Эклектика

TV Tropes Для англоязычных и желающих ещё глубже ознакомиться с темой в проекте TV Tropes есть статья Anachronism Stew. Вы также можете помочь нашему проекту и перенести ценную информацию оттуда в эту статью.

«	Другое время, другое место	»
— Вступление к фильму «Улицы в огне»

Один из типичных пейзажей тропа

Вы смотрите фильм (мультфильм, аниме, сериал) и вдруг понимаете, что не можете уяснить, где и в какую эпоху происходит действие. Костюмы, машины, архитектура, антураж вроде бы напоминают 1950-е, а может быть, 1960-е, но почему тогда герои пользуются мобильниками и компьютерами, а по радио играет музыка как из 1990-х? И где вообще это происходит? Вроде похоже на Америку, но почему-то герои расплачиваются фунтами и… это что, отечественный вертолет Ми-8?! Что он тут делает?

Если вы увидели такое, поздравляем. Перед вами — эклектика.

Троп родственен таким тропам как Альтернативная история, Фэнтези, Ретрофутуризм, Мультивселенная, Эклектичное будущее и часто с ними пересекается. Если сеттинг перерастает в космическое пространство — тогда уже получается Эклектичный исход с Земли. Но мир эпохи-микс, как правило, не альтернативный, не параллельный и не всегда в будущем, во всяком случае, это может прямо не говориться. Эклектичный мир представляет собой намеренно условное место в условную эпоху, характерную противоестественным смешением технических и культурных реалий разных стран и времен. Типично современные американские улицы заполнены, скажем, исключительно автомашинами 1940-х, компьютеры похожи на чёрно-белые телевизоры, а люди одеваются по моде 1930-х и говорят по совершенно незнакомым моделям сотовых телефонов, в то время как все стационарные телефоны эбонитовые. А живут тут вьетнамцы в треугольных шапках. Или в сказках, действие которых происходит «давным-давно», под этим самым «давным-давно» могут понимать элементы, начиная с раннего средневековья и до 1900 года (а то и до 1920-х). А еще добавить дозировано немного современного «реквизита». Король в короне и наряде по моде 18 века разъезжает на автомобиле образца 1899 года, охраняют его рыцари в обмундировании Высокого Средневековья, но вооружены ружьями середины 19 века — без проблем. И т. п. Объяснение этому миксу может даваться, а может и нет, а если и даётся, то, как правило, намеренно скупо. Как правило, эклектика изображает мир, относительно похожий на наш и более-менее близкий нам по современности, но никто, конечно, не запрещает делать упор на других временах, давнего прошлого или далекого будущего.

Как вариант, есть много устоявшихся архетипов, стереотипов и проч. Каждый в своем времени смотрится вполне органично, но в современности выделяется. Но если взглянуть на стереотипного персонажа, сразу ясно кто это. Если частный детектив, то типичный нуарный (сразу ясно), борется с гангстерами в нарядах 1930-х (тоже с первого взгляда ясно кто это), плюс байкеры образца 1980-х, плюс пираты под 18 век (хотя можно вооружить их чем-то огнестрельным посовременнее), плюс ковбои под 19 век, плюс шпионы в пальто и шляпах с черными очками, в добавок еще и ведьмы с волшебниками с метлами и в остроконечных шляпах. А технологии и общественное устройство — как автору захочется. От условного «сегодня» до «когда-то тогда» с небольшими вкраплениями современности.

В искусстве эклектичная эпоха может изображаться по разным причинам. Например, как намеренный уход от реальности и подчёркивание условности происходящего для аллегоричности изображенного сюжета, который мог быть в любое время. Бывает, что действие в современности стилизуют под другую эпоху, из которой взят сюжет, что в итоге, как правило, приводит к ретрофутуризму. Бывает, что режиссёр хотел поэкспериментировать со смешением жанров, скрестив, например, нуар с киберпанком. А бывает, что причина куда прозаичнее — просто не было денег изобразить нужную эпоху, поэтому пришлось пихать реквизит из других. В итоге жизнь пишет сюжет.

Примеры

«	Тульский оружейный завод объявил себя «Императорским», и теперь он официально «Императорский ордена Ленина ордена Трудового Красного знамени Тульский оружейный завод». А ещё туда можно яблочко натереть.	»
— С Баша

Театр

• Повсеместно. При постановке классических опер и драм режиссёры часто переносят действие в некую условно-современную или условно-будущую эпоху, сохраняя при этом текст оригинала, а иногда — оставляя псевдоисторические костюмы или оружие. В итоге получается, например, Гамлет в камзоле, бегающий среди плексигласовых панелей со шпагой в одной руке и мобильником в другой.
• При постановке сказок, могут устроить всевозможные игры с элементами разных мест и эпох.

Литература

«	Ну где вы встретите вместе Петра Первого, традиции флота, Великую Отечественную, восьмидесятые годы, зама, свистящего интенданта, акустическую культуру и скрытность корабля? Только на флоте и только во флотском боевом листке. За что я и люблю боевой листок.	»
— Александр Покровский, миниатюра «Морская культура»

• В определённой степени Гринландия.

Собственно сама армия

• Метавселенная Рудазова, цикл «Архимаг» — с каждой следующей серией степень сабжа возрастает. В финале армия для вторжения в Лэнг состояла из паладинов верхом на крылатых конях, колдунов, летучих кораблей, шагающих танков, флаеров и пехоты из эпохи линейного строя с плазмомётами наперевес.
  • Парифат тоже в значительной степени эклектичен. Причём с обоснованием: населён он по большей части потомками попаданцев, каждые из которых приносили в планетарную культуру что-то новое.
• Братья Стругацкие:
  • «Гадкие лебеди» — действие в некой условной Руритании, где смешаны имена и детали разных стран Восточной Европы, Южной (?) Европы и даже есть американские мотоциклы. Эпоха намерено размыта, но по деталям можно понять, что это некая европейская фашистская держава, пережившая Вторую мировую войну. Таких было всего три — Испания, Португалия и Греция, и ни на одну страна не похожа.
  • «Парень из преисподней»: Алайское герцогство на другой планете — один к одному Австро-Венгрия времен Первой мировой, но с массовым оружием как во Второй мировой (броневики, огнемёты, автоматы), хотя почему-то почти нет артиллерии, замененной портативными ракетами. Однако, по-видимому, ради параллелей с войной во Вьетнаме герцогство имеет территорию с тропическими лесами, на которой и ведется война с Империей. Хотя не исключено, что на другой планете все это может быть логичным.
  • «Трудно быть богом» — абсолютно псевдоисторичное собирание всех стереотипов о Средневековье, приправленное реалиями из Японии и германского фашизма.
• Александр Бушков, цикл о Свароге. У господ-ларов — развитые технологии на основе техномагии, на подопечных им планетах — эпоха плаща и шпаг, где самые развитые государства строят железные дороги, авиацию и автомобили, а паровые суда уже стали обыденностью.
• «Ведьмак» — при средневеково-ренессансной основе некоторые детали взяты из времён Просвещения и даже Второй мировой.
• Виктор Пелевин, «Омон Ра» — попробуйте-ка определить время действия. Маркеров, позволяющих привязать события к определённому периоду, довольно много, но они противоречат друг другу — то ли это начало 1970-х, то ли 1980-е, то ли недалёкое будущее. На самом деле это некий условно-обобщённый СССР космической эры.
• Филип Пулман, «Тёмные начала». В параллельном магическом мире где-то на уровне начала ХХ в. есть электричество, автомобили, самолёты и пароходы, но они крайне мало распространены, уступая «до-паровой» эпохе. При этом есть, хоть и примитивное… атомное оружие.
  • А можно пример упоминания «атомного оружия»?
    • Точно есть прикладная теология, известная у нас как теоретическая физика, точно известно об элементарных частицах (больше чем нам — там таки поняли, что есть тёмная материя). Намекается, что разделение (человека и деймона, а не разделение ядра урана) высвобождает чудовищное количество энергии… Логично предположить, что и урановая бомба должна быть известна, но вот что имел в виду автор первоначальной правки?
• Альфред Бестер, «Феномен исчезновения» — внутримировой пример в трёх экземплярах. Пересказывать бессмысленно.
• Нил Стивенсон, «Алмазный век». Недалекое будущее — это неовикторианское общество, которое сочетает в себе нанотехнологию с викторианской одеждой, викторианскую и георгианскую архитектуру и паб, который преднамеренно выглядит как лондонский паб Второй мировой войны (лента на окнах, плакаты «Keep Calm and Carry On»).
  • Будущее (не такое уж недалёкое) — это чёртова туча самых различных обществ. Да, одно из наиболее влиятельных — неовикторианское. Но уровень эклектичности куда выше, чем «Недобрая старая Англия+нанопанк».
• Джонатан Страуд, «Трилогия Бартимеуса» (англ. The Bartimaeus Trilogy) — в альтернативной версии современного Лондона, в мире, управляемом магами, есть автомобили, самолёты, электрические фонари и компьютеры, но парусные корабли по-прежнему являются доминирующей формой морских путешествий.
• Филип Хай, «Запрещённая реальность» — внутримировой пример. Протагонист анализирует визуализацию своих фантазий и приходит к выводу, что они сплошь состоят из анахронизмов: рыцарские латы состоят из компонентов от XI до XVII вв. включительно, а револьвер из другой фантазии должен был бы требовать ручного взведения курка перед каждым нажатием на спусковой крючок.
• Ю. Олеша, «Три Толстяка» — в целом вроде бы первая половина XIX века: лошади, однозарядные пистолеты, воздушные шары, но никаких автомобилей, железных дорог или аэропланов. Но при этом описан фонарь, похожий на электрический; Второй Толстяк заправляет углём, который считается ценным (то есть уже открыты или мартены, или паровой двигатель, хотя о ж/д речи нет). Что уж говорить про клокпанковую куклу наследника, которая дала бы фору иным нынешним гиноидам.
• «Хроники Края» — здешний мир напоминает что-то средневековое с элементами эпохи Возрождения и стимпанка.

