Эффект альфы

Материал из Posmotrelisu
Перейти к навигации Перейти к поиску
Склифосовский.pngКороче, Склихосовский!
Автор в массовом сознании ассоциируется с одним-единственным своим произведением или какой-то чётко выделенной группой произведений, при этом всё остальное, что он создал, большинству почти или совершенно неизвестно.

В астрономии вот уже четыре столетия принято обозначать звёзды одного созвездия буквами греческого алфавита по принципу: самая яркая звезда созвездия носит название «альфа», вторая по яркости — «бета», третья — «гамма» и т. д. И зачастую альфа настолько сильно выделяется среди своих соседок на небе, что при изучении созвездия как раз именно её замечаешь в первую очередь, а на остальные обращаешь внимание спустя некоторое время, когда напрягаешь глаза, а то и вовсе не обращаешь внимания.

То же самое и в искусстве, особенно в литературе. В случае, когда одно-единственное произведение автора (как правило, opus magnum впридачу) пользуется особо мощной популярностью и любовью во всём мире, нередко случается так, что о других работах этого же творца знают лишь самые-самые преданные поклонники его творчества, а то и вовсе не знают, от слова вообще. Это и есть эффект альфы — ситуация, когда автор известен всему миру лишь благодаря одной работе, которая, подобно ярчайшей звезде созвездия (читай «творчества»), серьёзно и неумолимо затмевает собой остальных «родственников».

Несмотря на печальные последствия в виде полного или частичного забвения остальных произведений от того же автора, троп этот вовсе не так уж плох, как может показаться на первый взгляд: оставить заметный след в истории и памяти людей хотя бы один раз — это уже достижение, которое удается далеко не каждому.

В случае манги эффект может значительно усиливаться, если у «альфы» имеется экранизация (как правило, аниме-сериал).

Аналог в кинематографе носит название «актёр одной роли». А в университетах данный троп называют «писатель/автор одной книги» (лат. Homo unius libri). В музыке подвергшиеся воздействию этого эффекта исполнители бывают перепутаны с понятием «группы одного хита», но это не одно и то же: у групп одного хита обычно, кроме этого самого хита, дискографии-то и нет вообще.

Частный случай тропа «знают именно за это». Схожий троп — эффект Чуковского, когда автор известен по своим произведениям для детей, а про «взрослые» мало кто помнит.

Примеры[править]

Достойны отдельного упоминания[править]

  • Евклид — «Начала». Первый дошедший до нас трактат по математике, который впервые был напечатан в 1482 г., типограф Эрхард Ратдольт. О других его работах знают разве что математики да википедия (и то только названия).
  • Джон Р. Р. Толкин — о существовании произведений, не относящихся к сеттингу Средиземья (хотя даже в «Сказки Волшебной страны» бочком-бочком затесался Том Бомбадил) знают только самые высоколобые толчки; тем более — о существовании серьезных научных публикациях Толкина (вплоть до того, что найти конкретные научные статьи самого Толкина, а тем более цитирующие его — тот еще квест).
  • Маркус Перссон, шведский геймдизайнер. Альфа — Minecraft. Без преувеличения самая продаваемая и популярная игра в истории видеоигровой индустрии, на которой растет уже второе поколение геймеров. Другие же его игры не факт что сохранились даже на его личном жестком диске.
    • Созданная им компания Mojang, впрочем, избежала тропа. Потому что ничего, кроме Minecraft (или Minecraft + [вставить_любое_слово]) не выходит за рамки обсуждений или тестовых сборок.

Театр[править]

