые смыслы]], сатира, ирония, сарказм, [[Аллюзия|отсылки]] или [[бонус для современников]]! И да, это реально смешно. Но по другим причинам.
* Еще одна ситуация с мультиками Диснея («[[DuckTales|Утиные истории]]», «[[Chip 'n Dale Rescue Rangers|Чип и Дейл]]», «Новые приключения Винни-Пуха», «[[Darkwing Duck|Чёрный плащ]]»). С возрастом кому-то разонравится, а кому-то никогда не надоест.
** Плюс взрослый человек больше знает об американской и мировой культуре, а потому лучше видит, к чему отсылают и что пародируют. В наибольшей степени это относится к «Черному плащу» и «Чокнутому».
** Наконец, в зрелом возрасте «[[Darkwing Duck|Чёрный плащ]]» нередко начинает восприниматься как жуткая деконструкция жанра супергероики. Ведь по основному сюжету все персонажи получили свои сверхспособности ещё в школе (и даже учились вместе)<ref>Вроде бы это известно только про Чёрного Плаща и Мегавольта, ну, может, ещё про Квагу, — и то неясно, [[Ненадёжный рассказчик|можно ли доверять этому флэшбеку]]. Те же Ликвигад и Бушрут определённо приобрели свои способности уже во взрослом возрасте.</ref>, и вот прошли десятки лет, а места в мире для их талантов так и не нашлось. Сам Чёрный Плащ, хотя ему уже сильно за 40, так и остался хвастливым подростком, у него нет ни семьи, ни осмысленного рода занятий<ref>Это если считать его «супергероическую» деятельность бессмысленной в рамках мультипликационной вселенной. Это логика замкнутого круга: «[[w:Ни один истинный шотландец|он не взрослый, потому что взрослые так себя не ведут]]». Цинизм, подающий себя как безальтернативную истину.</ref> (похоже, он тупо проедает унаследованный капитал), даже удочерённая маленькая Гусёна считает его двинутым. Прочие «суперы» и вовсе стали суперзлодеями и откровенно мстят миру за свою ненужность.
* «Трансформеры». Маленьким детям весело, но уже подросток начинает подозревать, что весь смысл каждой серии сводится к тому, чтобы показать как можно больше трансформеров. Фактически, это 20-минутные рекламные ролики игрушек одноимённой марки.
** Более того, только когда вырастешь, начинает казаться, что сценарии к этим сериям вообще писал 5-летний ребёнок.
* Советские мультфильмы. Кто-то начинает с возрастом видеть скрытую сатиру в детских историях или просто пускать умилительную слезу, вспоминая советское детство. Кто-то — обращать внимание на мелочи, смотреть на быт персонажей, сравнивая со своими воспоминаниями о ТЕХ временах, искать знакомые типажи. Кто-то, вырастая и повышая свои эстетические требования, только презрительно хмыкает от простенькой [[Графон не нужен|графики]] (чем иной раз могли грешить мультики от ТО «Экран» и от региональных студий, поскольку делались для показа по тогдашним телевизорам) и [[Публика - дура|наивных]], а то и откровенно пропагандистских сюжетов. Или наоборот — вспоминать те далекие (или не очень) времена, когда мультики воспитывали детей. И т. п.
** [[Инверсия]]: советские мультфильмы примерно с конца 1930-х до начала 1960-х, наоборот, стремились к визуальному уровню полнометражек Диснея.<ref>Не все. Конкретно — студия «Союзмультфильм», являвшаяся флагманов советской мультипликации</ref> Причем не так уж безуспешно — до сих пор могут порадовать даже взыскательного эстета, скептически поглядывающего на «совок». В частности рисованные мультфильмы 1950-х, выполненные методом ротоскопирования («Золотая антилопа», «Каштанка», сказки Пушкина, «Сармико», «Необыкновенный матч» и т. п.)
** Инверсия тут скорее в том, что многие дети 90-х воротили нос от советских мультиков, особенно кукольных, вроде «Варежки», «Ёжика в тумане». Зачем, когда есть Черепашки-ниндзя? Некоторые с тех пор оценили — всё-таки не на детей рассчитано.
** Дело ещё и в том, что мультфильмы, и вообще произведения, не делятся строго на «детские» и «взрослые». Есть ещё и пласт подростковых — про приключения, путешествия, героев, любовь и т.п. И подросшие дети воротят нос от «детских» историй про малышей и говорящих зверушек — это ''естественная'' часть взросления. «Ёжик в тумане» не может служить заменой «Черепашкам-ниндзя». Взрослому же не нужно ни себе, ни другим доказывать, что он взрослый, и он может оценить и то, и другое. Увы, многие родители к тому времени напрочь забывают, как были подростками...
* «[[Остров сокровищ/Адаптации|Остров сокровищ]]» Черкасского. Дети сильно бесятся от видеовставок с песнями группы «Гротеск», которые мешают им смотреть мультфильм. Взрослые считают эти вставки лучшей частью мульта.
** Причина отчасти в том, что вставки эти — пародия на нравоучения. Чтобы [[Закон По|оценить пародию]], желательно быть уже знакомым с её предметом. 
** Автор правки сейчас наблюдает четыре инверсии дошкольного и школьного возраста. Да и взрослые не все от них в восторге.
** В целом все три культовых мультфильма/мультсериала Черкасского подходят под троп. Дети смеются над приключениями капитана Врунгеля или Бармалея. А взрослые видят отсылки к тогдашним реалиям, сатиру и шутки с двойным дном, которые сценарист и режиссер умело протащили под радарами.
* «Золотые колосья» — в детстве охота сопереживать Янке и Олесе и под конец злорадствовать с того, как [[Пнуть сукиного сына|дядька Ветер покарал пана Мельника]]. С возрастом, однако, приходит понимание, что пан Мельник по сути-то [[В своём праве|имел полное моральное право]] на то, чтобы по истечению срока «проката» и лошадь свою забрать, и плату за пользование получить. Конечно, он мог бы и не [[Козёл|козлить]], а войти в положение и дать детям отстрочку, но тогда уж совсем [[неудобная басня]] получается: «Коль дал кому-то что-то в долг — даже заикаться не смей о его возвращении в срок, ибо [[природа с ПМС]] лишит тебя всего, что тебе дорого!»
* Ну и в целом по теме: автора этих строк в детстве страшно раздражало, что взрослые вечно включали по телевизору новости вместо мультфильмов. Став подростком, он наоборот, заразился интересом к новостям, а мультики… ну, это же для маленьких! А теперь вот опять теленовости лицезреть не в силах. Лучше уж мультики…
* А до чего бесили титры перед/после мультиков! Ну чего вы мне этого мультипликаторов-котёночкиных цельную минуту крутите, лучше б следующую серию «[[Ну, погоди!]]» показывать начинали!
** Как вариант — читая титры, можно отследить и кое-что вокруг мультфильма. Например, примерно зная год выхода мультика, видно, кем и когда работал известный режиссер-мультипликатор. Конечно, это можно прочитать и в справочных материалах (Википедия или другой источник), но непосредственно в титрах даже интереснее.
** Как вариант — титры или реклама это отличный повод сбегать в туалет, не пропуская ни секунды от самого мультфильма. В любом возрасте.
* Всяко-разный научпоп под соусом мультиков и приключений вроде «Волшебного школьного автобуса». В детстве привлекают и приключенческая, и энциклопедическая составляющая. Дальше сведения, которые ты и так знаешь по школьной программе, неинтересны, сюжет для галочки тем более.