Кино

Отечественные

• Этот троп обожали советские киносказки, смешивающие черты разных стран и эпох в создании вымышленных царств и королевств. Несколько особенно ярких примеров:
  • «Каин XVIII» (1963): сказка-памфлет. В итоге в сказочном королевстве явно XIX века есть вполне современные для 60-х фотоаппараты, связь, ядерный комар и видеоэкран (причем даже футуристический). И все забито пародиями на Гитлера и загнивающий Запад, причём очень многие «с двойным дном» и являются пародиями и на реалии СССР 60-х и частично на сталинскую эпоху. «Протащить под радарами», правда, не удалось, фильм был запрещён, снят с проката и вновь стал демонстрироваться лишь на рубеже веков.
  • «Пока бьют часы» (1976): действие происходит где-то в условной средневековой Европе, похожей на Богемию или Германию. Злой король сидит под чёрным прусским орлом, его войско неожиданно напоминает польских рыцарей, а злой придворный скрипач вообще пародия на западных поп-рок-музыкантов (собственно, одет и двигался в стилистике глэм-рока, в момент съёмок бывшего на пике популярности).
  • Позднесоветская сказка «Рок-н-ролл для принцесс»: для большей прикольности собраны вместе вещи и костюмы XVIII—XX веков (в литературном первоисточнике Радия Погодина были ещё и футуристические элементы).
  • «Финист — Ясный сокол» (1975). Русские войска носят доспехи и личное оружие XII-XIII веков, но имеют артиллерию. При этом протагонист выглядит как в XVI-XVII веках. У злодеев рядовые головорезы выглядят как клюквенные степняки-кочевники, телохранители главгада — как столь же клюквенные крылатые гусары. Женская мода вообще имеет разброс от IX до XIX века.
  • «Раз, два — горе не беда» (1988): Жан-Жак Заморский одет по моде XVIII в., его войско — средневековые рыцари и есть гигантский стимпанковский робот на угле (или на чём он работает — не указано). У наших — царь по моде XVII в., русские крестьяне века этак XIX в., «специальный богатырь» Фома в курте «дутыш с плечами» а-ля конец 80-х (потом в таких же «На-на» отжигали), и солдат Иван в гимнастёрке и фуражке, и с ручным лазером сине-лучом (новейшим изобретением придворного техника Данилова). Плюс еще и стилизация под дымковскую игрушку.
  • «На златом крыльце сидели…» (1986) — здесь педаль утопили в пол, через весь фильм проведя связь с современностью. Юная принцесса по жизни бегает (и играет с мальчишками) с пацанской ультракороткой стрижкой, а «чопорную, злую и занудную принцессочку» — корчит из себя в парике XVIII века и больших квадратных очках века XX. Один из молодых царевичей тащит рюкзак современного образца, а другой выдаёт удивлённому старому сторожу (как потом выяснилось — отцу короля) «Окей!». Водяной (З. Гердт) достаёт электробритву, а Кащей костюм мотоциклиста с очками в стилистике авиаторов 20-х. И т. д.
  • «31 июня» (1978) — уже не совсем сказка и всё посерьёзнее. «Перадор XII века» выглядит, как смешение одежды, оружия и доспехов всего Средневековья с музыкой, танцами и фантастическими разрезами на платьях времён создания фильма. «Будущее, начало XXI века» наполнено джинсой и клешами пост-хипповской направленности, и, внезапно, аксессуарами в стилистике 30-х, а многие костюмы являют собой достаточно стильное смешение тенденций этих эпох. «Видеофон» представляет собой телефонную трубку, выполненную «под 20-е» и экран в тяжёлой антикварной раме дюймов на 40, в остальное время выполняющий функцию не очень простого зеркала. В самом фильме подложен железобетонный обоснуй — «Я же вам объясняю — сейчас в моде ретро: носят то, что носили в 70-е годы XX века… ― А что носили в 70-е годы XX века? ― Ну то, что носили в 30-е годы XX века.» И ведь, в отношении 30-х, таки, угадали! В начале XXI века даже на улице никто не удивится человеку в винтажном или стимпанковском наряде. Не говоря уже о многочисленных вечеринках в винтаж-стиле.
• «Анекдоты»: в одном визуализированных анекдотов действие происходит, вроде как, в XIX веке (потому, что это анекдот про поручика Ржевского), однако дворяне одеты по моде XVIII века, а пианист вообще по моде XVI, и только офицеры (Армен Джигарханян и Александр Абдулов) и царь (Юрий Стоянов) одеты «по моде».
• «Алхимики» с Олейниковым и Стояновым. Из-за столкновения с кометой смешались абсолютно все исторические эпохи, но люди живут, не жалуются.
• «Черновик» (2018). Все показанные в фильме альтернативные миры явно не дружат с логикой, но Аркан побивает все пределы. Никаких объяснений, почему учащийся на ошибках чужих миров благословенный Аркан выглядит как помесь православной Москвы и коммунистического Китая, и как подвешенные в небе летные станции, грандиозные небоскребы и летающие матрешки-трансформеры сочетаются с одеждой из 1940-х — не дается в принципе.
• «Weekend» Станислава Говорухина. Экранизация французского детектива пятидесятых «Лифт на эшафот», перенесённая в современную Россию со смешением реалий разных стран и эпох (например, герои живут вроде бы в Москве, но возле этой «Москвы» есть морской курорт явно западноевропейского вида, снятый в Одессе).
• «Северный ветер» Ренаты Литвиновой. Действие (сюжета тут нет) идет в усадьбе некой вселенной Северных Полей. Это явно Россия: русские имена, царские банкноты, мосинки, а в одной сцене между ГУМом и Спасской башней с бесконечной стеной виден густой еловый лес. Одновременно она похожая на предвоенную Европу, а военная форма вообще сделана под американскую. И ездят сюда на Татре 603 с отечественным номером.
• «Мечты идиота» Василия Пичула (1993) — «Золотой телёнок» в странном антураже, где смешаны реалии разных эпох. В фильме сосуществуют кареты, грузовики-«полуторки», милиция в белых гимнастерках, неоновые лампы и «новые русские» в характерных пиджаках.