  • Эсхил — «Прометей Прикованный». Советская власть решила, что именно такая трагедия нужна, чтобы воспитывать новые поколения в революционном духе.
  • Софокл — «Царь Эдип». Мало того, что история интересная, так ещё написана очень классическим древнегреческим языком. Её обязательно проходили в гимназиях на уроках классических языков, потому и запомнилась многим поколениям.
  • Аристофан — «Лисистрата». Собственно, древнегреческого «отца комедии» вообще мало кто читал. Но о сюжете «Лисистраты» хотя бы какой-то круг людей имеет представление. Почему именно о ней? Да потому что пикантная тема! Впрочем, именно поэтому и спорно: в школьной программе по истории упоминаются совсем другие произведения.
  • Лопе де Вега — «Собака на сене». Хотя «Овечий источник» может потягаться — даже на постсоветском пространстве, где эффект альфы «Собаке…» обеспечил Фрид, вернее Боярский с Тереховой и Джигарханяном.
  • Тикамацу Мондзаэмон — безусловно, классик японской драматургии, но гайдзины знают только его «Самоубийство влюблённых на Острове Небесных Сетей».
  • Пьер Корнель — «Сид». Хотя уж его-то точно никто не читал.
  • Эдмон Ростан — «Сирано де Бержерак».
  • Денис Фонвизин — «Недоросль». Потому что вошёл в школьную программу.
    • С прикрученным фитильком: его вторая пьеса, «Бригадир», в своё время была настолько известна и так хлёстко высмеивала заглавного героя, что в российской армии даже упразднили звание бригадира, потому что никто не хотел его принимать! Да и Гоголь вводит в «Ночь перед Рождеством» Фонвизина именно с «Бригадиром», а о «Недоросле» там ни слова.
  • Александр Грибоедов — «Горе от ума». Не сомневайтесь, он писал и другие произведения, хоть и работал дипломатом. Но писал всё-таки не очень много.
  • Михаил Лермонтов — «Маскарад». Кто-нибудь когда-нибудь видел на сцене его «Испанцев», «Странного человека», «Menschen und Leidenschaften»? А многие ли читали? Или хотя бы знают названия?
  • Николай Гоголь — «Ревизор». Опять же благодаря школьной программе. «Женитьба» в голову не приходит гораздо реже, а другие пьесы Николай Васильевич и вовсе не дописал, кроме «Игроков».
  • Морис Метерлинк — «Синяя птица».
  • Бернард Шоу — «Пигмалион». Главным образом благодаря мюзиклу «Моя прекрасная леди» и многочисленным экранизациям.
    • А англоязычный мир неплохо помнит ещё и «Ученика дьявола», «Цезаря и Клеопатру» и «Андрокла и льва», что уже ближе к следующему подразделу.
  • Теннесси Уильямс — «Трамвай „Желание“».
    • В США не менее популярна «Кошка на раскалённой крыше», известная еще и по экранизациям, в которых Мэгги играли Лиз Тейлор, Натали Вуд и Джессика Лэнг. А любители театра и у нас, и у них хорошо знают и другие его пьесы. Кроме того, его произведения не менее 25 раз экранизировались («Стеклянный зверинец» 4 раза).
  • Из пьес Агаты Кристи наиболее известная — «Мышеловка».
  • Эжен Ионеско — «Лысая певица». Она не была лучшей, но она задала жанр. Не только жанр автора, вообще жанр театра абсурда. А на роль беты подходит пьеса «Носорог», которой автор знатно поиздевался над фашистами и послушным им обществом.
  • Сэмюэл Беккет — «В ожидании Годо». Тот случай, когда имя автора (секретаря Джойса и лауреата Нобеля) значительно менее известно, чем название пьесы.
  • Юкио Мисима — «Мой друг Гитлер». Название слышали даже далёкие от театра люди.
  • Том Стоппард — «Розенкранц и Гильденстерн мертвы». Аналогично Годо и Беккету.
  • Робер Тома — «Восемь женщин».
  • Джон Патрик — «Странная миссис Сэвидж». Ставят постоянно на всём постсоветском пространстве: это действительно очень смешно и никаких непристойных шуток, так что можно смотреть с детьми.
  • Людмила Разумовская — «Дорогая Елена Сергеевна». Правда, знают больше экранизацию.
  • Леонид Филатов — «Про Федота-стрельца, удалого молодца». Многие даже не знают, что это не единственное литературное произведение Филатова.
  • Николай Эрдман — «Самоубийца». Но при жизни автора её так и не поставили, а самого автора помнили по первой пьесе «Мандат».
  • Артур Миллер — «Смерть коммивояжёра». Хотя помнят больше за то, что был мужем Мерилин Монро.
  • Брэндон Томас — «Тётка Чарлея» «Тётушка Чарли».

Драматурги, избежавшие тропа[править]

  • Вильям наш Шекспир. «Гамлет», «Отелло», «Макбет» и «Король Лир» так и рассматриваются вместе как «четыре великие трагедии Шекспира». А ведь есть ещё «Ромео и Джульетта» (пожалуй, даже более узнаваемая, чем четыре вышеупомянутых), а также комедии «Укрощение строптивой», «Венецианский купец» и «Сон в летнюю ночь» (последнюю никто не читал, но название почему-то знают). Исторические хроники менее известны, но уж «Ричарда III» помнят все (хотя и не все знают, что это лишь продолжение трилогии «Генрих VI»).
  • Жан Батист Поклен де Мольер («Жеманницы», «Школа жён», «Тартюф», «Каменный пир», «Мещанин во дворянстве», «Мизантроп», «Мнимый больной»). Хотя специалисты считают вершиной мольеровского творчества именно «Тартюфа».
  • Александр Островский. Конечно, в школе на уроках литературы изучали «Грозу», а на уроках музыки «Снегурочку». По экранизациям знаем «Женитьбу Бальзаминова» и «Бесприданницу». Но, если спросить театрала, что ему припоминается у Островского, тот, скорее всего, назовёт «Свои люди — сочтёмся», «Доходное место» и «На всякого мудреца довольно простоты». При жизни Александра Николаевича альфой считалась именно пьеса «Свои люди — сочтёмся» (тогда её больше знали по названию «Банкрот»), кстати, всего второй в карьере.
  • Антон Павлович Чехов («Чайка», «Дядя Ваня», «Три сестры», «Вишнёвый сад»).
  • Максим Горький — «На дне», конечно, приходит в голову в первую очередь, ведь эту пьесу подробно изучали в школе. Но для любителей театра пьесы «Мещане», «Васса Железнова», «Егор Булычов и другие» — тоже вполне узнаваемы.
  • Бертольт Брехт («Трёхгрошовая опера», «Мамаша Кураж и её дети», «Добрый человек из Сычуани/Сезуана»).
  • Евгений Шварц («Обыкновенное чудо», «Дракон», «Тень», «Снежная королева»).
  • Тенесси Уильямс, если спросить любителей театра («Трамвай „Желание“», «Стеклянный зверинец», «Кошка на раскалённой крыше», «Орфей спускается в ад», «Сладкоголосая птица юности», «Татуированная роза», «Ночь игуаны», «Лето и дым»)[1].
  • Лопе де Вега тоже оставил изрядное наследие из 426 пьес, так что у режиссёра всегда есть выбор. Утверждал, что всего написал около 2000, но остальные утрачены и мы не знаем, какой процент из них был редакциями одного сюжета, подправленными под труппу или даже под конкретного актёра.