* «Дьяволик»: благородный вор против могущественной преступной организации. Ага, в сериале поднята тема терроризма, шантаж и прочие сладкие моменты. А познакомившись с первоисточником понимаешь, насколько создатели осветлили героев и сеттинг вообще.
* «Приключения Папируса» — при пересмотре ты понимаешь, что тебе фактически показывают «[[ПЛиО|Игру престолов]]» для детей, а сам протагонист фактически выполняет обязанности секретного агента, дипломата и телохранителя (разоблачает заговоры, ведёт дипломатические миссии и защищает правящую династию).
* «Экшн-мэн» 1990-х — повзрослев, ты понимаешь, что доктор Икс — опасный террорист, а сам главный герой страдает [[ПТСР]].
* «Легенда о Зорро» — становится понятно, что сериал про коррупцию власть предержащих.
** А разве это в принципе не заложено во всей франшизе с самого начала? Да и мультфильм как минимум подростковый?.
** в сериале показано как коррупция прямо поощряется и защищается государством
* «Сандокан» — становится ясно, что главный герой стал раджой Саравака только потому, что помог вывести на чистую воду коррумпированного губернатора Борнео Брука (тот утаил от короны действующие алмазные шахты и, понимая, что это рано или поздно выяснится, готовил мятеж с целью отделения Борнео от Британской империи).
* Мультики про Багза Банни и дятла Вуди. В детстве мы смотрим на то, как эти герои обламывают зубы врагам, и весело смеёмся. Став постарше, мы начинаем недоумевать от того, что эти персонажи нам нравились — они же порой гадят окружающим только за то, что те делают свою работу. Ну а став совсем взрослыми, мы начинаем понимать, что Багз Банни и Вуди вовсе не протагонисты-злодеи, а блестящие [[трикстер]]ы.
* «[[Watership Down|Холм Уотершип-Даун]]» (в русской локализации «Обитатели холмов») — помимо недетской жестокости в обеих экранизациях, в мультсериале подробно показаны игры спецслужб и проблемы работы агента под прикрытием
* Любой мультфильм студии Pixar. Просто любой мультфильм студии Pixar. Пока детишки смотрят их ради красивой и милой картинки, взрослые люди найдут в них заложенный сценаристами смысл, на которые дети не особо обратят внимание.
** [[Рататуй]] — раскрывается на полном серьёзе тема конфликта поколений. Подросток желает стать поваром, но его консервативный отец с горьким опытом всё время его уверяет, что ему следует отказаться от своей мечты из-за [[фантастический расизм|фантастического расизма]]. Все остальные крысы (за исключением младшего брата Эмиля) недолюбливают его идеи. Поэтому нашему герою придётся тайно добиваться своей мечты, для чего ему пришлось использовать Лингвини для достижения своих целей. Кое-как крыс с человеком подружились, но ненадолго, и в один прекрасный момент они поссорились. Понимая, что его мечты разбились вдребезги, Реми решил таки ослушаться своего отца и вернуться к «крысиному» образу жизни. Но в итоге ситуация оказалась ещё хуже. Теперь ресторан оказался под угрозой закрытия, и следовательно от этого пострадают как люди, так и крысы (ибо источник халявной еды исчез). К счастью, кое-как герои снова объединяются и наконец спасают ресторан. Неплохая социальная драма, уважаемая аудитория?
** «Суперсемейка» — История про то как семья супергероев побеждает убедительно злобного суперзлодея с комплексом Наполеона? Да, уже неплохо для любого возраста, особенно учитывая реальную смертельную опасность для персонажей. А как вам история про любящую семью, в кризисе среднего возраста у мужа с женой, которые друг-друга сильно любят но тяготятся тем, что в жизни всё пошло отнюдь не так как им хотелось в молодости, задолбанные бытом и нелюбимой работой и отказом от любимых занятий и призвания молодости? Настолько что муж с женой друг на друга уже даже смотреть не могут? И всё это мастерски, душещипательно, трогательно, и оставаясь при этом в рамках семейного мультфильма, не скатываясь в гремящую пошлость какой ни будь «Би Муви» прости Господи…
** «Зверополис» — мультфильм про то что дружба должна быть выше социальных и культурных предрассудков? И про то что плохое отношение окружающих может испортить тебе характер, но это не повод держать обидки и нужно бороться за себя не смотря ни на что и становиться лучше? Да, безусловно… а ещё это триллер про грандиозный заговор в насквозь коррумпированном мегаполисе, в котором под благополучной витриной скрывается огромное количество страхов, предрассудков и тёмных тайн прошлого! Да это «Секреты Лос-Анджелеса» какие то для семейного просмотра!
* «[[Шрек]]» — зритель-ребёнок понимает, что в мультфильмах есть шутки на тему узнаваемых сказочных сюжетов. Взрослый осознаёт, что это не просто шутки — все мультфильмы представляют собой самую настоящую [[деконструкция|деконструкцию]]. Бонусом идут совсем недетские шутки, [[Принцесса, вы так невинны…|которые ребёнок совсем не замечал]], и возможность опознать ещё десятки культурных отсылок.
* [[Пин-код]] — тут в отличии от «Волшебного школьного автобуса» видишь, что под видом забавных приключений, рассказывают про вещи, которые не в каждом учебнике бывают: про теорию космических струн, про этичность копирования разума, про неизменяемость прошлого и т. д.
* Многих детей выбешивали кукольные мультфильмы, день когда в «спокойной ночи» вместо нормальных «Ну, погоди» и т. п. показывали кукольную серую и унылую хрень считался потерянным. Повзрослев те же самые люди принимаются восторгаться мастерством советских аниматоров, искать глубинный смысл в их творениях и мучить уже собственных детей просмотром подобных шедевров.
* [[W.I.T.C.H.]] — повзрослевшие зрители наконец поняли, что они не просто смотрели какое-то западное махо-сёдзё про девочек, спасающие мир, а самое настоящее тёмное фэнтези! [[Детям это смотреть нельзя!|Для детей, ага!]] Пусть без страданий и трагизма, как в какой-нибудь [[Mahou Shoujo Madoka Magica|Мадоке]], но всё же героиням придётся часто посещать порабощённый местным тёмным властелинчиком мир, помогая местным партизанам в этой нелёгкой войне. Тем более, что сей мультсериал выгодно расположился между классическим и тёмным махо-сёдзё. Так сказать, чтобы сюжет был с серьёзным приключенческим тоном, но не скатывался в откровенную чернуху. А уж рисовка даже по соврменным меркам выглядит отличной. Благодаря чему этот мультсериал запомнился многим зрителям в СНГ и имеет много поклонников среди мужской аудитории.
* [[Winx Club]] — пересмотрев во взрослом возрасте, осознаешь, что в том, что кажется мультсериалом о похождениях пестро одетых фей в пригламуренном магитековом измерении, хватает по-настоящему мрачных и [[получилось страшно|страшных]] моментов, благо дядя Страффи в [[топливо ночного кошмара|топливе ночного кошмара]] ничего плохого не видел. А на фоне магических битв, балов и всяких приключений героини переживают очень приземленные и жизненные проблемы, как, например, переживания из-за развода родителей, ангст из-за потери близкого человека и [[комплекс вины выжившего]]. Также в ранних сезонах для обретения нового уровня волшебных сил главным героиням требовалось в чем-то стать лучше — преодолеть свой страх, спасти кого-то, вернуть другим веру, что можно осмыслить как годный посыл о росте над собой и становлении лучшим человеком. В подростковом возрасте он действительно казался чересчур девчачьим, аляпистым и глуповатым, но при пересмотре с возрастом замечаешь, что это совсем не так. Во всяком случае, [[разрыв канвы фанатами|таковы первые три сезона]](и, с фитильком, четвертый)…
* [[Симпсоны]] — Первый домик ужасов на дереве. В конце Лиза читает стихотворение ворон Эдгарда Аллана По, но Барт находит его скучным, а подслушавший Гомер пугается. В детстве считаешь, что Гомер идиот раз боится простого стихотворения, но повзрослев понимаешь, что Гомера напугала [[Страхи взрослого человека|необратимость смерти близкого человека]].