Зарубежные

• К 1950-м в Америке подчас снимали малобюджетные вестерны якобы в реальности современной глубинки, из-за чего там типичный Дикий Запад соседствует с индустриальным бытом. Например, в «Колоколах Коронадо» (1950) это привело к… странным сценам, когда типичные ковбои с дилижансом садятся в грузовой самолет, герой прыгает в седло с опоры ЛЭП, а вместо ящика золота охота идет за грузом радиоактивной руды.
• В 1960-е в Италии (обычно совместно с какой-то другой страной) массово снимали подделки под американские пеплумы, и не только по античным сюжетам. Историческая достоверность часто никого не заботила, из-за чего в них древние викинги в костюмах римлян могли, совместно с русичами, воевать с татарами, которые не отличались от китайцев, а события и персонажи из разных веков легко соседствовали. В лучшем случае тянет на альтернативную историю. Или как вариант — вся эклектика превращалась в заведомую игру с целевой аудиторией, когда привычный для обычного пеплума пафос превращался в иронию, а персонажи разных сеттингов спокойно искали приключения вместе. Да и персонажи легенд и преданий несколько пересматривались, их биографии, заслуги, образы. Геракл-Геркулес часто становился крутым в отставке, совершив 12 обязательных и несколько дополнительных (по версии авторов фильма) подвигов, в начале фильма мог вести обычную жизнь обывателя (работал на стройке за всю бригаду рабочих или чуть ли не в местной лавке грузчиком). Аналогично и другие личности. Зачастую вместе наказывали очередного зарвавшегося авторского тирана. Примеров много — «Татары» (1961), «Монголы» (1961), «Белый Дьявол» (1959), «Геракл против Самсона» (1963), «Вторжение титанов» (1962), «Сто всадников» (1964), «Геркулес, Самсон, Мацист и Урсус: непобедимые» (1964) — много и с опорой на троп.
• Подобно тому, как ныне популярна стилизация под 1980-е, в реальные 1980-е была популярна стилизация под 1950-е, времена рок-н-ролла, дешевого сай-фай кино и байкерских банд. Особенно часто встречается в эксплуатационном кино категории Б:
  • «Улицы в огне» (1986). Вполне обыкновенный провинциальный американский быт 1950-х… со стилистикой ряда элементов под 1980-е. По признанию авторов, им хотелось перенести действие в совершенно отдельный мир. Предваряют фильм слова: «Другое время, другое место», которые полностью описывают троп в его максимальном выражении.
  • «Радиоактивные грезы» (1984) и «Порочные губы» (1986). Как будет выглядеть мир после ядерной войны и одновременно действие на другой планете? Как смесь нуарных детективов 1940-х и субкультур панков и рокеров 1980-х. А все потому, что режиссер Альберт Пьюн любит и то, и другое и вдохновлялся вышеупомянутыми «Улицами в огне».
  • «Приключения Бакару Банзая в восьмом измерении» (1984). Весь сеттинг — это вычурная смесь 1950-х и 1980-х со стилизацией под бэшки прошлого.
  • «Дистанционное управление» (Remote Control, 1988). Аналогично и даже сильнее.
  • «Черри 2000» (1987). Здесь сыграно зигзагом. Типичный ретрофутуризм 1980-х показывает мир недалекого будущего с андроидами и своим стилем, потом переходит к косплею реалий 1950-х… а потом деньги кончились, и дальше весь реквизит взят из тех же 1980-х.
  • «Камикадзе 89» (1983). Здесь денег вообще хватило только на вычурные костюмы.
  • «2019: Новые Варвары»/«Воины Пустоши»/«Метрополис 2000». Итальянский малобюджетный боевик. Типичный ядерный фантастический постап будущего, но с дизайном из 1950-х.
• «Бегущий по лезвию» (1982) — лишь в деталях. Футуристичное будущее с сильной стилизацией под нуар привело к тому, что некоторые персонажи одеваются в духе 1930-х гг., другие — 1970-х, есть и локации из эпохи нуара.
• «Прекрасная пленница» (1983) Алена Роба-Грийе — мозговыносящий артхаусный триллер, где предельно размыта граница между реальным и нереальным, а сеттинг представляет собой смесь реалий современности (ночные клубы, автодороги, вывеска компании «Рено») и эпохи декаданса (спиритизм, свечи в старинных канделябрах, тайные ритуалы на старинной вилле).
• «Бразилия» (1985) озаглавлена словами «Где-то в двадцатом веке». По сути, это скорее сюрреалистичная версия ретрофутуризма, как представляли себе 1980-е годы в 1940-е, но она может быть и вполне реальными альтернативными 1940-ми. Фильм не дает четкого ответа на этот вопрос. Сам Терри Гиллиам сказал, что действие в альтернативной современности.
• Дилогия «Бэтмен» Тима Бёртона. Готэм, конечно, находится в Америке… Но в каком году? С одинаковым успехом это могут быть и 1940-е, и 1960-е.
  • Дилогия «Бэтмен» Д. Шумахера — аналогично, несмотря на противоположный стиль. Только из признаний авторов можно узнать, что в фильме альтернативный 1947 год с футуристическими технологиями и эстетикой из 1990-х.
• «Бункер Палас-отель» (1989) за авторством известного автора комиксов Энки Билала, что сильно повлияло на эстетику. Действие происходит в неназванной мрачной европейской стране, в которой разворачивается революция против какой-то местной капиталистической диктатуры (руководит страной диктатор Президент, возглавляющий Секретариат). Реалии напоминают 1950-60-е, стиль выдержан в духе европейской готики, пишут тут на сильно измененной латинице, но есть футуристические детали типа ручной видеосъемки, флэшек и андроидов, неотличимых от людей. А так как снималось в Югославии, то все автомобили и поезда из соцблока, а оружие — это ППШ без магазинов, пулеметы MG-34 и австрийский пистолет Рот-Стейер. И даже эмблема режима — гигантская буква Ж, а местный «запрещённый язык» — сербский.
  • Отчасти его же «Тико Мун» (1996) — земная колония на Луне выглядит как Париж, оккупированный где-то в конце 1970-х, но с элементами киберпанка и нуара. Особенно стоит отметить сцену, где одновременно на площади стоят остатки Эйфелевой башни, Триумфальной арки и католического собора.
• «Деликатесы» (1991) — времена то ли Второй, то ли Третьей Мировой, стиль 1940-х годов, но при этом телевизоры с дистанционным управлением.
  • И «Город потерянных детей» от тех же создателей. Выдержан в духе сюрреалистического фэнтези и дизельпанка, со стилем эпохи французского арт-деко 1910—30-х.
• «Гаттака» (1997) — ближе к ретрофутуризму. Вроде бы общество будущего с высокоразвитой генетической инженерией и космическими путешествиями, но одежда и социальные манеры относятся к 1950-м или началу 1960-х годов, а транспортные средства являются «футуристическими» разве что с точки зрения той эпохи (в основном используются Studebaker Avantis и Rover P6), просто звуки двигателя заменены электрическим гулом.
• «Замок» (1997) по Кафке. В полном соответствии с первоисточником, догадаться о месте и эпохе невозможно: что-то немецкое, то ли в современности, то ли в недалеком прошлом.
• «Звёздные войны» — супертехнологии будущего соседствуют с полуфеодальными понятиями, рыцарскими орденами и мечами. На фоне космических кораблей бегают охотники за головами и ковбои, а рядом с дроидами и клонами воюют космосамураи и боевые монахи. И множество планет (или их отдельные регионы) управляется аристократами: королями, герцогами, князьями, графами, баронами…
• «Тёмный город» (1998). Похищающие людей инопланетяне держат их в симуляции города с вечной ночью, который выглядит как готичная помесь всего американо-европейского от 1920-х до 1990-х гг., так как он создан на основе воспоминаний пленников. Редкий случай, когда эклектика логично объяснена.
• «Марс атакует!» (1996). Пародия на фильмы о вторжении пришельцев 1950-х вроде бы происходит в современности 1990-х, но по факту смешаны военная техника и оружие 1950-х, автомобили и одежда 1970-80-х, современные видеоигры и гигантские сотовые телефоны.