Литература[править]


Нехудожественная литература[править]

  • Гай Юлий Цезарь — «Записки о Галльской войне». Неоднозначный пример, поскольку в первую очередь Цезарь известен как политик и полководец, а интерес к его запискам — во многом следствие. Впрочем, есть и продолжения, вероятно поддельные.
    • На популярность сработало и то, что «Записки о Галльской войне» написаны хорошим, но при этом максимально простым языком, из-за чего с XVII века это сочинение стало стандартом при базовом изучении латыни. Надо бы вместе с "эффектом Чуковского" ввести "эффект попадания в школьные учебники", это как раз он.
  • Джорджо Вазари — «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих». Этот его монументальный труд, ставший по сути первым искусствоведческим исследованием, затмил собой даже его собственные работы в других жанрах, а ведь Вазари и сам был неплохим художником и архитектором.
  • Исаак Ньютон известен только работой «Математические начала натуральной философии». Впрочем, физики знают, что есть и бета: «Оптика». Ещё был почти готов учебник по химии, но сгорел вместе с лондонским домом. А ведь он ещё видный комментатор Библии, алхимик и хронолог древнего мира.
  • Томас Гоббс — «Левиафан» (между прочим, Гоббс написал и продолжение под названием, разумеется, «Бегемот»).
  • Леонтий Магницкий — «Арифметика». 700-страничный кирпич, содержит практически весь школьный курс.
  • Николай Карамзин — «История государства Российского». Широко популярные в своё время «Письма русского путешественника» известны меньше. Про «Бедную Лизу» все слышали, никто не читал.
    • Раньше, может, и не читали, а сейчас ее изучают в школе, и автор правки знает учеников, которые ее прочитали.
  • Карл Маркс — «Капитал». Что, он ещё и в трёх томах??!
  • Чарльз Дарвин — «Происхождение видов». О том, что происхождение человека он рассматривал в другой, более поздней одноимённой работе, знают далеко не все.
  • Артур Шопенгауэр — «Мир как воля и представление» знаменит, но его мало кто читал (про куда более обширный дополнительный второй том обычно вообще не знают, хотя именно там в качестве 46-ой главы опубликовано легендарное «О ничтожестве и горестях жизни»). Куда более читаемы его «Афоризмы житейской мудрости» (изначально изданная как эссе в двухтомнике его поздних работ)
  • Фрэнк Найт — «Риск, неопределенность и прибыль», легендарная работа, положившая начало теории рисков в экономике. Она же была первой книгой Фрэнка, и только профессиональные историки экономики знают о его последующих книгах.
  • Освальд Шпенглер — «Закат Европы»

Кино[править]


Телесериалы[править]

  • Аарон Спеллинг создал сериал «Зачарованные». Хм… Вот нет. «Аарон Спеллинг представляет…» Беверли-Хиллз 90210, конечно же
  • Дж. Майкл Стражински — «Вавилон 5».

Мультфильмы[править]

  • Режиссёр Лев Атаманов: «Снежная королева» вдохновила самого Миядзаки.
    • Несколько менее известны, но популярны и другие его работы: «Аленький цветочек», «Золотая антилопа» и «Котёнок по имени Гав»? Хотя с последним вообще клинический случай: его режиссуру приписывают… Григорию Остеру (который всего лишь автор сценария).
  • Режиссёр Роман Давыдов — «Маугли». Меньше народу помнят, что он снял ещё ряд мультфильмов про древнюю Русь: «Василиса Микулишна», «Лебеди Непрядвы», «Детство Ратибора». Это режиссура. Как художник-мультипликатор, он приложил руку к «Золотой антилопе», «Ночи перед Рождеством», «Каштанке», «Золотым колосьям», «Сестрице Аленушке и братцу Иванушке»…

Мультипликаторы, избежавшие тропа[править]

  • Студия «Союзмультфильм»: многие мультфильмы от этой студии стали культовыми. Правда, это было только во времена СССР.
  • Студия «Дисней»: вся анимация — это диснеевская. Что тут ещё скажешь про крупнейшую мультипликационную студию?
  • Студия Pixar: практически каждый проект получает свою долю внимания.
  • Мультфильмы Давида Черкасского (студия «Киевнаучфильм»). Хорошо известны «Приключения капитана Врунгеля», «Доктор Айболит» и «Остров сокровищ».