=== Комиксы ===
* Marvel — изначально читаешь просто как серию приключений твоих любимых героев и поражаешься тупости мирного населения: «Народ, вас спасают, а вы еще и недовольны?!». В зрелом возрасте понимаешь, что тема расизма по отношению с мутантам, пронизывающая все выпуски комиксов издательства, вполне обоснована. Вам бы самим понравилось, если бы ваш дом/машина/офис был разрушен во время очередной разборки «суперов»? А если еще хуже — тот же Железный Человек или Халк, не просто испортил вам выходные, а убил шальным выстрелом или ударом вашего близкого?<ref>Что кстати перекликается с дискуссией об ограничении прав на оружие в США. Вот только в комиксах нет возможности повысить шансы на выживаемость, путем покупки собственного ствола в ближайшей оружейке.</ref>
* [[Batman]] — в детстве и юности ты с вожделением следишь за приключениями Брюса Уэйна. Во взрослой жизни, желаешь задать только один вопрос: «Эй, Бэтс! Какого черта ты не прикончишь этих тварей?». Ах, пацифизм мешает?! А читать об очередном [[Иммунитет Джокера|кровавом преступлении Джокера]] нет?
* Bande Dessinée (они же BD, они же «франко-британские комиксы») — прикоснувшись к ним в первый раз, восторгаешься рисовкой, обнаженкой, закрученным сюжетом. В более зрелом возрасте начинаешь видеть отсылки, постмодернизм, а то и взаимосвязь между разными сериями друзей-художников.
** XIII — крутой и интересный конспирологический боевик, основанный на убийстве Кеннеди. Но при прочтении во взрослом возрасте видишь не только мелкие нестыковки, но и понимаешь, что лучше бы эту серию закрывали еще в районе «El Casador», а то и сразу после «Готовности Номер Один».
** «[[Blacksad]]» — сперва ты восторгаешься крутым и бескомпромиссным детективом Блэксадом. Но потом видишь, что его максимализм порой приносит не меньше проблем окружающим, чем преступники. А кроме того, ты видишь, что иногда его расследования приводят к куда худшим последствиям.
*** Что в прочем как раз является нормой для жанра нуар. В котором протагонист, как бы он не был положителен и крут, не способен влиять на окружающий мир, потому как тот остаётся таким какой он есть. Герой тут может сделать… просто хоть что-то хорошее, и жить с последствиями своих решений.
** «[[Метабароны]]» — соверешенно мозгоразрывающее и эпическое чтиво в юности, и совсем другое произведение в зрелом возрасте. Ведь история о «лучших воинах Вселенной» превращается в историю о «худших родителях Вселенной».

=== [[Аниме]] и [[манга]] ===
* Жанр «Аниме» в целом. Когда только прикасаешься к жанру, тебе он кажется, уникальным, «взрослым», не похожим на западную анимацию. После первой сотни тайтлов, ты понимаешь, что там всё то же самое, хоть и с японским колоритом и традициями. А после второй сотни смотреть аниме уже сложно — все штампы видны с первого взгляда и развитие сюжета (или персонажа) становится ясным с первой сцены арки.
* «[[Barefoot Gen|Босоногий Гэн]]» — мем конца 80х, когда его стали показывать в СССР. Очень многим детям не удалось досмотреть до конца из-за родителей, которые изрядно офигев от сцены ядерного взрыва выключали телевизор. Сейчас такое вообще считается продукцией, калечащей психическое здоровье детей. Однако время показало что позже, с появлением интернета, уже выросшие дети искали всюду, что же это такое они смотрели, и чем всё закончилось. Согласно опросам, подавляющее большинство смотревших в детстве аниме выросли ярыми пацифистами, то есть создатель манги (по его словам «я решил бороться с бомбой с помощью манги») своей цели добился. Переосмысление с возрастом лишь углубляет понимание отвратительной природы войны.
** Да как сказать. В детстве ты сочувствуешь «бедным японцам». Но почитав учебник истории и узнав о таких «веселых событиях», как Нанкинская Резня, Батавский марш смерти, деятельность Отряда 731 приходишь к выводу, что «япошки дешево отделались».
* «[[Bishoujo Senshi Sailor Moon|Sailor Moon]]» — с одной стороны, в детстве сериал 1990-х казался более красочным и захватывающим, а глупости были не столь заметны. Но с другой стороны, когда становишься взрослым, также видишь интересные характеры и глубину, которых не замечал в детстве — и это, по мнению огромного количества взрослых фанатов, сильно перевешивает глупости и наивность сюжета. Да и в целом аниме 1990-х по сравнению с перезапуском (хоть он не лишён достоинств) всё равно в разы лучше.
* [[Pokemon (аниме)]]. В детстве запоем следишь за приключениями Эша и чуть ли не болеешь за него. Когда чуть повзрослеешь, понимаешь, какой он на самом деле легкомысленный и тщеславный балбес. Когда ещё больше повзрослеешь, понимаешь, что все аниме по большому счету делается ради мерчандайза. А потом проникаешься ностальгией…
** Автор правки ещё и ознакомился с биографией Такэси Сюдо, сценаристом первых сезонов «Покемона». Мог ведь мужик сделать шедевр (и задел на него был!), но ему откровенно не давали…
** У автора данной правки осталось чувство обиды за детство, одержимое пресловутым аниме-сериалом: он оказался при более взрослом взгляде весьма некачественным, особенно по сравнению со снятыми позже «Pocket Monsters — The Origin» (намного ближе по атмосфере к оригинальным играм и серьёзнее по подаче) и фильмом «Детектив Пикачу».
*** Покемон вообще весьма противоречивая штука, если вдумываться. И злодеи там чаще всего однообразные, и штампов чем дальше тем больше, и кое-что теряется при переводе с японской версии на американскую… Правда в том, ЦА-то как была десятилетней, так и осталась, а фанаты в массе повзрослели.
** С возрастом, что интересно, меняется и возрастное восприятие персонажей. Если в детстве участники Команда R кажутся вполне взрослыми дядей и тётей, то пересматривая хотя бы в 20-летнем возрасте, прекрасно понимаешь, что на самом деле они тоже ещё школьники.
* [[Naruto]], [[Bleach]], и [[One Piece]]. Великая троица онгоинг-сёнэнов. Уже повзрослевший анимешник начинает понимать, что данные тайтлы являются штампованной Санта-Барбарой с кучей филлеров и недостатков.
** На самом деле, это работает с любым сёненом — просто потому, что это жанр, рассчитанный на конкретный возраст аудитории. Просто проблема «большой тройки» в том, что они выпускались много лет («One Piece» не закончился как манга до сих пор, а по «Бличу» выходит продолжение телесериала), и при этом должны были сохранять тот же возрастной рейтинг, что и при старте съёмок.