• «Битва драконов» (1999). Неназванное государство, по словам вступления: «Там, где прошлое и будущее неразделимы», которым управляет монарх-азиат, а жители живут как в клюквенном средневековье. Униформа, каски и оружие солдат — в основном как у Третьего рейха, а вот вся техника — советская. Причем в качестве маркировки на последней используется исключительно число 666. Готовящий переворот в этой стране генерал (тоже азиат — его играет неподражаемый К. Х. Тагава) похож на японского милитариста, но носит имя Рю Чанг (то есть как у корейца), фуражку а-ля Пиночет и болгарские орденские планки. Снималось все это в Болгарии… Смущенные всей этой эклектикой прокатчики в некоторых странах сделали закадровое вступление, которое говорит, будто сюжет происходит в постапокалиптическом мире, что и впрямь напрашивается на язык. А разгадка проста — действие должно было быть в фэнтезийной Азии, но деньги нашлись только на нищую Болгарию 1990-х, где использовали тот реквизит, что был под рукой.
• «Отродье» (2001). В начале фильма упомянуто, что это недалекое будущее, но похоже оно больше на мир, вдохновленный «Бразилией» Терри Гиллима: мрачные здания, идентичные ретрофутуристичные мониторы, безмолвная госбезопасность на каждом углу, странные агитплакаты, чуть ли не послевоенные костюмы. При этом так как снималось это в Венгрии, всюду много типичных постсоветских видов, советские машины и оружие, соцреалистические статуи и намеренные отсылки к русской культуре типа клуба «Pravda». А посвящен фильм… живущей здесь общине вампиров-мутантов, состоящих в основном из евреев (отсылки к Холокосту прилагаются), отчего многие сцены пропитаны готичной атмосферой.
• «Вариант 1.0» (2003). По идее, это Америка (?) недалекого киберпанкового будущего… Вот только из-за небольшого бюджета снималось в Румынии начала 2000-х, из-за чего полиция ездит на «Волге», а живет герой в облупленном румынском особняке с типовыми квартирами (!). Получился сабж.
• «33 несчастья» (2004). История происходит в неназванное время в неизвестной стране, где все стилизовано под мрачную готику конца XIX в., но с реалиями от 1930-х до 1960-х (например, магазинчик в духе 1960-х продает журналы с рекламой фильмов немой эпохи, везут сирот с пожарища в дом 1930-х на чехословацкой Татре 603, а граф Олаф ездит на американском лимузине 1960-х с телефонной связью).
• «Чарли и шоколадная фабрика» (2005) — вроде бы современность, но у самого Чарли быт как в 1960-х, а местами внезапно попадаются русские Жигули, советские телевизоры и прочее добро из соцблока. Хотя с Чарли и его семьей более-менее понятно — они очень бедные, вот и используют вещи сорокалетней давности.
• «Город грехов» (2005) по комиксам Фрэнка Миллера. Вроде бы настоящее время, но с очень сильной стилизацией под нуар 1950-х, из-за чего, например, мобильники соседствуют с кадиллаками и шевролетами.
  • Туда же его же «Мститель» (2008). Тут наоборот, вроде бы на дворе ультрануарные 1940-е, но при этом технологии намного более продвинуты — вплоть до цифровых камер, есть и совершенно современные детали.
• «Кирпич» (2005) — с очень сильно прикрученным фитильком. Современная подростковая драма, где нет и следа реалий прошлого, стилизована под нуар 1940-х с соответствующим сленгом, ситуациями и поведением персонажей. Кроме того, сценарий писался еще в конце 90-х, поэтому не надо удивляться, что школьники до сих пор не имеют мобильников и слушают аудиокассеты в магнитолах.
  • Аналогично «Лихач». Только тут стилизация под комедии 80-х, особенно в части костюмов и транспорта.
• «Генетическая опера» (2008). Ближе к эклектичному будущему. Мир 2056 г. представляет собой готическую смесь разных культурных реалий с конца XIX века до киберпанка XXI, приправленную рок-музыкой. Одни черно-белые голограммы чего стоят!
• «10 000 лет до нашей эры» (2008), по-видимому, происходит в доисторические времена, причем главный герой встречается как с шерстистым мамонтом, так и с саблезубым тигром. Однако он оказывается в месте, которое кажется древним Египтом или, по крайней мере, Месопотамией (у императора есть большая пирамида). Возможно, это какая-то древняя цивилизация, подобная Атлантиде, которая гибнет в ходе фильма, но вдохновляет более поздние исторические цивилизации. Вдобавок постоянно встречаются животные, которые в жизни имели совершенно разные ареалы.
• «Охотники на ведьм» (2012) — тут и револьверы, и пулемёты, и граммофоны, и инъекции инсулина. В семнадцатом веке, ага.
• «Джеки в царстве женщин» (2013) — омерзительная комедия от сотрудника Шарли Ебдо задумывалась как сатира на мужской шовинизм. В итоге Народно-демократическая республика Бубун — один в один исламский халифат, только с матриархатом. Однако снималось с французскими актёрами с французскими именами. И в Грузии с типичным постсоветском реквизитом. В итоге непонятно, в какой части света находится эта страна.
• «Интерстеллар» (2014). Конечно, с сильным фитильком, но… Вы реально верите, что Америка будущего из-за перенаселения будет выглядеть как провинциальный Средний Запад 1950-х с ржавыми пикапами и фанерными домами, но при этом с комбайнами с GPS-навигаторами? И год, кстати, не назван.
  • Так в реальности любая глубинка и без фантастики выглядит — привезённый из города навигатор ставят на дедовский трактор, который ещё Хрущёву кукурузу пахал. Кстати, о перенаселении в фильме речи нет — там продовольственный кризис из-за эпидемии растений.
• It Follows (2014) — режиссёр хотел создать ощущение страшного сна, поэтому время действия намеренно запутано. Ни одного мобильника или компьютера, телевизоры только чёрно-белые, все телефоны городские, но одежда и причёски современные, а у одной из героинь несуществующая модель электронной книги в виде пластмассовой раковины с сенсорным экраном. Детройт — странное место…
• «Конченная» (2018). Стилизованное под нео-нуар действие происходит в пустом ночном городе, в неназванной стране, очень напоминающей Америку, но пользуются персонажи британскими фунтами образца 1971—91 гг. Декорации варьируются от американского кафе в духе 1950-х до убитых абстрактных трущоб и современных ночных клубов. В одежде и окружении можно встретить типичный стиль как 1960-х, так и современности. Современной техники нет, но есть таксофоны и эбонитовые телефоны. Единственные мелькающие автомобили — Волга, Жигули и Москвич, потому что снималось в Венгрии. Окончательно добивает план на бутылку джина «Победа», взятый именно из экранизации «1984».
• «Красный Воробей» — вряд ли сделано намеренно. Судя по американцам, действие происходит где-то в наше время, судя по России — годах в 70-х в лучшем случае. При этом якобы тоже в современности.
• «Анна» (2019) — действие в очередном ремейке «Никиты» происходит якобы в Москве 1980-х. По факту это совершенно дикая смесь СССР и и нынешней России (есть российские автомобили, магазины, автономера, банкоматы (!) и даже триколоры (!!!) иногда видны). Никаких объяснений нет. Видимо, банальная малобюджетная халтура.
• «Совершенно секретно!» (1984) — шутки ради: так всё-таки, где и когда происходит действие: в ГДР, где Штази ловит американских шпионов, или во Франции времён ВМВ, где Сопротивление борется с нацистами? И там и там одновременно, и не спрашивайте, не для того фильм снимался.
• «Узники страны призраков» (2021) — действие разворачивается в мире одновременно похожем на постапокалиптическое будущее, дикий запад и средневековую Японию.
• «Убийцы на Замену» Антуана Фукуа — стилистически, очень любопытный гибрид декораций Калифорнии девяностых, с эстетикой французского боевика с винтажными красивыми машинами, экстремально роковой красоткой, всевластной преступностью, вычурной эстетикой локаций и крутых копов в кожанках и гангстеров на стиле с одной стороны, и нарочитой азиатщиной во всём остальном, с закосом в первую очередь под Джона Ву (даром что он один из продюсеров)
• Обе экранизации «Иисус Христос — суперзвезда» — древние римляне и иудеи соседствуют с многочисленными анахронизмом из современности, вплоть до танков.