Мультсериалы[править]

  • Канал Nickelodeon выпустил «Аватар: Легенду об Аанге» и всё остальное.
    • Кто-то, правда, не согласится: Губку Боба малоизвестным персонажем тоже не назвать.
      • И Губка Боб в списке даже не один. И напротив: многие не знают, что Аватара делали тоже они, а не помесь из китайских и американских «кого-то там», подходящих под этот троп.
  • Алекс Хирш — «Gravity Falls»

Комиксы[править]

  • У Алана Мура нет выраженной «альфы» — во всяком случае, за это звание могут потягаться «Watchmen» и «V значит вендетта». А вот для художников, с которыми он сотрудничал (кстати, Алан Мур твёрдо настаивает на том, что все они — не просто иллюстраторы, а полноценные соавторы), «альфой», как правило, становятся произведения, созданные совместно с Муром:
    • Дэйв Гиббонс — «Хранители».
    • Кевин О’Нил — «Лига выдающихся джентльменов».
    • Брайан Болланд — «Убийственная шутка».
    • Дэвид Ллойд — «В значит Вендетта».
  • Майк Миньола — «Hellboy».
  • Фрэнк Миллер — «Возвращение Тёмного рыцаря». А бета — «Sin City».
  • Брайан Ли О’Мэлли — «Скотт Пилигрим».
  • Билл Уиллингхэм — «Fables».

Манга и аниме[править]

В аниме и манге чаще всего этот эффект вызван тем, что мангаки или авторы лайт-новелл всю свою жизнь работают над одним крупным произведением, поэтому насколько их сюда вообще корректно вносить?

Избежавшие тропа[править]

Видеоигры[править]

(link)

Сколько франшиз вы узнали? Дайте угадаем, Соника и Streets of Rage
  • Компания Arc System Works — Guilty Gear. «Бета» — BlazBlue (являющаяся идейным продолжателем GG).
  • Компания SEGA: из игр — Sonic the Hedgehog. А из консолей Sega ни одна и близко не была так успешна, как Sega Mega Drive.
  • Тоби Фокс. Мало кто знает, что знаменитая «Мегалования» пошла из хеллоуинского ромхака Earthbound, над которым он работал задолго до создания Undertale. И в отличие от главного детища Тоби Фокса, ромхак оказался мрачнее оригинальной игры, и содержит немалое количество чернухи и нехороших словечек. К его чести, Тоби ненавидит этот хак, называя его не иначе как «Плохой диск с ругательствами».
  • Компания Rovio Entertainment: были неплохие мобильные игры и до 2009 года (серия Bounce, например), но Angry Birds затмили их и по известности, и по объёмам вырученных денег.
  • Square — серия Final Fantasy. Были еще серии Chrono, Tactics Ogre, Front Mission, Star Ocean, Valkyrie Profile, Kingdom Hearts, и отдельные игры, вроде Vagrant Story (которая как раз является спин-оффом Final Fantasy) и The World Ends with You, но про финалку вспоминают чаще.
  • Enix — серия Dragon Quest. Ну а после компания слилась со Square.
  • Atlus — серия Shin Megami Tensei и её ответвление Persona.
  • Алексей Пажитнов — Tetris!
  • New World Computing — была культовая RPG Might and Magic, но не менее культовые Герои Меча и Магии (Пошаговая стратегия) сперва подарили ей ещё больше популярности, а затем её и вовсе забыли.
  • Pac-man — все знают эту видеоигру, но никто не в курсе, что про Пэкмена уже успели сварганить кучу игр разных жанров.
  • Фил Фиш — Fez
  • Ice-Pick Lodge — Мор. Утопия 2005 г. и ее частичный римейк Мор 2019
  • Larian Studios — серия Divinity
  • Ion Storm — Deus Ex и Daikatana. Фокус в том, что создавали игры разные геймдизайнеры и офисы, поэтому формально одна студия выпустила и общепризнанный хит, и общепризнанный трэш.
  • Visceral Games — известна за серию Dead Space. Некоторые вспомнят ещё Dante’s Inferno. А вот прочие игры (в основном, гонки и портирование Sims для консолей) едва ли известны.
  • Bethesda — The Elder Scrolls. Если быть ещё конкретнее — Skyrim. Другие игры студии в открытом мире, конечно, тоже крутые, но, несмотря на все свои неоспоримые преимущества, тягаться по популярности с пятой частью «древних свитков» не могут — седьмое место в десятке самых продаваемых игр в истории как-никак.

Игромейкеры, избежавшие тропа[править]

  • Компания Bioware — Baldur's Gate, Mass Effect, Dragon Age
  • Компания Obsidian Entertainment — делает сиквелы культовых игр, которые нисколько не уступают оригиналам: Star Wars: Knights of the Old Republic 2: The Sith Lords, Neverwinter Nights 2, Fallout New Vegas…
  • Компания Blizzard — Diablo, Warcraft, StarCraft, World of Warcraft, Hearthstone, Heroes of the Storm, Overwatch.
  • Компания Nintendo — в отличие от SEGA, большая часть того, что делала Nintendo, стало культовым. Mario, Legend of Zelda, Pokémon, Metroid, Earthbound, Kirby, Splatoon, Animal Crossing… Это только в России думают, что «у нинтенды из игр только марево, зельда, пакемоны, зельда с маревом и покамоны».
  • Компания Troika games — все три игры стали культовыми. Хотя с Greyhawk случай очень спорный (и в продажах провалилась, и какого-то особенного от D&D-клонов того времени отличия не имела)
  • Konami — огромное количество игр и игровых серий. Metal Gear, Silent Hill, Castlevania, Contra, Pro Evolution Soccer, Suikoden
  • Capcom — аналогично. Street Fighter, Resident Evil, Devil May Cry, Ghosts 'n Goblins, Mega Man, Monster Hunter, Breath of Fire, Darkstalkers, Ace Attorney…
  • Valve — Half-Life, Counter-Strike, Team Fortress…Steam опять же, хотя и несколько отдельно.
  • Тим Шейфер — на счету талантливого геймдизайнера огромное количество культовых игр: Full Throttle, Grim Fandango, Psychonauts, Brutal Legend и многие другие.
  • Сид Мейер — Civilization, Pirates, Railroads и куча других игр с фирменной именной приставкой