* «[[Трансформеры]]» — когда пересматриваешь во взрослом возрасте сезон «Воины Великой Силы», видишь, что это — эпичное [[технофэнтези]]. Но от повторяющихся криков «Трансформируюсь» и «Активация», которые в детстве казались крутыми, пробивает на хи-хи.
* А «Вольтрон»… В который в каждой серии сталкиваются с какой-то эпичной гадостью → в течение 15 минут лупят гадость всякими побочными средствами (которые из серии в серию не работают) → за три минуты до конца таки формируют вольтрона и устраивают столь же закономерный хэппи-энд…
* [[Code Geass]] — молодые зрители до смерти ненавидят Сузаку, бесясь чуть ли не от каждого его появления на экране. Однако по мере взросления с этим «иудой» соглашается все больше и больше людей. {{Spoiler|Что характерно, с ним, скрепя сердце, согласился и Лелуш.}}
** Единственное, что не меняется в этом сериале — раздражение, вызванное сделанными откровенно «на отвяжись» боями на найтмерах (где становится вопиюще заметным распил бюджета, экономия на сценаристах и, похоже, [[Что за фигня, автор?|сорта веществ, употребленных авторами]])
** Как раз таки в детстве этот мультфильм и привлекает в том числе боями на найтмерах. А когда смотришь его повзрослев — видишь очень тонкий и продуманный политический подтекст, с отсылками как на реальные события прошлого, так и во многом на современную обстановку.
* «[[Gunsmith Cats]]» — для пацанов это великолепное чтиво, полное крутых машин, пушек и очаровательных героинь. А взрослые, признавая вышеуказанные достоинства, ломают себе лбы от бредовых сюжетов. Взорвать машину и потребовать 20 миллионов баксов выкупа, чтобы не взорвалась вторая? Перебить конкурирующую банду, накачав её главарей наркотой и внушив, что на них напали пришельцы?! Сонода-сан, вы издеваетесь?!
* «[[Neon Genesis Evangelion|Евангелион]]» — Из-за огромного количества культурных отсылок, психологизма и ангел знает чего ещё, реакция молодого, не обременённого опытом разума на сериал разниться от «[[Nostalgia Critic|О мой бог, это было лучшее аниме, что я видел в своей жизни!]]» до «Что я только что посмотрел!? И почему не указан жанр „этти“?» Судя по тому, что уже остепенившие анимешники до сих пор разбирают сюжет Евангелиона — этому тропу не будет конца.
** Также есть цитата: «Посмотрел Евангелион через пять лет. Понял, как раньше ошибался, всё переосмыслил. Посмотрел через ещё пять лет. Снова всё переосмыслил. Потом снова.»
* «Mirai no Mirai» («Мирай из будущего») — возможно, это тот случай, когда смотреть можно всей семьей, но на деле пробивает лишь лиц ПОСЛЕ хотя бы 14 лет, в идеале сами успевшие стать братьями\сестрами или даже отцами\матерями и которые могут воспринять не только свой опыт детства, но и опыт воспитания других. Сам автор правки 18+ ходил с сестрой лет 10 — сестра то и дело весело комментировала, автор обливался слезами умиления и горечи, вспоминая ее первые шаги, обучение езде на велосипеде, обиды и горести…и свои тоже.
* «Ниндзя-робот Томикаге» — ты понимаешь что в сериале очень хорошо показано сколько бед может натворить один продажный чиновник и показана неэфиктивность действий правительства в период кризиса.
* «Летающий корабль-призрак» — в детстве привлекает хоррор в начале и экшен в конце. Повзрослев, прекрасно видишь коррупционную составляющую.
** И ещё, в детстве персонажи не напоминали реальных личностей. А в наши дни Куросио кажется очень похожим на Лукашенко.
* [[Tokyo Ghoul]], а если быть точнее, её не шибко удачная аниме-экранизация от студии Pierrot. Подросток, конечно, будет восхищаться мрачнушным пафосом данного аниме, одновременно пытаясь подражать (по крайней мере, в интернете) Канеки Кену. Взрослые люди, далёкие от аниме тусовки, будут сторониться от данного произведения из-за наличия шок-контента. И лишь уже повзрослевшие анимешники со стажем либо просто плюнут на аниме-адаптацию, либо воспримут её как чернушную комедию, авторы которой напихнули слишком много тёмных и острых штампов, забив на логику повествования.
* «Пусть я и беден! Но я гордый самурай.» — в 25 лет автор правки восторгался гордостью и упертостью главного героя, который пожертвовал семьей и своей жизнью, чтобы отомстить предателю его бывшего господина. В 35 басня кажется уже неудачной.<ref>Жена умерла от болезни. Дети — от голода. Младшего ребенка, еще младенца, герой убил сам, чтобы избавить от страданий. Сам самурай влачил сущетвование фактически нищего, отказываясь поступить на службу своему соклановцу, чей отец удачно предал их общего сюзерена. Кроме того, у него был меч, ценой 800 золотых (по меркам тех лет, этой суммы хватило бы нормальную жизнь в течении многих лет, плюс учебу его детей) который тот даже не попытался продать (что кстати, хорошо показывает изменение морали со временем. Хотя поступок вызывает удивление даже у его современников).</ref> И предфинальная исповедь героя кажется преисполненной не гордости, а сожаления, что его действия того не стоили.

=== [[Музыка]] ===
* Классическая музыка. В детстве может показаться слишком скучной, а повзрослев, понимаешь её красоту.
* Анна Герман, Валентина Толкунова, Людмила Сенчина, Мария Пахоменко и менее известные советские певицы 1970—80-х схожего с ними типажа. В юности, на фоне «Стрелок» и других полуголых попсовых девочек-зажигалочек воспринимались как унылые стареющие тетки в закрытых платьях до пола, со скучными слезливыми песнями «для бабушек». Начинаешь ценить их музыкальный талант, женственность и великолепие где-то после 35 (во-первых, переоценка отношения к женской красоте, когда уже не «чем откровеннее — тем красивее», во-вторых — ностальгия по детству и приближение к возрасту расцвета их популярности, в-третьих — очень уж разительное отличие от нынешних массовых стандартов красоты). А уж истории их жизни, особенно первой, сами по себе способны выжать слезу.
** Другое впечатление: автор правки, росший в 1970-80-е, воспринимал тогда Толкунову и Сенчину как уныло-слащавых певиц, а теперь они ему еще неприятнее. Анна Герман воспринималась иначе — как не близкая, но и не противная певица. Пахоменко автор правки не помнит.
** И третье впечатление. Возможно, на автора правки повлиял музыкальный слух и обучение в музыкальной школе, но что в детстве было, что сейчас осталось непонятно, почему «попсовые девочки» с их более чем скромными вокальными данными — певицы. Да, смотреть на их ноги было безусловно интереснее, чем на ноги Марии Пархоменко или Валентины Толкуновой, но это немного другой жанр.
* Детские песни. Ну какой подросток захочет слушать ансамблю «Непоседы», а? Людям старшего возраста вполне заходит. Потому что для них это детство и ностальгия.
* Песня Юры Шатунова про детство собственно в детстве кажется каким-то детским лепетом для малолеток. Но услышав её в возрасте, когда тебе уже почти 30, ты начинаешь прекрасно осознавать смысл. Более того, ты теперь полностью согласен с Шатуновым.
** Примерно в этом же возрасте начинаешь понимать и истинный смысл песни «Вечно Молодой» Смысловых Галлюцинаций, а в детстве просто нравится музыка, над смыслом особо не задумываешься.
* Автор правки оценила творчество Светланы Сургановой только в 26 лет.