Телесериалы

• «Человек в высоком замке» наверно, не попал бы сюда, если бы не упорная экономия авторами на деталях и особенно технике, взятой в основном из частного военного музея в Канаде. В итоге в реалиях 1960-х японская армия и верхмат, одетые в форму 1940-х (немцы, впрочем, иногда надевают форму ННА ГДР или бундесверовский камуфляж), ездят на советских военных уазиках, послевоенных американских броневиках, французских «Конкордах», машинах из 1970-х, джипах-фольксвагенах бундесвера 80-х, а отдельно стоит отметить Т-55 с тевтонскими крестами и БРДМ с эсэсовскими рунами, который охраняет айнзацгруппа СС в черной форме.
  • Эпизод боя с американским сопротивлением в 4 сезоне: за немцев воюют БРДМ-2, БТР-60, Страйкер и «Центурион» танковой дивизии СС. С неба немцев прикрывают… AH-1W Super Cobra. И все это на фоне ПАРОВОЗОВ!!!
  • Японский флот обзавелся вертолетами Ка-27
• «Леденящие душу приключения Сабрины» — титр в начале первой серии утверждает, что действие происходит «во вторник, 28 октября этого года». По факту сериал подчеркнуто анахроничен — транзисторные радиоприемники и черно-белые телевизоры соседствуют в кадре с айфонами и макбуками, а костюмы героев отсылают чуть ли не ко всем десятилетиям ХХ века.
• «Обратная сторона Луны-2» — альтернативный СССР нашего времени получился совершенно эклектичным. С одной стороны, СССР покорил полмира и в нем 26 республик, небо Москвы бороздят термопланы, люди активно летают в космос, в СССР сбегают от ужасов капитализма американцы… С другой стороны, по улицам ездят Волги 60-х, в ходу дефицит и мобильники из дерева с телефонным диском, да и вообще, смешаны совершенно разные черты разных советских периодов. Все это приправлено весьма жалкими потугами на стеб типа социалистической версии «Дома-2».
• «Чернобыль: Зона отчуждения» — то же и даже хуже. Денег и старания было совсем мало, поэтому местный СССР это, по сути, наша же РФ, где налепили побольше красных звезд, знамен и транспарантов. И тот же убогий стеб: «Гостья из будущего 3 в IMAX 3D при поддержке RuTube и ТНТ».
• «Приключения принца Флоризеля» — костюмы представляют собой сборную солянку из второй половины XIX — начала ХХ века. То ли ошибка костюмеров, то ли намеренное подчёркивание сказочности происходящего.
• «Город и Город» — два города, Бещель и Уль-Кома, похожи на помесь Восточной Европы 1990-х и Западной Европы современности соответственно: стереотипные трущобы, Вартбурги и Трабанты с правым рулем, британская униформа и интерьеры (снимали в Манчестере и Ливерпуле). У Бещеля письменность на основе английской, но с чешскими знаками и буквами из кириллицы, а Уль-Комы на основе грузинского алфавита. Разницу городов подчеркивают и разными цветами в сценах.
• Готэм — экранизация комикса, так что действие вынесено за рамки определённых эпох и смешивает целый ряд таковых.
• Доктор Кто, серия «Свадьба Ривер Сонг» — в одной эпохе живут римляне, силурианцы и Уинстон Черчилль.

Мультфильмы

• «В некотором царстве» (1958, Иван Иванов-Вано) — обстановка и персонажи сочетают в себе черты многих эпох. Так царь и царевна выглядят как типичная аристократия XIV—XVI вв., генерал одет как казак XIX в., заморский принц — по моде начала 1700-х годов. Его армия по форме вообще напоминает наполеоновскую, правда, одета в красное, а не синее. При этом телохранители принца смахивают на стереотипных мушкетёров.
• «Фока — на все руки дока» (1972, Роман Давыдов) — ситуация, очень похожая на «В некотором царстве»: царь из первой половины XIX века, воевода при этом — стереотипный витязь с мечом, французский гость из XVIII века, немецкий гость в рыцарских доспехах, под которыми, внезапно, майка с принтом.
• «Золушка» (то ли советская, то ли диснеевская) — женщины носят пышные платья по моде века примерно XVIII (с подушками на бедрах) — кроме Феи (она фэйри, ей положено), мужские персонажи в целом соответствуют, а вот Принц одет гораздо архаичнее.
  • Больше похоже на советскую
• «Бременские музыканты»:
  • В наличии народ XV в., стража короля XVI в., сам король XVII—XVIII в. (у него и придворные такие же), бродячие музыканты в стиле хиппи и Принцесса в мини-платье по тогдашней моде, а также Сыщик образца начала XX в. И это при том, что действие явно происходит на рубеже 1960-х и 1970-х, только в параллельном мире, где Германия, по всей видимости, так и не стала единой империей.
  • В третьем фильме действие происходит в 1990-х, все персонажи пропорционально повзрослели/состарились — но король и придворные всё так же верны стилистике XVII—XVIII вв., и население Бремена по-прежнему какое-то средневековое на вид. Впрочем, всё это добавляет больше сказочности и прикольности происходящему.
• «Планета 51» — техника и дома жителей этой самой планеты — смесь 1950-х годов и инопланетной стереотипной техники.
• «Пиноккио 3000» (пополам с ретрофутуризм) — наряду с футуристическими (с точки зрения 2000-х) объектами встречается местами и «антиквариат», характерный для стимпанка, дизельпанка и фантастики 1950-х. Хотя не исключено, что у них такая мода на «старину».
• «Король и птица» — антураж в целом это причудливое сочетание типичного сказочного королевства и американского механизированного ретрофутуризма 1930-х в духе «Метрополиса» или «Новых времен» Чаплина. Даже дворец короля похож на смесь Нойшвайштайна и Эмпайр-стейт-билдинг.
• «Королевский бутерброд» (по А. Милну) — сочетание современности и нарядов под XVIII век (король) с кучей других элементов.
• Диснеевский Аладдин: эклектика является индивидуальной особенностью Джинна. Хотя действие происходит в ближневосточном султанате Аграба в раннеисламский период, Джинн всё время делает отсылки к событиям и явлениям ХХ века.
  • Есть теория, что это далекое будущее, а Джинн застал еще наше время.
• Обучающий мультсериал «Маззи» (в оригинале «Muzzy in Gondoland», «Маззи в Гондолэнде»). Ради сказочности монархия с королём и королевой, которые одеты по средневеково-сказочной моде, вполне уживается с современными (вертолёты, мотоциклы, компьютер Корвакса) технологиями.