Визуальные романы[править]

  • 0verflow — School Days, так как приквелы восставали откуда слышится.
  • Key — Clannad.
    • Angel Beats! может смело побороться с вышеупомянутым по популярности. Да и Little Busters! тоже.
  • Nitroplus — Saya no Uta.
    • Очень спорно, на самом деле. Фишкой Nitroplus все-таки является метасерия более сложных многовариантных VN Science Adventures, в которой самой известной и «визитной карточкой» выступает Steins;Gate, после уже Chaos;Head и прочие.
  • Кадзутака Кодака и Киси Сэйдзи, а еще лично студия Spike Chunsoft — Danganronpa.
  • Innocent Grey — серия Kara no Shoujo. Что? Какие ещё Flowers и Pianissimo?
  • Ryukishi07 — два титана из серии «дай бог каждому такую альфу и бету»: Higurashi no Naku Koro ni и Umineko no Naku Koro ni. Что, он еще и мангу писал?

Музыка[править]

Важно: сюда не стоит добавлять «Чудо одного трека», только исполнителей, обладающих обширной дискографией — и при этом очень небольшим количеством известных народу песен.

Классическая[править]

С академической музыкой наличествует зигзаг того же рода, что и с живописью: поскольку ею интересуется, признаем, довольно незначительная часть населения, всё, чему не довелось попасть в разряд «популярной классики», обречено на неузнавание за пределами этого круга слушателей. Но если вы принадлежите к этой когорте, то в большинстве случаев сможете вспомнить и другие вещи тех же авторов.