* Многие песни в жанре метал с возрастом начинают казаться излишне пафосными. Иногда до смеха.
** И наоборот — то, что раньше казалось неудобоваримым шумом, с возрастом раскрываются как сложная и эстетичная музыка.
** А если все-таки получить с возрастом необходимый культурный уровень и здоровый цинизм, «пафосные» группы вроде Manowar уже воспринимаются как явный бафос (как, судя по отдельным высказываниям музыкантов, и должно быть). Или становится видна откровенно стёбная природа очень многих исполнителей.
* [[Rammstein]] сначала слушаешь из-за того, что «метал тащит и валит» и «это же настоящая музыка». Потом ищешь достоинства в вокале, работе клавишника и тексте. Потом умиляешься отсылкам на чужое творчество и эквилибристике группы между скатыванием в дешёвый попсовый трэш и блестящей самоиронией, а также сатирой — такой тонкой, что аж толстой (ну или наоборот).
* Хрестоматийный пример для постсоветского пространства — [[Ария (группа)|группа «Ария»]]. В школьные годы любить ее едва ли не обязательно, в студенческие — терпимый вариант, во взрослом возрасте — принято презрительно фыркать на тему их постоянного [[плагиат]]а и примитивности. И так цикл продолжается уже почти тридцать лет!
** А в СОВСЕМ взрослом появляется представление об отличиях последователя и даже подражателя от плагиатчика, а также о понятии жанровой условности. И Ария тут еще не самая заштампованная и, во всяком случае, дружит с русским языком. К тому же, если умеешь играть сам, начинаешь ценить группы за технику исполнения, которая у «арийцев» всегда была приличной.
* «[[Король и Шут]]». В подростковом возрасте: «Горшок — гений! КиШ — истинный русский рок, в нём столько скрытого смысла! Кто на Горшка гонит, у того мозги разрушены попсой» Чуть постарше: «КиШ и есть примитивная попса, украли идею у Misfits, а воплотить не смогли. И где тут рок, где протест? Дерьмо это для ПТУ-шников, а не панк-рок!» В зрелом возрасте: ностальгия ностальгией, а всё равно это добротные по музыке и исполнению песни со своеобразной атмосферой и более-менее нормальным сюжетом, даже с культурными отсылками, в качестве сказочки на ночь сгодятся. А все бывшие войны, что труЪ, а что попса — глупости, каждый пусть слушает, что нравится. [[Уволен из гестапо за жестокость|Но только бы не Моргенштерна и прочий тошнотворный рэп]].
* «[[Сектор Газа]]». Юные слушатели любят «веселые панк-песенки с матом», слушатели постарше способны оценить качественные тексты, которые к тому же запоминаются с первого раза (умел Клинских играть рифмами и фонетикой, что не говори), и огромную стебно-тролльскую составляющую творчества коллектива. А также умение Клинских поднимать в такой, казалось бы, незатейливой форме вечные вопросы — от общественно-политически-злободневных (тем более что явления, описанные в песнях, зачастую вполне себе живы и по сей день) до философских.
** А совсем взрослые и прошаренные поклонники коллектива могут оценить музыкальные и прочие [[отсылка|отсылки]]. Например, знаменитая опера «[[Кощей Бессмертный|Кащей Бессмертный]]» по стилистике стихов явно выдержана в духе «[[Про Федота-стрельца, удалого молодца]]» с примесью «Луки Мудищева».
* Распространённая эволюция поклонника [[The Beatles]] в процессе изучения английского: ожидаешь крутых текстов; вместо этого обнаруживаешь какой-то примитив; позже осознаёшь, что на самом деле там отнюдь не примитив.
** А вот в диско, по которому мы так пёрлись, после изучения английского оказывается точно такая же попса, как у нас. Хотя… смотря с попсой каких лет сравнивать, легко может выйти не в «нашу» пользу.
* Песни Стинга (для автора данной правки) до периода активного изучения английского и после. «It’s Probably Me», «Shape of my Heart», «Children» и пр.
** Перед энергетикой «Still Loving You» группы Scorpions мало кто устоит, песня заслуженно приравнивается к шедеврам. Но некоторые из добравшихся до перевода её текста были разочарованы — песня о разладе в любви, как будто на обычной эстраде такой мало. Что не слишком-то умаляет достоинств песни.
* Боб Дилан для людей, не знающих английского — примерно как [[Владимир Высоцкий]] для не знающих русского. Какой-то чувак поёт под народную музыку песни самым обычным голосом.
* Том Уэйтс веселит только взрослых. Детям и подросткам непонятно: музыка кажется уж больно старой, криво сыгранной и совершенно незажигательной, а образ постаревшего романтика-забулдыги отталкивает.
** Вообще в целом жанру блюза и блюз-рока свойственно. Тяжеловесная и вязкая музыка видавших всякое взрослых людей, вкладывающая в слушающих особые настроения исходящие из проблем взрослых людей — для молодёжи будет откровенно скучной и излишне мудрёной для понимания, даже если ты в этом растёшь.
* «Happy New Year» — после перевода слов выяснилось, что это совсем невесёлая песня, хотя её и крутят на праздники.
** Вдобавок, начитанный слушатель поймет отсылку на Олдоса Хаксли в тексте. Впрочем, у Аббы довольно много аллюзий и игры слов в творчестве, что даже удивительно для поп-группы.
* «[[Мельница (группа)|Мыльница]]», родимая. Для слегка (или [[тюнибё|не слегка]]) толчканутого подростка — атмосферные фэнтези-песни под ещё более атмосферный фэнтези-аккомпанемент. Для взрослого, даже (уже) не толчканутого — очень и очень качественная поэзия плюс блистательный водоворот отсылок [[аллюзия|разной]] [[перекличка|степени]] [[оммаж|прозрачности]], требующий для понимания не меньшего культурного багажа, чем у кандидата филологических наук (самой Хелависы).
** «Канцлер Ги» — в ту же копилку. Сперва, когда твой культурный багаж ограничен лишь «[[Отблески Этерны|Отблесками Этерны]]» и «[[Сага о Дриззте|Сагой о Дриззте]]», песни воспринимаются скорее как музыкальные фанфики, порой очень стебные. Но когда ты хорошенько ознакамливаешься с учебником истории и/или культурологии, перед тобой раскрывается смысл и других песен. И та же песня «Legba’s brothers» из набора слов превращается в краткую историю о могущественных лоа.
* Ню-металл как жанр в принципе, который создавался с ориентацией на молодёжь как коммерческо успешной музыки. Тот же Linkin Park после 20, слушать честно говоря, откровенно скучно. Это даже если не погружаться в откровенно проходные тексты на фоне весьма попсового звучания. Про множество подражателей и эпигонов в период с конца 90ых по конец 00ых сейчас почти уже никто и не вспомнит.
** Забавные в прочем исключения. Те же Limp Bizkit которые в своё время хаяли все кому не лень при их дикой популярности (ну или благодаря ей), которым досталось на орехи ото всех, включая Трента Резнора и Эминема — воспринимались в конце нулевых, как та самая «невыносимая какофония с матом-перематом для малолетних дебилов». А с возрастом же выкупаешь, что во первых Уэс Борланд гениальный гитарист который создал группе мало на что похожее сочное звучание, которое можно назвать каким угодно но не попсовым точно. И то что Фрэд Дёрст — пускай и толстенный но развесёлый тролль эпических пропорций.