Мультсериалы

• «Флинстоуны» — эклектика и анахронизмы в основе сюжета. Основная идея мультсериала заключается в карикатурном изображении американского общества 1950-х годов, помещённого в условия вымышленного каменного века, причём снимался сериал уже не в 1950-е годы, а с 1960 по 1989 год.
• «Эй, Арнольд!» — судя по некоторым признакам, действие происходит в конце 1990-х: там есть пейджеры, телефоны-раскладушки, домашние компьютеры с кинескопными мониторами, а у Лоренцо — даже ноутбук. Но по железной дороге всё ещё ходят не тепловозы, а паровозы, и практически все автомобили в городе родом из 1940-70х (кроме «хаммера» Боба и промелькнувшего в эпизоде про ветеранов «мерседеса»). В короткометражке 2017 года всё ещё хуже: во вселенной мультфильма должно было пройти года три, но пейджеры (которые всё ещё пытается продавать поехавший отец Хельги) уже успели уступить место сенсорным смартфонам, и даже у пиратов в джунглях есть вай-фай.
• В конце 1980-х — начале 1990-х годов мультсериалы Disney, такие как DuckTales, Darkwing Duck, Goof Troop и Chip 'n Dale Rescue Rangers обращались в одном и том же сериале к культуре разных периодов, сочетая ее с тематическими выпусками (например, стилизация под 1950-е, с мошенниками-пиратами и доисторические города в начале 1990-х годов). Это понятно, так как основано все было на комиксах, которые рисовались с середины ХХ в.
• Batman: The Brave and the Bold (2008—2011) — действие вроде в современности, но многие детали стилизованы под 1940-50-е. В этом отношении очень мало согласованности, так как один эпизод может иметь современную одежду и технологии, а в следующем будут гангстеры, одетые в фетровые шляпы и с томми-ганами.
  • Batman: The Animated Series (1992—1995) поступил еще проще. Все действие стилизовано под 1940-50-е, но в редких случаях, когда упомянуты даты, понятно, что это современность. Так, один эпизод показал, что Джокер ограбил электронное соглашение. В фоновом режиме можно увидеть гигантский логотип «DVD». Собственно мультсериал передает стиль и дух дилогии Т.Бартона (см.выше).
• В «Симпсонах» это — одна из фишек: с момента запуска сериала скоро будет 30 лет, окружающая обстановка меняется, герои праздную Рождество, день благодарения и т. д. — но возраст героев не меняется. Неоднократно подсвечено: например, в 400-м эпизоде (You Kent Always Say What You Want) вся семья показана в том же составе, но со старой рисовкой с ремаркой «20 лет назад».
• Спецагент Арчер — персонажи используют современные технологии, телефоны и автомобили, но СССР ещё не развалился, холодная война не закончилась, авария на ЧАЭС не случилась, КГБ всё ещё воюет с ЦРУ. Альтернативная история.
• «Город Лунного Луча» — достаточно сказать, что это идейный продолжатель «Арчера». Действие разворачивается на фоне ретровейв-декораций 1980-х, но используются некоторые технологии современности (пусть, и не так обширно, как в примере выше).
• Мои маленькие пони: Дружба — это чудо — в Эквестрии есть что-то и от средневековой Европы, и от викторианской Англии, и от Америки на рубеже XIX—XX веков. А культура пегасов — вообще отсылает к античности.
• Царевны — здесь отопление печное, готовят в русской печи, персонажи в основном из русских народных сказок… но при этом есть мобильные телефоны, роботы-пылесосы и видеоигры.

Комиксы

• Batman: трилогия Джефа Леба и Тима Сейла «Долгий Хэллоуин», «Тёмная победа», «Женщина-Кошка: Однажды в Риме». В продолжение традиции Тима Бёртона и Брюса Тимма, весь антураж, костюмы и интерьеры выдержаны в стиле нуарных 40-х, но периодически возникающие детали из 90-х (типа пейджеров) не дают забыть, что это всё-таки современность.
• Requiem Chevalier Vampire — Воскресения находится вне обычного тока времени, поэтому футуристические технологии соседствуют там с магией и мечами.
• Трансформеры 2023 — с одной стороны Спарклинг мучается воспоминанием войны в джунглях, а его сын погиб при запуске Шаттла, но упоминается интернет, а Арси трансформируется в машину 2023 года выпуска. Действие же в основном происходит в глуши и маленьких городках, которые не сильно изменились за последние 50 лет.

Веб-комиксы

• Глубина заблуждения — настоящий мир. Он настолько древний, что пережил буквально всё, а большую часть планеты занимает Архив, хранящий все накопленные знания. В итоге нет ничего странного в том, что одни и те же персонажи используют приборы то из 20, то из 30 тысячелетий. И при этом пользуются и огнестрелом, и ножами. Кто что откопал, тот тем и владеет.

Аниме и манга

• Berserk — дикая стилевая мешанина из раннего, высокого и позднего Средневековья, Ренессанса, готики, барокко и классицизма. Причем очень хорошо заметная, потому что прототипы доспехов, оружия, архитектурных сооружений, статуй и прочего вполне опознаваемы.
• «Замок Калиостро» — действие в 1970-е годы, но вокруг автомобили 30-х годов, графские агенты выглядят как стереотипные шпики в усах, сюртуках и котелках, по реке ходит паровой катер, главгад летает на автожире. Просто потому, что Хаяо Миядзаки такое любит.
  • «Ведьмина служба доставки» — что это за временной период вообще? Похоже на 1920-е или 30-е, но есть некоторые элементы из 50-х и даже 70-х.
  • «Навсикая из долины ветров» — постапокалиптическое будущее; Империя Тольмеков названием отсылает к Мезоамериканским индейцем, а антуражем — к Франции (причем одновременно средневековой и эпохи Людовиков); империя Дороков напоминает Тибет времен Далай-Лам; война ведется мечами, огнеметами, авиацией и биологическим оружием; животный мир включает гигантских членистоногих, кавалерийских фороракосов и милых лисобелочек.
• «Легенда о героях Галактики» — Галактический Рейх сознательно копирует Кайзеровскую Германию, Союз похож на вполне современную Америку, космические сражения тактически напоминают битвы античных фаланг и легионов, а главный герой представляет собой микс из Александра Македонского, Наполеона и Минамото Ёритомо.
• Trinity Blood — летающие корабли и крылатые ракеты, киборги и револьверы без унитарного боеприпаса, паровозы и мехи, и готика, очень-очень много готики!
• Overlord — приключенцы, средневековые крестьяне, тяжело бронированные рыцари на поле боя, города с огромными крепостными стенами… при этом аристократия живёт и одевается как в середине викторианской эпохи, а эстетика королевского двора как будто вытянута из эпохи маркизы де Помпаду́р. А местный император так вообще косплеит скопом всех великих правителей античности и древности.
  • А для Назарика это вообще норма! Одна из боевых горничных так вообще вооружена автоматом!
• Voltron (он же Go-Lion): друллы/галра похожи на карикатурных викингов, но летают на космических кораблях и используют магических биомехов-кайдзю (а ещё у них есть свой Колизей). Арусиане управляются монархами этак из восемнадцатого века, живущими в замке-космическом корабле, а так же у них что-то среднее между XVIII веком и 1960-ми.
• Экранизация файтинга Darkstalckers: вроде как 1930-е годы, но даёт концерты гуль-рокер и имеется своя инквизиция, а тайная секта демона-кометы Пирона использует летательный корабли в виде Солнца и стилизованных под големов роботов-фобосов. Воины, охотившиеся на Бишамона, вообще были одеты под XVIII век.
• Naruto: оружие, костюмы, транспорт и государственная система, в основном, из средневековой Японии, однако главный герой ходит в спортивном костюме с замком-молнией, ест чипсы в современной алюминиевой упаковке, читает журналы, его начальница восседает на современном офисном кресле, присутствует фотография, радиосвязь и стиль музыки рэп, а местные больницы имеют аппараты искусственного жизнеобеспечения и кардиографы с цветным монитором.
• One Piece: весь мир стилизован под Карибское море XVII века, дозор и пираты экипированы оружием разных эпох от античного до XIX века, деревянные парусные суда соседствуют с металлическими ледоколами и подводками (и даже составляют им конкуренцию), одежда большинства персонажей соответствует современности, существуют роботы-андроиды, киборги, лазеры, компьютеры и брэндовая одежда, и при этом совершенно легальна работорговля.
• Мастер Муши: действие происходит явно в средневековой Японии, однако главный герой ходит в пальто и ботинках конца XX века.