  • Антонио Вивальди — цикл «Времена года».
  • Феликс Мендельсон написал самый популярный [в России] свадебный марш. Нет, не так. Мендельсон написал сюиту к комедии Шекспира «Сон в летнюю ночь», в которую входит и упомянутый марш (под № 7).
  • Песня «Улетай на крыльях ветра» раскручена настолько, что в ушах широкого слушателя затмевает собой всю остальную оперу «Князь Игорь» — да, пожалуй, и всё прочее творчество Александра Бородина.
  • Говорим «Эдвард Григ» — в голове играет «В пещере горного короля». А попробуйте вспомнить с ходу другие его композиции… нет, даже не так, попробуйте вспомнить другие композиции хотя бы из «Пера Гюнта».
    • На самом деле, все, кто хоть немного интересовался «Пером Гюнтом», неминуемо знают как минимум ещё один номер: «Всю ночь играйте мне „Песню Сольвейг“!» (Евгений Евтушенко). А ещё есть «Утро», «Танец Анитры» и «Шествие гномов» (правда, последнее как раз и не из «Пера Гюнта»). Но вот дальше… чтобы помнить что-то ещё, нужно быть уже профессионалом.
  • Камиль Сен-Санс — сюита «Карнавал животных», и особенно «Умирающий лебедь». Нет-нет, что вы, пьеса Сен-Санса называется просто «Лебедь», а умирающим его сделал хореограф Михаил Фокин специально для балерины Анны Павловой. Некоторые вспоминают и «Пляску смерти». В России, скорее, именно её. «Карлсон», сцена на крыше…
    • С Сен-Сансом еще и сработал эффект Большой Крокодилы: большинство из произведений цикла — то эксперименты, то стилевые пародии, то отсылки на сочинения других авторов, а то и самопародии. Причем автор настолько хотел, чтобы его запомнили по серьёзным произведениям, что запрещал издавать свой «Карнавал» при жизни. Не помогло: как только издали, так именно за «Карнавал» Сен-Санс в веках и остался.
  • С Жоржем Бизе ситуация интересная. Вряд ли найдётся хоть один человек, не знающий о существовании «Кармен», но вот о том, что существует ещё и ничуть не менее прекрасная опера «Искатели жемчуга», знает уже гораздо меньше народу. А о том, что Бизе написал ещё пять опер, в том числе «Джамиле», «Пертскую красавицу» и «Ивана IV» — да-да, про нашего Иоанна Васильича (а автор сих строк, большой поклонник творчества Бизе, в своё время изрядно попотел, разыскивая хоть какую-нибудь запись этой оперы), — а также ещё штук пять неоконченных, сюиту «Арлезианка», 13 оперетт и прочего по мелочи, известно уже только специалистам.
  • Рихард Штраус — симфоническая поэма «Так говорил Заратустра». Более того, не вся поэма, а только вступительная часть «Восход». Слышали заставку передачи «Что? Где? Когда?»? Вот это оно и есть.
  • Морис Равель известен своим «Болеро» — и больше практически ничем.
  • Михал Клеофас Огинский, человек и полонез. Что, полонезов у него было больше одного? Какие-такие мазурки, марши, какая опера? Конечно, Огинский — композитор третьего ряда, если не четвёртого, но в области классической музыки тянет на кодификатор тропа. Кстати, вопрос «Кто написал полонез Огинского?» довольно часто используют в качестве вопроса с подвохом, а то и для лёгкого глумления над не слишком быстро соображающим собеседником.
  • Наверняка очень многие слышали композицию «O Fortuna» Карла Орфа. Значительно меньшее количество людей знает имя композитора и то, что это номер из его кантаты «Carmina Burana». И уж совсем незначительная часть в курсе, что кантата входит в триптих «Триумфы», где есть ещё два столь же монументальных творения. А про какие-либо другие его произведения известно буквально единицам.
  • Георгий Свиридов. Альфа, «Время, вперёд!» (вернее, «Румба» из сюиты «Время, вперёд!» про строителей Магнитки), каждый день играет в заставке программы «Время», а вообще это бешеное произведение — идеальный саундтрек для всего XX столетия. Бета — сюита «Метель», из которой наиболее узнаваемы «Тройка», «Вальс» и «Романс». Остальное его творчество, весьма обширное, практически неизвестно массам.
  • Дмитрий Шостакович. Вечная альфа — седьмая «Ленинградская» симфония. Беты — малые произведения: «Вальс № 2» и «Душа». Еще помнят «Антиформалистический раек», исключительно за название, и оперу «Катерина Измайлова» аkа «Сумбур вместо музыки».
  • Евгений Птичкин. Кто вообще знает его творчество? Но увертюра из фильма «Два капитана» въедается намертво.
    • На самом деле все знают, но далеко не все знают, кто это написал. «Ромашки спрятались, поникли лютики», «Эхо любви» (Покроется небо пылинками звёзд…), «Сладка ягода» и многие другие песни, не считая инструментальной музыки к фильмам и мультфильмам.
  • Хачатурян подсвечивал, что если бы знал, как его «Танец с саблями» затмит все остальное творчество, он бы его не писал.
  • Иногда академические композиторы попадают в троп, написав что-то другое. Например, Георгий Фиртич: опера, два балета, несколько симфоний, известный советский/российский композитор XX века... Большинство наверняка пожмет плечами, увидев такую аттестацию, и скажет, что с его творчеством незнакомо. А вот если сказать, что это автор музыки мульфильма «Приключения капитана Врунгеля»...
Оперы
  • Генри Пёрселл — «Дидона и Эней».
  • Эрнст Теодор Амадей Гофман — «Ундина». Да-да, тот самый писатель творил ещё и в музыкальном жанре, и немало.
  • Джоаккино Россини — комбинация «Севильский цирюльник» плюс «Вильгельм Телль». Не то чтобы были известны только эти (так-то опер у него 39), но вот остальные надо как-то специально вспоминать…
    • Хотя на слух, например, увертюру к «Сороке-воровке» вспомнит даже человек, которому на ухо медведь наступил, и ее оригинальное исполнение, и ремиксы до сих пор звучат из каждого утюга. Только мало кто знает, что это тоже Россини.
  • Руджеро Леонкавалло — «Паяцы».
  • Энгельберт Хумпердинк — «Гензель и Гретель». Между прочим, эта рождественская сказка до начала Первой мировой войны была очень популярна и в России.
  • Умберто Джордано — «Андре Шенье».
  • Франческо Чилеа — «Адриана Лекуврёр».
  • Виктор Долидзе — «Кето и Котэ» (хотя по сути это оперетта, но значится как «комическая опера»).
Оперетты
  • Флоримон Эрве — «Мадемуазель Нитуш».
  • У Жака Оффенбаха «Орфей в аду», конечно, — самая известная, но всё же не настолько, чтобы затмевать остальные (а всего их 89). Но вот «Канкан» из неё вполне способен побыть альфой в глазах неискушённого слушателя.
  • Эдмон Одран — «Маскотта».
  • Иоанн Штраус — «Летучая мышь».
    • А «Цыганский барон»?
      • Это бета.
  • Карл Целлер — «Продавец птиц».
  • Карл Михаэль Цирер — «Бродяга».
  • Пауль Линке — «Фрау Луна»; марш «Berliner Luft» из этой оперетты стал гимном Берлина.
  • Сидни Джонс — «Гейша».
  • Эдвард Джёрман — «Весёлая Англия».
  • Франц Легар — «Весёлая вдова».
    • Немного не тот случай. Это действительно самая известная оперетта Легара, однако общеизвестных в мире шедевров он написал как минимум несколько. «Весёлая вдова» — скорее конкурент за звание самой известной оперетты в мире вообще.
  • Виктор Якоби — «Ярмарка невест».
  • Оскар Недбал — «славянская оперетта» «Польская кровь» на сюжет «Барышни-крестьянки» А. С. Пушкина.
  • Фред Раймонд — «Голубая маска».
  • Иго Хофштеттер — «Рулетка сердца».
  • Узеир Гаджибеков — «Аршин мал алан».
  • Николай Стрельников — «Холопка» (сейчас больше известна экранизация — «Крепостная актриса»).
  • Борис Александров — среди произведений вообще немало известных, но именно в жанре оперетты из нескольких резко выделяется «Свадьба в Малиновке».
Балеты
  • Адольф Адан — «Жизель». Бета — «Корсар».
  • Лео Делиб — «Коппелия».