* Творчество хардкорных рэп и хип-хоп исполнителей начавшие ещё в конце 80ых начале 90ых, по типу Onyx, Cypress Hill, Public Enemy — которые не зная английский и в юном возрасте, ценишь за сочный речитатив и атмосферное и качёвое музло на фоне. А с возрастом понимаешь о чём там читают, можно слегка выпасть в осадок от градуса чёрного (ну и цветного) расизма по отношению к окружающей их Америке и «беляшам» которые их всячески угнетают. Со средними пальцами всем подряд и прочими понтами чёрной братвы с района, с рассказами про тяжёлую жизнь. В прочем, если выкупать контекст того кем и когда это писалось, и отталкиваться от этого, и если против пацанской музыки ничего не имеешь — то открывая контекст, заходит уже от души душевно в душу (люди которые ходят на Onyx, которые в России даже сейчас, бывают по пять раз в году, не дадут соврать).
* Sabaton — в юности их песни были апофеозом «марша кованных сапог». Особенно, когда дружишь с историей и понимаешь контекст этих песен. Став взрослым начинаешь наслаждаться техникой игры музыкантов, а вслушиваясь в тексты, которые ты уже отлично понимаешь, слышишь истории о воинском братстве, предательствах, вине выжившего и о том, что на самом деле война — это кошмар наяву.

=== [[Видеоигры]] ===
* [[Pokemon]] — ранние игры серии могут вызвать ужас, если углубиться в ситуацию. Например, ваш соперник Гэри в Red/Blue/Yellow, которого третирует дед. Хоть и кажется, что он получил по заслугам за его высокомерие, но попробуйте поставить себя на его место: вы выкладываетесь на все 250 %, чтобы их впечатлить, но они вас постоянно унижают за то, что какой-то соседский ребенок справляется лучше вас. Естественно, у вас появиться заносчивое отношение к нему и стремление его как-либо превзойти. тут вы получаете титул чемпиона, но за минуту до прихода деда вы оказываетесь разгромлены в пух и прах этим соседским ребенком… И завершающий удар — дед говорит, что в вас окончательно разочаровался… Судьбе Гэри не позавидуешь…
* World of Goo — красочная [[Инди-игры|инди-игра]] для любых возрастов, где игрок решает физические головоломки с помощью забавных Гуу-шариков. Сюжет игры связан с корпорацией «World of Goo», которая занимается загадочным проектом Z ({{spoiler|цель проекта — сделать мир трехмерным, а Z, как вы сами понимаете, третья ось}}). И только со временем осознаешь, насколько сюжет игры мрачен. Не то чтобы со временем для игрока открылось что-то новое — более-менее продвинутому ребенку вполне понятна проблематика энергетического кризиса и [[Корпоратократия|корпоратократии]] — но если в детстве сюжет воспринимался как [[Чёрный юмор|черноюморная]] пародия, то со временем становится вовсе не смешно.
* Игры серии [[GTA]] — если для школьников (которые, хоть и не являются целевой аудиторией GTA, составляют абсолютное большинство игроков) эта игра привлекательна в первую очередь пострелушками в красочном мире и вседозволенностью, то взрослые могут по достоинству оценить отсылки к реальному миру, кино и другим играм, характеры персонажей и фривольный юморок Rockstar.
** Из всех протагонистов GTA IV Луис Лопес может поначалу казаться каким-то чёрствым, блеклым и унылым на фоне более колоритных и «душевных» Нико Белича и Джонни Клебица; но с возрастом, когда смотришь на игру и на её сюжет более зрелым взглядом<ref>А именно так и следует смотреть на эту часть серии, в которой [[Деконструкция|многое переосмыслили]] и [[Отрастить бороду|прибавили серьёзности]] на фоне более «безбашенных» предшественников из «эпохи 3D».</ref>, вкусы меняются и морально устойчивый и уравновешенный доминиканец уже начинает вызывать больше симпатии, чем «ходячий [[ПТСР]]», [[Одноногая собачка|доведённый до абсурда]], или байкер с [[Серобуромалиновая мораль|серобуромалиновой моралью]]. К тому же больше внимания начинаешь обращать на то, что Луис, в отличие от предыдущих двух протагонистов, не имеет привычки вечно журить злодеев за их грехи, [[Лицемер|имея при этом собственные руки по локоть в крови]], ровно как и на то, что он, в отличие от других двух, имеет хоть какое-то понятие о [[Даже у зла есть стандарты|чести]] и [[Верность до конца|верности]].
* [[Deus Ex]] — подросток завершает игру, восхищаясь немыслимой крутизной Джей Си, изменившего мир одним усилием! А через 20 лет припоминаешь сюжет (включая сиквел и приквел) — и осознаешь, что история-то о том, как 70 лет неглупые люди строили хитрые планы и угробили массу народа, а в мире-то ничего и не изменилось!
* [[Assassin's Creed]]. Мнение школьников: «Вау! Это самая крутая игра! Ты там короче играешь за ассасина Эцио, убиваешь злых тамплиеров, вытворяешь крутые трюки и творишь справедливость!» Мнение взрослых: коммерческий продукт на троечку с [[Вышки в Open-World|вышками]] и [[Идиотский сюжет|посредственным сюжетом]].
** Да ещё и протагонисты, с точки зрения взрослого человека, как минимум, антигерои и [[Благонамеренный экстремист|благонамеренные экстремисты]], причиняющие добро и наносящие справедливость самыми что ни на есть гнусными методами. Кстати, это понимают и сценаристы — и, начиная с «Revelations», постепенно меняют мораль с [[Чёрно-белая мораль|чёрно-белой]] на [[Чёрно-серая мораль|чёрно-серую]], а затем и [[Все оттенки серого|серо-серую]].
** Стоит отметить, что разработчики отлично поработали над созданием достоверных локаций, которые в точности соответствует эпохе, где происходят действия игры. Прогулка по Парижу XVIII века с чтением исторических справочников по дороге — ещё то эстетическое удовольствие для уже повзрослевшего геймера.
* [[Undertale]] — как известно, у фэндома данной игры немало подростков, которые любят игру за трогательный сюжет и персонажей. Взрослых, конечно, игра не сильно впечатлит в силу куда уж большего кругозора и геймерского опыта. Но зато их в первую очередь заинтересуют многочисленные отсылки на интернет-культуру и другие игры, которыми Тоби Фокс вдохновлялся.
* [[Five Nights at Freddy's]] — школьник будет пугаться любого скримера и с удовольствием погрузится в лор игры, часами разгадывая тайны этой франшизы. Мнение взрослого: казуальный хоррор, которую Скотт Коутон заварил ради банального заработка, получивший известность за счёт своей простоты и визуальной эстетики. А все эти оставленные пасхалочки и мини-игры, якобы раскрывающие сюжет, на деле являются уловками разработчика по привлечению игроков.
** Во многом это получилось ещё из-за того, что Ковтон не удосужился логически связать игры. Пока фанаты ломали мозг, придумывая обоснуи, Скотт выпускал новую игру, которая рубила все теории на корню.
** К тому же Скотт не особо задумывался над тем, как сюжетно связать игры, отчего куча игроков и теоретиков самостоятельно ломали себе мозг, выстраивая хоть какой-то обоснуй. Но получалось так: только выдвинута вполне логичная сюжетная линия, как тут же выходит новая игра, сюжет которой рушит всю логику на корню.