Видеоигры

• Серия игр Final Fantasy просто дышит этим тропом! Даже в футуристичном сеттинге старомодные мечники и маги чувствуют себя как дома.
  • Final Fantasy VII — итак, у нас есть киберпанковский город Мидгард (с нотками дизельпанка, конечно), патрулирующие в здании корпорации Шин-ра роботы и охранники с ружьями, парочка крутых СОЛДАТ с огромными мечами, вампир-оборотень-демон-мутант в команде героев (в красном плаще и с двумя пистолетами, ага!) и Утай.
  • Final Fantasy VIII — с одной стороны всё выглядит достаточно футуристично, о чём свидетельствует архитектура и техника Сада Баламб. Но с другой, в этой игре очень много элементов XX века(один только псведокадиллак Скволла чего стоит!). На фоне остальных героев Final Fantasy многие персонажи восьмёрки выглядят менее вычурно.
  • Final Fantasy XII — сочетание ближнего востока с манапанком.
  • Final Fantasy XV — технофэнтези в эпохе айфона и мемов.
• «Мор (Утопия)» — вся игра построена на сочетании анахронизмов и несостыковок. Архитектура — советские коттеджи и пятиэтажки 1930-60-х с сочетанием типичной средневековой готики, а быт на уровне начала ХХ века (но есть антибиотики из ХХI века), например, у армии берданки сочетаются с огнеметами и железнодорожными орудиями времен Первой мировой. Немалый город расположен посреди гигантской Степи с рекой и болотами, хотя есть намеки на некие морские шхеры. Местное христианство сочетается с дикими языческими пережитками и средневековыми гадалками (ах, эти эклектичные девяностые!). Имена персонажей в основном похожи на болгаро-русские, но намеренно искаженные. Наконец, есть откровенно мистические вещи вроде «Многогранника» — абсолютно неописуемого сооружения, нарушающего все законы физики самим фактом своего существования. Подробности в соответствующей статье.
• Disco Elysium — город Ревашоль решил не отставать. Географией похож Кубу с французской топонимикой. Получил независимость после краха сюзерена короля Филиппа III, списанного с испанского Карла II. Стал центром социалистической революции под руководством копиркина Маркса и Сальвадора Альенде (глава революции, создатель научного коммунизма, свергнут реформистами, то ли убит, то ли покончил с собой). Ревашольская Коммуна (аллюзия на Парижскую) захвачена капиталистической интервенцией НАТО Коалиции в духе Command & Conquer: Red Alert, флотом дирижаблей аэростатов и ракетной дальнобойной артиллерией. После долгого и жестокого белого террора город наполовину превратился в гетто с фактически распавшимся управлением, порядок кое-как поддерживался гражданской милицией и профсоюзами. Добавьте сюда резкое различие районов, перепутанные черты разных эпох, от ядерных реакторов до машин-карет, солянку франко-английских имен и бесчисленное количество сумасшедших деталей, придуманных дикой фантазией разработчиков.
• Half-Life 2. В случае Сити 17 микс не хронологический, а географический — понамешаны реалии практически всех стран Восточной Европы эпохи соцблока, которые гармонично сочетаются с киберпанковой эстетикой Альянса.
• Fallout. Ближе к эклектичному будущему и ретрофутуризму. Мир спустя 200 лет после ядерной войны, во вселенной, где все еще есть СССР, смешивает эстетику 50-х (большинство деталей игры), 60-х (упоминание хиппи и иногда антивоенные граффити), 70-х (панки и прочие субкультуры) и 80-х (например, компьютеры со стилизацией под Commodore 64). А некоторые локации отсылают к временам Дикого Запада и Великой депрессии.
  • Техническая сторона мира обоснована альтернативной историей, в которой не был изобретён ряд технологий современности и мир стал развиваться по пути ретрофутуризма. А вот культурная сторона мира не объяснена. Классический джаз и блюз 1950-х спустя столетие остаётся самым популярным жанром в мире игры, существует культ Элвиса Пресли (при том, что рок-н-ролл почти не встречается ни в одной игре). Не изменилась мода и остались старые консервативные семейные нравы пригородов, но вот в плане расовых убеждений люди на удивление современные, как и в плане гендерных взглядов — даже женщина-президент есть.
• Thief — действие происходит в магическом позднем Средневековье, совмещенном с эстетикой Ренессанса. Как ни странно, выглядит вполне успешно благодаря стилизации под Нуар-Сити.
  • Во второй (и третьей) части педаль в пол индустриализации — к факелам, свечам и газовым лампам добавляются фабрики, склады, электрическое освещение, камеры слежения, роботы…
• Grim Fandango вроде бы происходит примерно в 90-е годы, но стиль архитектуры и одежды базируется на 30-50-х гг., и даже компьютеры больше напоминают телевизоры 1950-х годов с прикрепленными пишущими машинками. Возможно, большая часть Земли мертвых просто хочет вспомнить былые времена?
• Действие франшизы «Syberia» происходит вполне в наше время, в не самом типичном, но стимпанке с подделкой под XIX век… При этом с элементами фэнтези, клюквы, иностранных реалий (например, православный собор выглядит как католический) и механизмов разных времен, от дирижабля до снегоката. В третьей части педаль в пол — русский город Баранур выглядит точь-в-точь как французский городок XIX века, но с советскими автомобилями на улицах, калашами, вертолетом Ми-8 и АЭС через реку.
  • Там же субверсия: показанную в Syberia 2 община юколов. СФК северных народов имеет поделки и инструменты из костей мамонтов, глиняные вазы в стиле греческих амфор, барабаны-тамтамы из мамонтовой кожи, крашеные ковры, наскальные рисунки мамонтов и маски по типу африканских. Как это все сочетается — ни один этнограф объяснить не в состоянии.
• Jazzpunk — действие происходит в 1950-е, где победил киберпанк с огромными компьютерами и андроидами, а Америка объединена с Японией. По сути, игра построена на живописном абсурде, пародирующем все масс-медиа, поэтому и современности там много.
• War Thunder — тут современные ADATSы и OTOMATICи гоняют самолеты времен Вьетнама в хмуром небе Ирландии.
• Armored Warfare — в ту же копилку: где ещё можно порулить самыми ранними Т-72/Т-80/M1 Abrams (ещё со 105-мм орудием) по разваленным Штатам образца 2040-х в рамках борьбы с мегакорпорацией, у которой есть спутниковое неядерное оружие?!
• Франшиза Nick Bounty: смешение нуара 1950-х и современности. В итоге детектив в типичном черно-белом Нуар-Сити ездит на «паккарде» и пользуется смартфоном и компьютером.
• Трилогия Metro 2033, Metro: Last Light, Metro: Exodus. Даже с поправкой на то, что московское метро — не самое технологически и эстетически передовое место в мире, вселенная игры выглядит очень уж архаичной. Конец света по сюжету случился в 2013 году и можно было бы ожидать больше реалий именно из этого времени; но вместо этого стиль игры склоняется то к советским 70-м, то к 50-м, а то и вовсе к какому-то дизельпанку.
  • Что-что простите? И по состоянию на 2013-й год, московское метро уже было отнюдь не самое отсталое в мире (из конкретного: единственные поезда — Ем-502, хотя на Кольцевой (где Ганза) уже давно были «Русичи», а «Ежики» к тому моменту сохранились почему-то на Таганско-Краснопресненской, где были заменены на «Москву» в 2016-20 годах. Отдельный привет за то, что Ем-502 в московском метрополитене вообще никогда не было, так на них еще и характерные сдвоенные фары, установленные по модернизации 2003 года на Ем-502 Киевского метрополитена). А на сегодняшний день одно из самых современных и развитых в мире вообще. А то что разработчики начиная со второй части, стали лепить клюкву просто забавы ради, и чем дальше чем хуже — выставляя Россию чуть ли не как гибрид руритании, унылого совка и мордора. Причём началось это именно со второй игры, в первой части такой хупцы замечено всё же не было, если не считая лёгких преувеличений в антураже вроде подземного депо где-то в центре Москвы.
  • Военные примеры в духе «американская ПРО из Чехии сбила все российские „Искандеры“, запущенные по Прибалтике над Белоруссией, отчего последнюю загадило радиацией», тоже хороши.
• Пример Метро повлиял еще на ряд подобных игр:
  • 35 мм — современная Россия в результате постапокалипсиса выглядит точь-в-точь как в конце 90-х. Влияние Метро видно невооруженным глазом.
  • Observer — Краков середины 21 в. выглядит как помесь киберпанка в духе «Бегущего по лезвию» с польской разрухой конца 1990-х. Что вполне соответствует критерию Доуза.
  • The Mercury Man — игра от знаменитого игрового обзорщика Мэддисона. То же самое, только разруха отечественная.
• Darkest Dungeon — средневековые Крестоносец и Прокажённый, арбалетчица, псарь и воитель века этак из 16, чумной доктор из 17, вампирская знать из 18 века, Разбойник и Могильная Воровка из века девятнадцатого.
• The Legend of Zelda, по большей части, в эстетическом плане больше относится к высокому фэнтези, и Хайрул больше напоминает Европу позднего средневековья. Но так как игру разрабатывали японцы, то в некоторых моментах можно углядеть влияние японской мифологии. И в нескольких играх франшизы есть элементы клокпанка, а то и стимпанка.
  • Breath of the Wild давит педаль в пол. Тут европейское фэнтези органично сочетается с технологическими достижениями Шиика (стоит отметить, что их эстетика отсылает к культуре ранней Японии).
• Terraria — сказать по правде, разработчики не продумывали тщательно сеттинг, а просто напихали кучу прикольных вещей в игру, поэтому мечи тут соседствуют с пистолетами, пулемёты-акулы с огнемётами, марсиане с монстрами из ужастиков, а в джунглях живут рептилоиды, охраняемые големом, а финальным боссом выступает брат Ктулху.
• Civilization — навалом! Египтяне с технологиями будущего и японскими пагодами? Проживающие в тропических джунглях русские исповедуют зороастризм? Да, такую цивилизацию можно построить в этой игре.
• Scratches — с прикрученным фитильном. На дворе 1970-е, и время действия даже важно для сюжета, но игровая картинка об этом почти не напоминает, практически весь антураж из 1930-х или даже более ранний — исключительно для большей готичности. Неужели все обитатели особняка так любили стиль «ретро»?
• Deadly 30 — заявленное время действия — Вторая мировая война, но в игре можно найти чертеж автомата Калашникова, ЛЦУ и турели с американским пулеметом M60. А в финале нашу троицу эвакуирует вертолет.
• Arcanum: Of Steamworks and Magick Obscura — обоснованно сеттингом. В Аркануме многие века властвовала магия, которая не могла ужиться с технологиями. На момент сюжета игры (XIX век) технология начала брать своё и поэтому огнестрельное оружие соседствует с латными доспехами и мечами/топорами.
  • Спорно. Арканум — это фентезийный стимпанк. А огнестрел соседствовал с латами и мечами и в реальной жизни.
• Warcraft — здесь вообще в расах намешаны разные народы и эпохи. У людей явный средневековый Ренессанс, у эльфов нечто похожее на античность, у троллей и тауренов — каменный век, у дренеев — космические корабли и эстетика в духе «фентезийных протоссов», а у гоблинов и гномов вообще чуть ли не современность с ружьями, танками и вертолётами.
• Heroes of Might and Magic старый сеттинг. Ведь тут, на том же Энроте есть: Энрот со средневековой стилистикой, Эрафия с Ренессансом, варварский Крюлод… А вся суть в том, что этот мир — лишь один из многих планет Древних, а вся вселенная – технофэнтези с надёжно замаскированными элементами НФ.
• Mount & Blade: Warband, моды Red Wars и Parabellum. Действие модов происходит в будущем относительно оригинальной игры. Вегиры создали коммунистическое государство, в котором идёт гражданская война (по стране бегают белые вегиры и атакуют красных), при этом они воюют со свадами-нацистами, которые собрали в себе клюкву о нацистах уровня даже не Wolfenstein, а вообще Kung Fury. СФК Америки на соседнем материке собирает стереотипы о Диком Западе, но её армия вооружена реквизитом из фильмов о вьетнамской войне. И всё это при игровой механике феодализма с повсеместными вассалами и сюзеренами.
  • В оригинальном M&B норды находятся на уровне раннего средневековья, вегиры, кергиты и сарраниды — на уровне классического средневековья, свады — между классическим и поздним средневековьем, а родоки уже перешли в Ренессанс.
• Duke Nukem — в самой игре говорится, что действие происходит в 2000-х годах, но антураж взят напрямую из классических боевиков со Шварценеггером или Сталлоне.
• «Kingpin: Life of Crime» — аналогично примеру выше. Сюжет сам заявляет, что привязки к определённым годам нет. Музыка и понятия конца девяностых сосуществуют с ретро-автомобилями и одеждой середины прошлого века.
• Bully — известно, что Rockstar намеренно намешали элементы культуры и технологий разных эпох, чтобы подарить чувство ностальгии для всех, кто играет в игру, независимо от возраста. Даже даты местами в игре не сходятся друг с другом и прямо противоречат.
• Grand Theft Auto II — опять же Rockstar. Во второй игре серии они создали максимально абстрактный сеттинг, поместив место действия в город под названием Anywhere City, что буквально переводится как «Где угодно». Время действия вроде бы 2013-й год, но с кучей ретро-элементов и технологий. Есть даже отсылки на Холодную войну.
• BioShock: Infinite — как вам прогулка по Штатам образца конца XIX — начала XX века под «Fortunate Son»? В игре этому дано железное обоснование — близнецы Лютес тащат всё подряд из альтернативных реальностей и времён.
• Cataclysm: Dark Days Ahead — вызванный учёными лавкрафтианский зомби-апокалипсис-киберпанк на колёсах в эстетике начинающегося атомного ретрофутуризма с монстрами всех ужастиков, какие знали разработчики. В основной линии попытались от этого отойти в сторону очень сомнительной «реалистичности», что игре сильно повредило, в Bright Nights — сохранили большую часть вакханалии.
• Fall from Heaven 2 — вдохновлённый D&D фэнтези-мод для Sid Meier's Civilization IV, в котором органично сочетаются околоТолкинские гномы и около-Копейные «гномики», называющиеся лёзальфар и свартальфар эльфы, по факту являющиеся Благим и Неблагим дворами фэйре, звероподобные орки, восточные змеедраконы, боги кельтской и ирландской мифологий, заявленные как архангелы бога-творца Единого, в околохристианском конфликте «добра» и «зла» с Адом и демонами, которым противостоит армия ангелов-беспредельщиков и которым ставят палки в колёса буквальные кальмары, ангел-атеист, считающий, что смертные обитатели Эреба должны заниматься самоопределением, а не быть помыкаемыми богами (и что характерно, его отвергнутый покровитель, бог баланса Дагда с ним согласен) и много чего ещё.