  • Билли Айдол — «Rebel Yell». В отличие от других исполнителей, которые обычно ненавидят «альфа-песни», Билли обожает эту песню и исполняет её на каждом концерте.

Другие виды искусства[править]

В изобразительном искусстве наш троп выписывает занятный зигзаг. Есть когорта мастеров, имена которых на слуху у всех, и даже те, кто в искусстве ни бум-бум, видели или хотя бы слышали названия пары-тройки их работ. (Этот уровень нас не интересует.) Но стоит заняться изучением живописи или скульптуры хоть чуточку поглубже, и вы не только сможете назвать другие работы этих же авторов, но и будете знать многих других, и опять же, по нескольку их произведений. А вот на следующем витке обнаруживаются ещё менее известные художники/скульпторы/графики, которые и в самом деле знакомы любителям искусства только по одной самой известной работе, и чтобы знать из их творений что-либо ещё, нужно уже быть профессионалом. Вот эти «авторы одной картины» и будут предметом рассмотрения в первую очередь.

Пожалуйста, как и в разделах выше, не нужно здесь приводить _просто_ самые известные картины художников. «Эффект альфы» возникает тогда, когда вы не можете вспомнить каких-либо других их работ.

Хотя, первым делом имеет смысл упомянуть абсолютную альфу нашего времени — «Джоконду» Леонардо да Винчи. Это без сомнения, самая популярная картина в мире, и надо очень постараться, чтобы найти человека, который бы ни разу её не видел хотя бы в каком-нибудь исполнении (в рамках европейско-американской цивилизации, конечно). Нередко именно она олицетворяет собой искусство в целом. Такой славе послужило, в первую очередь, её громкое похищение в начале XX века и не менее громкое возвращение обратно в Лувр. До этого (в XIX веке и раньше) на роль наиболее известной картины претендовала «Сикстинская мадонна» Рафаэля.

  • Микеланджело Буонарроти — «Давид». Тот самый, о котором сказано, что скульптору достаточно было взять кусок мрамора и отсечь от него всё лишнее. Хотя у него и живописных работ не меньше, чем статуй.
    • А вот если говорить сугубо о живописи, то это, безусловно, фреска «Сотворение Адама» с потолка Сикстинской капеллы (хотя, конечно, вся потолочная роспись являет собой единое целое).
  • Гюстав Эйфель известен всему миру как архитектор Эйфелевой башни. А кто знает, что он ещё работал над Статуей свободы, Панамским каналом, обсерваторией в Ницце, а также несколькими мостами и вокзалами?
  • Огюст Роден — «Мыслитель». Хотя у него огромное количество разных работ.
Живопись
  • Леонардо да Винчи — как уже говорилось, «Джоконда». Его бета — фреска «Тайная вечеря».
  • Андрей Рублёв — «Троица».
  • Ян Ван Эйк — «Портрет четы Арнольфини» (к слову, первый парный портрет в мировой живописи).
    • Бета — «Гентский алтарь». Правда, уже не все, кому знакомо это название, могут вспомнить, что на нём изображено.
    • Поклонники Майи-свет-Канцлера-Ги Котовской уверенно назовут ещё «Мадонну канцлера Ролена».
  • Иван Фирсов — «Юный живописец». Одна из первых картин бытового жанра в русской живописи.
  • Эжен Делакруа — «Свобода, ведущая народ».
  • Теодор Жерико — «Плот „Медузы“».
  • Ипполит Фландрен — этюд «Обнажённый юноша, сидящий на берегу моря» (название условное, на самом деле этюд безымянный).
  • Никифор Крылов — «Зимний пейзаж (Русская зима)».
  • Иоганн Генрих Фюссли — «Кошмар» (на самом деле у него «Кошмаров» много, но все очень похожи).
  • Александр Иванов — «Явление Христа народу».
  • Иван Айвазовский — «Девятый вал». Без сомнения, у Айвазовского очень много картин, но какие ещё вы сможете сходу назвать?
  • Николай Шильдер — «Искушение». С этой картины началась коллекция Павла Третьякова, но больше он работ этого художника не приобретал.
  • Алексей Саврасов — «Грачи прилетели».
  • Василий Пукирев — «Неравный брак». Картина вообще известна гораздо шире своего создателя.
  • Константин Флавицкий — «Княжна Тараканова».
  • Иван Шишкин — «Утро в сосновом лесу». Известных пейзажей достаточно много (те же «Рожь» и «На севере диком»), но картину с мишками знают даже те, кто далек от искусства (не последнюю роль в этом сыграли знаменитые конфеты).
    • И при этом долгое время было забыто, что тех самых мишек изобразил на картине Константин Савицкий. В последние годы справедливость восстанавливается.
      • …и в результате ее восстановления эти самые мишки стали идеальным воплощением тропа уже для Савицкого. Другие его картины мало кто вспомнит.
  • Карл Брюллов — «Последний день Помпеи»
  • Василий Суриков — ноздря в ноздрю идут «Взятие снежного городка» и «Покорение Сибири Ермаком». Бета — «Боярыня Морозова», остальное знают либо искусствоведы, либо коренные красноярцы.
  • Джон Сарджент — «Портрет мадам Икс».
  • Арнольд Бёклин — «Остров мёртвых» (тот же случай, что и с Фюссли — «Островов мёртвых» у художника много, но они похожи до взаимозаменяемости).
  • Вильям-Адольф Бугро написал массу салонных полотен с красивыми девушками, а известен больше всего затасканной по готическим ужастикам картиной «Данте и Вергилий в аду».
  • Казимир Малевич — «Чёрный [супрематический] квадрат». Бета — «Красная конница».
  • Кузьма Петров-Водкин — «Купание красного коня».
  • Фёдор Решетников — «Опять двойка».
    • А до неё была «Прибыл на каникулы» — вплоть до того, что в левом углу картины «Опять двойка» на стене комнаты висит открытка «Прибыл на каникулы» в качестве обычной бытовой детали.
    • Завершает трилогию «Переэкзаменовка», в левом углу которой висит репродукция картины «Опять двойка».
  • Норвежец Эдвард Мунк — «Крик».
  • Рене Магритт — «Сын человеческий» (тот, что в котелке и с летящим в лицо яблоком) и «Вероломство образов» (aka «это не трубка»).
  • Отто Дикс — «Окоп» (точнее, это средняя и самая известная часть триптиха «Война»).
  • Эдвард Хоппер — «Полуночники».
  • Грант Вуд — «Американская готика».
  • Джеймс Уистлер — «Аранжировка в сером и чёрном. Мать художника» (или просто «Портрет матери»).
  • Эндрю Уайет — «Мир Кристины».
  • Для Энди Уорхола с течением времени таковым всё больше становится его диптих «Мэрилин», где изображение известной актрисы многократно повторено в различных кислотно-ярких тонах.
  • Евгений Лупшин — «Сумерки в городе». Которую часто принимают за удачную фотографию.
Фотография
  • Деконструкция. Русско-французский фотограф Максим Коротченко прославился благодаря снимку под названием «Прыжки в воду». И уже почти 10 лет этот снимок всё собирает награды, в отличие от новых работ Коротченко. Потому что он сам его везде пихает.