* Игры серии [[Fallout]] — юный игрок радуется тому, что герой в крутых доспехах и с футуристичной пушкой спасает мир от Зла, либо тому, что можно делать всё, что угодно — воровать, убивать, <s>о гусях не забывать</s>, и смеётся над всякими петросянскими шутками. Подрастая, игрок презрительно плюётся от сюжетных дыр и глупых квестов в новых частях, при этом превознося классику. Потом понимает, что превозносил классику отчасти из-за эффекта утёнка или устоявшегося в геймерской среде стереотипа, и в том же втором Фоллаче Анклав получился картонным злом с самыми сумасбродными идеями. Но чем больше геймер узнаёт о культурном контексте игр, об эстетике 50-х, присущих эпохе штампах — тем быстрее понимает, что Фоллауты никогда не были абсолютно серьёзными произведениями, в них присутствуют пародии и обыгрывание штампов, и за это прощает многие кажущиеся несуразицы. Ну кроме действительно непродуманного сюжета F3 и F4 и коридорно-шутерных DLC с сюжетом для галочки.
* [[Final Fantasy VII]] — подросток воспримет игру как зрелищный аниме-боевик, где крутые герои борются против злой корпорации и впоследствии спасают мир от харизматичного супер-злодея. Во взрослом возрасте игрок раскроет для себя много глубоких тем, которые заложили авторы этой игры, и соответственно пересмотрят персонажей по-разному. Быть может, Руфус и турки не такие уж и плохие ребята? Может Баррет — безрассудный экотеррорист, который не задумывается о последствиях? Или Айрис всё это время была дурочкой, раз уж решила самостоятельно спасти мир? А что если Сефирот и не злодей вовсе, а всего-то жертва обстоятельств. Ведь если бы не введённая в его организм инопланетная зараза, контролировавшая впоследствии его разум, то возможно он остался бы неплохим человеком. А уж чего стоила целая глава, посвященная психоанализу Клауда.
** Это касается многих финалок.
* [[The Elder Scrolls]], все части (даже на Skyrim уже успело вырасти целое поколение геймеров). Все части воспринимались школьниками как фэнтезийный аналог GTA со вседозволенностью и красочным миром. Подростки начинают ценить сюжет и традиционно отличные побочные квесты. Взрослый, если позволяет образование, восхищается кучей отсылок в сеттинге «Свитков» и с удовольствием изучает дополнительные материалы.

=== [[Реальная жизнь]] ===
* Кулинария. Многие ли в детстве любили такие блюда, как холодец, уха, овощное рагу, тушёные грибочки<ref>Грибы в детском возрасте как раз обычно хочется попробовать, потому, что [[запретный плод]] сладок, ибо разумные родители их детям до десяти, а то и двенадцати, лет не дают, так как для детского пищеварения они слишком тяжёлые</ref>, квашеные арбузы, творог и брынзу, не говоря уж про всевозможные каши? А кто в детском возрасте ради эксперимента попробовал водку, испытал настоящий культурный шок — что за дурни эти взрослые, пить на праздник такую гадость и радоваться!
** Верно и обратное. Как в той расхожей шутке: в детстве мечтали питаться сникерсами и чипсами, а приходилось супом и жарким, теперь мечтаем о супе и жарком, а приходится жрать чипсы и сникерсы.
** Вкусообразование детей в принципе отличается от взрослых. Для них очень важен визуал, а яркость (но при этом и знакомость) вкуса обязательна. Во-первых, дети отторгнут слишком пресные для них блюда, во-вторых — блюда с ярким, но неожиданным для них вкусом. По первой причине, многие дети ненавидят овощи и рис, по второй — сыр и всё острое.
** Секрет еще проще — в детстве, чтобы не сожрать лишнего ядовитого несъедобноого, у человека несколько больше вкусовых рецепторов, и количество их с возрастом падает. Для ребенка сыр с плесенью просто еще слишком сильный раздражитель, а после 20 — уже ничего, терпимо, и даже пикантно.
** Пример влияния картинки: большинство детей вполне котируют мясо, но только в каком-то одном виде. Ребёнок, который любит блюда из мясного фарша (котлеты, например), вряд ли отдаст должное куриным окорочкам, и наоборот. Взрослый на такое, естественно, не заморачивается.
** Ещё один момент — детишки не очень любят ''смешанные'' блюда. Точнее, слишком детализируют внимание на ингредиентах. Обычная история — дали мальцу салат, тот быстро выбрал всю фасольку, потом лениво доел картошку, а как остались только морковка-свеколка, так и пытается отмазаться: «Не могу эту миску доесть! Вы мне как кабану навалили!».
** Ну, автор правки испытал культурный шок, попробовав водку впервые в 28 лет. И недоумевает, как можно пить эту дрянь вместо хорошего вина или коньяка.
*** Так и водку надо было пробовать тоже ''хорошую'', а не суррогат из ларька.
** Начнём с того, что много ли у кого в детстве родители спрашивали, что он любит, а что нет? Это только в современных семьях с детьми носятся, как с писаной торбой, а автор правки двухтысячного года рождения и все его сверстники ели дивное блюдо жричодали, а если не нравилось — оставались голодными.
** Служившие в армии тоже обычно едят всё.
* У каждого в биографии есть ситуации: в детстве/отрочестве/юности/молодости не внял совету старших и поступил по-своему. И даже решил в духе: «Вот какой я молодец, решаю сам». В более зрелом возрасте пришел к выводу, что тогда надо было послушать совета. Или бывает наоборот — ''тогда'' послушался, а спустя годы, пришел к выводу, что не надо было.
** Так это вообще «гамлетовский» вопрос — «быть или не быть», делать или не делать, противостоять ситуации или смириться, пустить на самотек…
* Как вариант изменения жизненных приоритетов https://zen.yandex.ru/media/cureandwrite/chetyre-perioda-v-jizni-mujchiny-5e580c4eebfd2334dad429ca
* Уроки литературы. На взгляд школьников — совершенно бесполезное копание в произведении, поиск смысла там, где его нет («Синие занавески означают синие занавески, *нецензурное слово*!»). И только с возрастом понимаешь, насколько литературоведение серьёзная дисциплина и насколько многогранными могут быть привычные и изученные, казалось, вдоль и поперёк, книги.
** Вот только то, что в школе, с синими занавесками, не является серьёзным литературоведением. Большинство учителей даже не знают, что такое «идея произведения» и чем она отличается от «морали произведения».
*** Именно так. Единственный урок литературы, который ВПС помнит до сих пор (больше 30 лет прошло) — двухчасовой очень подробный литературоведческий разбор «Двенадцати» Блока. Который 25 вундеркиндов-«физиков» слушали, затаив дыхание. С подробным рассказом, кто эти 12, поимённо и что значит «в белом венчике из роз». Благо, Блок символист, его так можно и 12 часов разбирать.
** Копание кажется школьникам бесполезным во многом потому, что в программу ставят произведения, которые в школьном возрасте просто не понять. Ну не для детишек Толстой «Войну и мир» писал. Вот и приходится бедным школьникам лазить по аннотациям и предисловиям (а теперь и по интернетам), механически списывая оттуда, кто тут хороший, кто плохой, кто о чём думает и что означают синие занавески.
** А если еще прибавить к этому квалификацию среднестатистического учителя литературы (точнее, [[ментор-дурак|её полное отсутствие]])<ref>Справедливости ради, в школу всегда шли люди не только с «призванием», то есть, желанием учить детей, но и те, кто просто шёл работать по диплому (по распределению, от безысходности, чтобы дома не сидеть пока муж на работе, и т. п.). Как результат, в школе всегда были и будут встречаться преподаватели с разным уровнем подготовки и заинтересованности в своей работе.</ref>…
*** У автора правки было две учительницы русского и литературы. Как не странно, более, если можно сказать, добрую учительницу автор стал любить меньше, когда в старшей школе его обучала суровая, но справедливая учительница. Связано это с доходчивостью и, самое главное, не однобоким взглядом на вещи. Автор правки до старшей школы не мог и помыслить, что Тарас Бульба — это не герой, а злодей, ведь так сказал учитель.