Настольные игры

• Warhammer 40000 же! Изначально это был гибрид средневекового фэнтези и космооперы, который позднее всё разрастался и проникался ПАФОСОМ-ГРИМДАРКОМ-ПРЕВОЗМОГАНИЕМ. Поэтому в итоге получилось вполне органичная мешанина вида «первобытный дикарь из рыцарского ордена, облачённый в силовую броню, летает на космическом корабле и рубит энергетическим топором демонов из Ада».

Прочее

• Внутри Лапенко — мир стилизован под перестроечный СССР, но тут и там встречаются анахронизмы из нашей современности.

Реальная жизнь

• Во многих странах Третьего мира племенной строй, дремучий патриархат и технологии времён неолитической революции могут вполне органично сочетаться с современной одеждой и оружием.
  • К концу первой четверти ХХІ века тенденция успела сгладиться, но в предыдущие эпохи давили педаль в Австралию!
• Глухая провинция и в более развитых странах. Реднеки и хиллбилли явно не из-за избытка цивилизации появились.
  • в том числе и провинция постсоветских стран: деревянные дома, школы, больницы постройки в лучшем случае периода правления Иосифа Виссарионыча, если не Николая Саныча, с печным отоплением, водой из колодца/колонки и туалетом типа сортир. Но электричество всё же провели, и есть доступ к спутниковому телевидению, Интернету и сотовой связи.
• Детские игры с игрушками. Когда игрушек много и используются все, наш троп и выходит.
• Мир Уолта Диснея и его проявление в реальной жизни — Диснейленды.