Пересечение с эффектом Чуковского[править]

Альфа — одинокая звезда[править]

Временами случается так, что «альфа» — не просто главное произведение автора, а вообще единственное. И нет, это не смерть поставила точку — просто, ну, не сложилось.

Тут помню тут не помню.jpgДа миллион раз же было!
Автор этой статьи уверен, что неоднократно видел примеры этого тропа, но не может вспомнить достаточное их количество. Может быть, вам придёт на ум ещё хотя бы парочка?

Литература[править]

  • Пётр Павлович Ершов — «Конёк-горбунок». А по версии некоторых литературоведов, и это произведение не его.

Музыка[править]

В эту ситуацию периодически влетают молодые рок-группы: вот собрались, стали играть музыку, набрали материала на альбом, выпустили его… и всё. Потому что всё, что имели сказать миру, в этот альбом и уместилось. Обычно группа ещё какое-то время делает вид (или сама искренне полагает), что болеет синдромом Джорджа Мартина — мол, да пишем мы, пишем, всё будет, но попозже. И ещё попозже… и ещё… и группа тихо уходит на дно. Иногда потом всё же всплывает, но тогда это уже не наш троп.

  • «Чёрный Кузнец» проделали этот путь дважды. Сначала выпустили, без шуток, отличный альбом «Я тот, кто я есть!». И тишина, нарушенная парой синглов. Потом воскресли для концептуального альбома «Сверхъестественное», который уже скорее почти метал-опера, чем альбом группы, и умерли обратно. Но, во всяком случае, заявили об этом вполне официально.
  • С фитильком — группа «Цитадель Ветров». Один альбом, «вот-вот» должен быть ещё, даже засвечено на концертах несколько песен — но дела у группы шли не очень, в том числе из-за некоторого промаха с аудиторией: от такого названия ожидали фолка или фэнтези-пауэра, а не хэви. Группа переродилась под названием Korsика, и в этом качестве уже под троп не попадает — и альбомов много, и нельзя назвать какой-то один выпирающий, многое зависит от фанатских пристрастий — кому больше нравится старый добрый хэви, кому более альтернативное звучание.
  • Байкерский коллектив V-Twin Band, начавший довольно задорно, но так и не преодолевший уровень маленьких клубов и единственного альбома, и ещё множество подобных коллективов.

Примечания[править]

  1. В журнале ТЕАТР № 3, 2011 г. была статья о самых популярных драматургах Москвы и Питера: "Девятую строчку в Москве делят Шварц, Мольер и Уильямс — у каждого из них по 7 названий в афише. Лидируют «Тартюф» и «Стеклянный зверинец». А в Питере Тенесси Уильямс был на пятом месте.