*** Плюс активное впихивание в эти самые аннотации и предисловия идеологически верной позиции (во времена СССР это, разумеется, была марксисткая идеология — и неважно, что автор нередко в принципе не мог быть знаком с данной идеологией), что тоже вызывает нешуточное раздражение.
* Отношение к бытовым вопросам. Даже если ты рано стал жить один, с возрастом твои требования к быту и оснастке становятся более и более высокими. В юности можно спокойно спать на полу или диване (даже без простыни), быть сытым от сосисок с пюре и не обращать внимание на капающий кран или разборки соседей. Во взрослой жизни, капающий кран уже бесит, равно как и подтеки на стенах или продавленный матрас.
* Услышанная в далеком детстве автором правки характеристика в адрес не слишком хорошего человека «Да не обращай внимания. Гадюка она просто. Семибатюшная». В детстве воспринималось как просто характеристика змеи. А с годами до автора дошло, что имело место шикарно завуалированное оскорбление. «Семь батек» — толстый намёк на несколько нетяжелое поведение матери обруганной особы. То есть, «семибатюшная гадюка» — это такой культурный эквивалент даже не «ублюдка», а «ребенка мамы-шлюхи».
* В детстве, да и в подростковые годы у многих в нашей стране есть тяга ко всему иностранному и убеждённость, что иностранное — значит лучшее. Проявляется это начиная от моды на ношение заграничных вещей с огромными логотипами во всю спину, до попыток сымитировать образ жизни какого-нибудь кино-/мультгероя и вставлением в свою речь, вездесущих теперь уже, иностранных словечек. Вырастая, наконец осознаёшь всю абсурдность следования такой моде.
** В чём абсурдность-то? Если человек действительно верит в цивилизованный Запад с одной стороны и дикий Мордор с другой — или как минимум считает Запад более «эстетичным» по каким-то стандартам — то почему бы ему и не тянуться к западному? Одежда, конечно, тебя не изменит, но абсурда здесь не больше, чем в косплее на анимэфестах.
*** Тут отрезвляющей поркой, как ни странно, является переезд в эту самую заграницу. Когда живёшь только у себя в стране, никуда особо не выезжая — кажешься сам себе нереально крутым. Переехав жить в другую страну, начинаешь осознавать, что в глазах тамошних жителей ты всего лишь понаехавший из третьего мира, пытающийся подражать «великим нациям». Иной раз удивляешься, что даже у жителей более бедных стран куда больше национальной гордости, чем у россиян.
*** Впрочем, ещё более отрезвляющей поркой переезд становится для ксенопатриотов, которые обнаруживают, что многие «чисто российские» недостатки встречаются и там, а многих привычных достоинств, воспринимавшихся по умолчанию, может и не быть.
** Отдельное веселье — когда ты действительно погружаешься в вожделенную культуру и обнаруживаешь, что ты видел лучшие образцы, которые идут на экспорт. Советский Союз, в силу ряда причин, включая немалые расходы на оборонку во враждебном окружении и пресловутую «косыгинскую реформу», ориентировался на товары широкого народного потребления (тот самый ширпотреб), элитные образцы ввозили полуконтрабандой и рисковать правом на загранкомандировки ради товаров для бедных никто не хотел. Когда в начале 90-х в страну повалил иностранный ширпотреб, оказалось, что товары от Мустафы-эфенди и дядюшки Ляо точно так же линяют, рвутся и ломаются (будучи при этом нередко ещё и хуже советского ширпотреба), а хорошие образцы тоже стоят дорого.
** А потом, приезжая в страну, культурой которой человек восхищался, он с удивлением понимает, что там нынче в моде простые безыскусные вещи, натуральные ткани не шибко ярких цветов, удобство (женщин с модельными причёсками и на каблуках можно отыскать, разве что, в ночном клубе), и вообще индивидуальность. А нарочитые «бренды» носят, разве что, обитатели гетто. И иммигранты, да.
*** Кстати, фильм «[[Стиляги]]» отчасти и об этом.
* Когда ты маленький, тебя раздражают взрослые, которые запрещают тебе играть с некоторыми вещами. Когда вырастаешь, начинают раздражать детишки, которые постоянно так и норовят с теми же самыми вещами поиграть, и обижаются, когда ты им постоянно препятствуешь.
* У многих лет в 15 наступает момент «перехода на тёмную сторону», когда считается, что «[[зло — это круто|быть плохим круто]]». Лишь после 20 от этой идеологии постепенно отказываешься.
** Автор правки свидетельствует: не у каждого. Другое дело, что ему полоролевыми моделями и так всю дорогу служили [[антигерой|антигерои]] класса «[[добрый — не значит милый]]» (из самых ярких — [[Карлсон]], [[Том Сойер и Гекльберри Финн|Гек Финн]], а позднее — [[Архимаг (серия книг)|архимаг Креол]] и [[Пираты Карибского моря|капитан Джек Воробей]]).
** А автор этой правки никогда не думал что «быть плохим это круто», просто постепенно начал [[болеть за Империю]] как в произведениях, так и в «реальной жизни», плюс постепенно мутировал в [[Dungeon Master|мастера игры]], который [[злодей по должности]].
* Когда ты совсем маленький, тебя всегда укладывают спать рано. Уже в старших классах тебя тоже заставляют ложиться спать не позже 11 вечера, но тебе уже хочется посидеть подольше, ведь тебе кажется, что это только малые дети должны засыпать рано, а ложиться поздно это по взрослому. В студенческие годы есть возможность не спать хоть всю ночь, потом под утро прийти на пары, отсидеть их, и после пар потом ещё куда-нибудь пойти, и будешь чувствовать себя абсолютно нормально. И только начав ходить на работу, сам добровольно будешь ложиться спать «как дети малые» в 10-11 часов вечера (и то если есть такая возможность), потому что прекрасно осознаёшь, что если ты даже на следующий день проснёшься, то будешь весь день как зомби, а запаса сил, что был в молодости, давно уже нет.
* Праздники. Когда ты маленький, ты обожаешь праздники и ждёшь их каждый раз с нетерпением, будь то Новый Год, День Рождения, 8 марта / 23 февраля и т. д. Это же обязательно веселье, вкусняшки, подарки, и иногда даже дополнительные выходные. В универские годы отношение к праздникам уже становится немного прохладным. А во взрослой жизни так и вообще начинают напрягать, особенно на работе. Иной раз хочется быть от этого всего в стороне, и чтобы никто там не знал когда у тебя ДР. Лучше б выходной лишний дали, без поздравлений и отмечаний.
** Прохладное отношение к праздникам объясняется в основном тем, что взрослому приходится ломать над их организацией ''свою'' голову и платить за это ''своими'' деньгами.<ref>В целом возможна ситуация, когда за счет подарков ты выходишь на ноль или даже в плюс по расходам, но из знакомых автора правки так умудряется делать только его жена.</ref> Если добрые (а главное — хорошо знакомые со вкусами именинника) люди сами организуют ему всё «по красоте», как родители в детстве — не рад будет разве что совсем клинический интроверт.

== Примечания ==
{{примечания}}

{{Nav/Endings}}